CAPÍTULO 11
Quando a palavra ganha vida no palco – leitura de textos teatrais
Vale a pena assistir!
Que tal conhecer como o texto de Daniel Munduruku foi recriado pelo teatro? Leia o trecho de resenha no boxe Clipe e reflita: Por que vale a pena ver? Que importância tem esse espetáculo para valorizarmos diferentes culturas? Procure na internet o canal do ator Wesley Leal. Lá você pode assistir a cenas da peça Meu vô Apolinário. Outro caminho de busca é combinar em seu navegador as palavras-chave “Wesley” mais “Leal” mais “vídeo” mais “Apolinário”.
Orientações e sugestões didáticas
CAPÍTULO 11
Competências gerais da Educação Básica: 1, 3, 4 e 9.
Competências específicas de Linguagens: 2, 3, 4 e 5.
Competências específicas de Língua Portuguesa: 1, 2, 3, 4, 5, 7, 8 e 9.
HABILIDADES Bê êne cê cê
(ê éfe seis sete éle pê dois sete), (ê éfe seis sete éle pê dois oito), (ê éfe seis sete éle pê dois nove), (ê éfe seis nove éle pê um três), (ê éfe seis nove éle pê um cinco), (ê éfe seis nove éle pê dois quatro), (ê éfe seis nove éle pê dois nove), (ê éfe seis nove éle pê quatro quatro), (ê éfe seis nove éle pê quatro cinco), (ê éfe seis nove éle pê quatro seis), (ê éfe seis nove éle pê quatro nove), (ê éfe seis nove éle pê cinco zero), (ê éfe seis nove éle pê cinco um), (ê éfe seis nove éle pê cinco dois), (ê éfe seis nove éle pê cinco três), (ê éfe seis nove éle pê cinco quatro), (ê éfe seis nove éle pê cinco cinco), (ê éfe oito nove éle pê três quatro)
Abertura
Este capítulo apoia suas práticas com a literatura e o teatro. O texto escolhido, Quem tem medo de Curupira?, de Zeca Baleiro, é bastante significativo para os multiletramentos estudantis, dada sua natureza multimodal, multissemiótica e, especialmente, multicultural, na medida em que diferentes ritmos musicais são trabalhados como recursos para a produção de sentidos e em que a trama resgata personagens do folclore local, atualizando‑os em tema contemporâneo transversal (Bê êne cê cê), e fundamental para a cidadania planetária: a sustentabilidade no uso dos recursos naturais.
Como preparo dôs ou dás estudantes para este momento de abertura do capítulo, peça que releiam com autonomia, o fragmento de Meu vô Apolinário, de Daniel Munduruku, estudado no Capítulo 2, favorecendo a habilidade (ê éfe seis sete éle pê dois oito).
Sugerimos que esta seção seja conduzida como roda de conversa, envolvendo diferentes estudantes, de modo que, no coletivo, a turma troque apreciações breves sobre a cena teatral trazida pela fotografia, bem como outras experiências que possua com o teatro.
Vale a pena assistir!
HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis nove éle pê quatro quatro, ê éfe seis nove éle pê quatro seis, ê éfe seis nove éle pê quatro cinco)
Converse com a turma
- O que você achou de reler o texto Meu vô Apolinário, que conhecemos juntos no Capítulo 2, nas páginas 41-43? Por quê?
- Como você contaria resumidamente a história? O que chama a sua atenção no modo como ela é narrada?
- Observe a fotografia da abertura do capítulo: o que você vê? Que relações estabelece com as personagens e passagens do texto de Daniel Munduruku?
Versão adaptada acessível
Atividade 3.
Retorne à fotografia da abertura do capítulo. Que relações você estabelece com as personagens e passagens do texto de Daniel Munduruku?
- Essa cena foi criada para o teatro. O que você já sabe ou pensa sobre essa arte? Que diferenças acredita haver entre ler um texto e vê-lo representado no teatro?
- Se você pudesse opinar na recriação dessa mesma cena, o que faria de diferente? Por quê?
- O texto de Munduruku foi adaptado para o teatro. Você sabia que há textos que são escritos especialmente para o teatro? Já leu algum? Sabe como eles são? Se sim, o que acha da experiência de ler um texto assim? Por quê?
Clipe
“Este é um espetáculo que fala de Índios”. Por isso essa reflexão sobre origens, raiz, ancestralidade. Poderia ir além da aldeia Munduruku e situar-se na Finlândia, Japão, França, Bahia ou Vila Nova Cachoeirinha. O texto de Daniel Munduruku nos ensina a ter orgulho de ser aquilo que a gente é simplesmente.
O adolescente, narrador da história, sofre bullying, por sua origem indígena, e seu sofrimento diminui com a descoberta de uma sabedoria ancestral.
A leveza da atuação de Wesley Leal, o menino ator-dançarino, e a personagem de um avô representado por J. Lopes Índio, na sinceridade discreta e rigorosa de sua encenação, transmitem a dimensão de uma história individual e universal.
MATARAZZO, Claudