Unidade 4  Música: som e poesia

Competências da BNCCBê êne cê cê

As competências favorecidas nesta Unidade são:

Competências gerais: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9 e 10.

Competências específicas de Linguagens para o Ensino Fundamental: 1, 2, 3, 5 e 6.

Competências específicas de Arte para o Ensino Fundamental: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 e 9.

Objetos de conhecimento e habilidades da BNCCBê êne cê cê

As habilidades favorecidas nesta Unidade são:

Música

Contextos e práticas

(EF69AR16ê éfe seis nove á érre um seis)

(EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete)

(EF69AR18ê éfe seis nove á érre um oito)

(EF69AR19ê éfe seis nove á érre um nove)

Elementos da linguagem

(EF69AR20ê éfe seis nove á érre dois zero)

Materialidades

(EF69AR21ê éfe seis nove á érre dois um)

Notação e registro musical

(EF69AR22ê éfe seis nove á érre dois dois)

Processos de criação

(EF69AR23ê éfe seis nove á érre dois três)

Artes integradas

Contextos e práticas

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um)

Processos de criação

(EF69AR32ê éfe seis nove á érre três dois)

Matrizes estéticas e culturais

(EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três)

Patrimônio cultural

(EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro)

Arte e tecnologia

(EF69AR35ê éfe seis nove á érre três cinco)

Sobre esta Unidade

Esta Unidade propõe uma trajetória de aprendizagem que vai dos fundamentos da linguagem sonora e musical até a criação das canções. Em outras palavras, propõe-se uma percepção dos elementos constitutivos da linguagem sonora, em sua dimensão estética e comunicativa, até, por fim, alcançar sua dimensão expressiva, com o uso da sonoridade para produzir música. Partindo de elementos da linguagem, como altura, volume, duração, timbre, os estudantes aos poucos são apresentados à constituição da música como linguagem, por meio da escrita musical, de instrumentos, harmonia e ritmo, mas também da voz, com todos as suas classificações e os cuidados que ela exige. Por fim, os estudantes refletem sobre como se fazem as canções a partir da articulação entre letra (poesia) e os sons. Ao longo dessa trajetória, os estudantes são apresentados a várias referências artísticas, propostas de escuta musical e de pesquisa com os colegas e com a comunidade escolar.

De olho na imagem

Aproveite esta seção para realizar uma avaliação diagnóstica dos estudantes. Verifique como eles interpretam a imagem e produzem relações com as suas vivências pessoais, repertório cultural e imaginário. Você pode ir além nas perguntas para mapear os interesses musicais deles para redefinir objetivos e propostas da Unidade. Não apenas as habilidades de leitura de imagem, mas também os conhecimentos musicais e o gosto deles devem ser levados em consideração nesse mapeamento e no planejamento pedagógico.

1. Antes da audição, informe aos estudantes que esse é um áudio de uma gravação original do grupo retratado na fotografia. Peça a eles que façam silêncio durante a audição para que possam prestar atenção aos detalhes da música. Essa abordagem inicial − não apenas visual, mas também sonora − favorecerá uma apresentação mais vivencial e experiencial da música. Explique aos estudantes que, durante as apresentações, os músicos do quinteto Vento em Madeira trocam de instrumentos de acordo com a música que vão tocar. Assim, a cada música, o grupo busca transmitir, por meio dos tipos de som que cada instrumento produz, uma ideia musical de formafórma estruturada, em que os compositores escolhem quais instrumentos têm o maior potencial de realização dessa ideia.

2. Na imagem há cinco musicistas e dez instrumentos (4 flautas, 3 saxofones, 1 piano, 1 contrabaixo acústico e 1 bateria). Chame a atenção dos estudantes para os instrumentos que estão dispostos no chão, diante do saxofonista e da flautista (Teco Cardoso e Léa Freire). Se considerar oportuno, comente com os estudantes que à direita na fotografia, abaixo da bateria, há um banco sobre o qual há alguns papéis que contêm o repertório desse show.

3. Incentive os estudantes a expressar o conhecimento prévio que têm dos instrumentos apresentados nas imagens. Ajude-os nessa identificação. Se houver estudantes que saibam tocar um ou mais dos instrumentos mostrados na fotografia, convide-os a se apresentar para os colegas de turma em uma data previamente agendada. Essa é uma maneira de valorizar o conhecimento musical dos estudantes e de estimular os demais a se dedicar ao estudo da linguagem musical.

4. Incentive os estudantes a falar sobre as impressões que tiveram a respeito de como funcionam esses instrumentos e a elaborar hipóteses de como o som é obtido em cada um deles. Por exemplo, explique a eles que, no caso da bateria, composta basicamente de um conjunto de instrumentos percussivos, como os pratos, o surdo e o bumbo, o som é obtido percutindo (batendo) um par de baquetas e um pedal.

5. Espera-se que os estudantes reconheçam que a expressão vento em madeira faz referência aos instrumentos de sopro utilizados pelo grupo (flautas e saxofones). Explique aos estudantes que esses instrumentos, mesmo sendo feitos de metal, são conhecidos como “madeiras” e que o critério dessa classificação é o fato de serem instrumentos de palheta (a flauta é uma exceção, pois não possui palheta). Depois, explique o termo quinteto, que é a denominação dos conjuntos formados por cinco instrumentistas − cinco pessoas que, juntas, executarão a música.

6. Incentive os estudantes a compartilhar as vivências e as percepções deles sobre outros locais em que esse tipo de repertório poderia ser escutado.

7. Nessa atividade, talvez eles consigam perceber e distinguir o som do piano e da bateria. Caso tenham dificuldade, ajude-os na identificação do som do contrabaixo e dos instrumentos de sopro.

8. Espera-se que os estudantes concluam que o instrumento musical pode ser qualquer objeto do qual se origina um som, desde que esse instrumento seja usado musicalmente. Assim, no caso dos cantores, como a voz é produzida pelo corpo deles, ela pode ser considerada seu “instrumento musical”.

9. Se possível, promova um momento em que os estudantes possam trazer para a aula exemplos de músicas que gostam de ouvir e nas quais seja possível perceber algum (ou alguns) dos instrumentos estudados. Se a escola autorizar o uso de telefone celular em sala de aula, os estudantes podem apresentar essas músicas utilizando o aparelho. Essa atividade também pode ser realizada na sala de informática ou em outro espaço da escola onde haja computador e acesso à internet. Deixe os estudantes se sentirem à vontade para dizer aos colegas qual é o gosto musical deles e quais intérpretes e repertório preferem. Enfatize que todos devem respeitar o gosto e a predileção das outras pessoas. É importante que você ouça as músicas que os estudantes desejam apresentar antes de colocar para tocar para todos ouvirem.

Artista e obra

Para mais informações sobre o frevo, consulte o texto “Frevo – expressão artística do carnaval do Recife” nas Leituras complementares, nas páginas iniciais deste Manual.

Para as duas questões apresentadas nesta página, inicialmente, promova um espaço acolhedor onde os estudantes possam comentar experiências e gostos pessoais.

Foco na linguagem

1. É provável que os estudantes conheçam o estilo musical samba. Peça a eles que falem sobre a relação que têm com o tipo de samba feito na região onde eles vivem (se eles cantam e/ou dançam esse estilo musical). Por exemplo, na Região Nordeste, na Bahia, há o samba de roda; no Sudeste, no Rio de Janeiro, há o partido-alto (que é composto coletivamente e se baseia no improviso), o samba de terreiro (que acontece no quintal das casas do subúrbio e em rodas de samba em bares) e o samba-enredo (criado em rodas de samba nos bairros e interpretado pelas escolas de samba nos desfiles de Carnaval).

2. Analise as habilidades rítmicas e motoras dos estudantes, observando se eles caminham e realizam a percussão corporal no ritmo. Auxilie-os, caso tenham dificuldade.

Objetivos

• Entender como o corpo humano percebe o som.

• Compreender os conceitos de altura, volume, intensidade, duração e timbre.

• Identificar as propriedades do som no cotidiano.

• Conhecer as notas musicais e entender como se dá o seu registro na pauta musical.

• Compreender elementos da música por meio de vivências e práticas musicais.

• Experimentar a classificação dos sons segundo suas propriedades.

Habilidades favorecidas neste Tema

(EF69AR16ê éfe seis nove á érre um seis), (EF69AR20ê éfe seis nove á érre dois zero), (EF69AR21ê éfe seis nove á érre dois um), (EF69AR22ê éfe seis nove á érre dois dois), (EF69AR23ê éfe seis nove á érre dois três), (EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) e (EF69AR32ê éfe seis nove á érre três dois).

Contextualização

Nesta coleção, utilizaremos o termo orelha para nos referirmos ao órgão relacionado à audição, seguindo a terminologia anatômica internacional. Comente com os estudantes que ao nosso redor há sons que se propagam no espaço, isto é, a fonte sonora produz uma movimentação do ar que chega à orelha, possibilitando que o cérebro a decodifique para possível identificação; dessa formafórma, a distância e o ambiente em que o som é produzido são responsáveis também por possibilitar ou não a escuta. Por exemplo, caso alguma pessoa grite em um campo aberto, escutaremos de formafórma diferente se o mesmo grito ocorrer em um espaço fechado. Um espaço sem paredes e tetos faz com que o som se disperse, diminuindo a projeção para a escuta. Explique aos estudantes que existem sons produzidos pela humanidade e sons que são naturais, isto é, advindos da própria natureza. Destaque como, ao longo do tempo, em decorrência dos processos de urbanização, os sons das cidades foram se alterando.

Paisagem sonora

Comente que o conjunto dos sons (naturais e criados pelos seres humanos) cria uma identidade para o espaço, isto é, uma paisagem sonora. Para mais informações sobre este tema, consulte o texto “Os conceitos de paisagem sonora e ecologia sonora” nas Leituras complementares, nas páginas iniciais deste Manual.

Arte e muito mais

A inclusão das pessoas com deficiência na arte pode ser associada ao tema Educação em direitos humanos, que integra o Tema contemporâneo transversal Cidadania e civismo. Exiba alguns vídeos da artista e intérprete Anne Magalhães, disponíveis em: https://oeds.link/gN3qdb (acesso em: 27 maio 2022) e promova um debate sobre a Língua Brasileira de Sinais (Libras), que é uma língua visual. O objetivo do debate é promover a reflexão sobre a cultura surda em seu potencial artístico e expressivo.

Explique aos estudantes que o termo ouvinte é empregado para se referir às pessoas que não apresentam deficiência auditiva.

Foco na linguagem

1. Estimule os estudantes a comentar a música, de modo que possam demonstrar alguns conhecimentos prévios acerca dos instrumentos que eles ouviram no áudio.

2. Comente que o fato de essa banda reunir tanto estudantes ouvintes como surdos denota o caráter inclusivo do projeto do regente Fábio Bonvenuto.

Incentive os estudantes a trabalhar com profundidade a argumentação sobre a importância da inclusão das pessoas com deficiência. Você pode introduzir a proposta fazendo algumas perguntas, que poderão funcionar como um roteiro argumentativo para a escrita:

• O que é a inclusão das pessoas com deficiência?

• Por que ela é importante?

• Como ela pode ser feita? Neste caso, o exemplo do livro pode ser retomado.

• Você conhece outros exemplos além deste livro?

• Você acredita que as pessoas com deficiência sofrem algum tipo de preconceito?

• O que está ao nosso alcance para promover um convívio livre de preconceitos e de barreiras para as pessoas com deficiência?

Você pode comentar com eles que as soluções do convívio no dia a dia são chamadas de atitudinais, ou seja, dependem da empatia no contato pessoal com as pessoas com deficiência.

A atividade pode ser avaliada com foco nos seguintes aspectos: desenvolvimento da capacidade argumentativa no texto escrito; contribuição para as reflexões em grupo; respeito e acolhida às leituras e contribuições dos colegas.

Sugestão de atividade

Proponha aos estudantes uma experiência de “audição” por meio da vibração. Para isso, você pode distribuir uma bexiga para cada estudante e pedir que a encham e amarrem; depois, peça-lhes que falem com a boca bem próximo à bexiga e percebam com as mãos a vibração que ocorre em toda a película.

Contextualização

É importante que os estudantes entendam que os sons são nomeados como musicais ou ruídos culturalmente; assim, o que hoje pode ser considerado um ruído (o bater de uma porta), em outro momento pode ser utilizado em uma obra musical. Um exemplo desse tipo de composição é a Abertura 1812, do compositor Piotr Ilitch Tchaikovskypiótor ílit tiáicóvisqui (Rússia, 1840-1893), em que se ouve uma sequência de tiros de canhões como elemento sonoro e expressivo da obra.

Os sons podem despertar diferentes sensações nos seres humanos. Uma pessoa pode ouvir o canto de um pássaro, por exemplo, e se lembrar de algum lugar ou momento em que ouviu aquele canto, o que pode trazer recordações positivas ou negativas. As sensações variam de pessoa para pessoa e estão relacionadas aos aspectos culturais.

Foco na linguagem

1. Para esta proposta, após organizar um debate para que os estudantes possam dizer as suas impressões, delimite um tempo para que eles possam selecionar os objetos e os sons e experienciá-los. Esta atividade também pode ser realizada em grupo, caso seja necessário otimizar o tempo das apresentações.

Sugestão de atividade

Como formafórma de complementar a compreensão da representação gráfica da altura das notas musicais, após a audição de “Notas musicais” peça aos estudantes que cantem as notas musicais acompanhando o áudio. Depois, destaque que as músicas utilizam as notas em sequências diferentes, tanto ascendentes (quando a primeira nota é mais grave que a segunda) como descendentes (quando a primeira nota é mais aguda que a segunda), criando melodias variadas.

Caso seja necessário, informe que existe também a leitura da direita para a esquerda (no idioma japonês, por exemplo).

Contextualização

Recorde com os estudantes os instrumentos utilizados pelo quinteto Vento em Madeira e comente que a intensidade, a duração e o timbre dos sons produzidos por esses instrumentos dependem da formafórma como o som é obtido por eles. Explique aos estudantes que, no contrabaixo acústico – que é um instrumento de cordas −, o som resulta da vibração de suas cordas. Essa vibração acontece por meio do toque dos dedos ou da fricção de um arco realizados pelo instrumentista. O arco tradicionalmente é formado por uma haste de madeira e por crinas de cavalo, que são presas às suas extremidades. O instrumentista segura o arco pela haste de madeira, friccionando a crina nas cordas do instrumento; esse gesto faz as cordas vibrarem, produzindo, assim, o som. O contrabaixo acústico é um instrumento em que não é necessário nenhum tipo de sistema elétrico para o seu funcionamento. O saxofone soprano, o saxofone alto (que se distinguem por tamanho e formato, produzindo extensões de notas e qualidades sonoras diferentes) e a flauta são instrumentos de sopro, ou seja, o som é obtido pela expiração do instrumentista. No quinteto Vento em Madeira, a instrumentista Léa Freire toca exclusivamente flauta transversal, enquanto Teco Cardoso, em algumas músicas, alterna tocando os saxofones em busca de outro tipo de timbre ou altura nos arranjos.

Entre textos e imagens

Comente com os estudantes que a tradução desses versos do latim para o português é: “Para que teus servos / possam ressoar claramente a maravilha dos teus feitos, / limpe nossos lábios impuros, / ó São João”.Se considerar oportuno, comente que a tradução literal do termo coreano chongganbo chongamboé “distância entre dois poços”.

Relacione o surgimento das notas com a função da escrita ao longo da história da humanidade. É importante destacar que a escrita musical não é universal. A escrita que utilizamos no Brasil é de origem europeia, porém existem outras formasfórmas de escrita encontradas em outras culturas, como é o caso da música oriental.

Questões

1. O texto nos diz que Guido Arezzoaretzo criou os nomes das notas e a formafórma de organizá-las. Ele não apenas reorganizou esses sons, mas deu-lhes também uma aplicação prática musical.

2. Na Idade Média a maioria das pessoas não sabia ler nem escrever, era por meio da música que a Igreja disseminava os valores católicos para, assim, atrair adeptos. Se julgar oportuno, comente com os estudantes que, nesse período, a Igreja também encomendava pinturas de temas religiosos para divulgar e propagar a doutrina católica a seus fiéis iletrados.

3. Espera-se que os estudantes comentem que o predomínio do modelo desenvolvido pelo monge Guido D’Arezzodaretzo se deve ao fato de a Igreja católica, ao longo dos séculos, ter sido grande disseminadora de valores culturais na sociedade.

4. Nesta proposta, os estudantes serão estimulados a iniciar a escrita musical pela criação de registros sonoros alternativos. Caso um estudante escolha, por exemplo, o som de bater os pés no chão, o seu desenho poderá ser um pé; o assobio pode ser representado por um lábio, entre outros.

1. a) Solicite aos estudantes que permaneçam em silêncio, de olhos fechados e concentrados. Após a realização da atividade, registre na lousa os sons relatados por eles.

b) Esta atividade de audição pode ser realizada no pátio ou em outro espaço da escola. O objetivo desta atividade é que eles identifiquem as diferenças sonoras que há entre os dois ambientes. Peça a eles que descrevam os sons que perceberam nesse outro ambiente e registre-os na lousa.

c) Espera-se que eles respondam que alguns sons se repetem nesses ambientes (como o som de vozes, de automóveis, de arrastar de carteiras, de pássaros etc.)etcétera. Pergunte: Em qual dos dois ambientes os sons causaram mais incômodo ou foram mais desagradáveis (por exemplo, o som de automóveis)? Ao registrar na lousa as respostas dos estudantes, estimule-os a expressar a percepção que tiveram. É possível que o ambiente que causa mais incômodo sonoro para um não seja o que causa mais incômodo para outro.

d) Oriente os estudantes na sistematização do quadro da classificação dos sons e organize um momento para que todos possam compartilhar os registros. É importante lembrar que a grande maioria dos sons ambientais tem altura indefinida e, muitas vezes, é composta da sobreposição de várias frequências sem a predominância de uma sobre as outras, de modo que algumas vezes fica difícil classificar como agudo ou grave. Dessa formafórma, alguns estudantes poderão ouvir mais as frequências altas, e outros, as baixas. Caso ocorra divergência de opiniões quanto à classificação da altura de determinado som, aproveite para explorar essa questão com os estudantes, aceitando possíveis respostas contraditórias.

Modelo de quadro para a atividade 2:

2. Antes de iniciar esta atividade, verifique a possibilidade de gravar as produções dos estudantes e arquivar digitalmente em alguma plataforma escolar ou arquivos digitais pessoais.

a) Oriente os estudantes a observar detalhes das fotografias.

b) Espera-se que os estudantes percebam que na área rural há plantação, árvores, duas residências de estilo rural, montanhas. Na área urbana há veículos, asfalto, poluição visual (excesso de anúncios e placas comerciais) e provável poluição sonora (em função do trânsito intenso), muitas construções uma ao lado da outra, pouco verde, céu pouco visível.

c) Estimule os estudantes a usar a criatividade ao imaginar as possibilidades sonoras.

d) Explique aos estudantes que, além das possibilidades corporais (voz, palmas, batidas dos pés no chão etc.)etcétera, eles podem utilizar materiais disponíveis na escola, como cadeiras, cadernos e lápis.

e) Agende uma data para os estudantes apresentarem a sonorização.

Avaliação

Observe se os estudantes identificam as propriedades dos sons, mas priorize a participação, a interação com o que for produzido e a integração entre os estudantes.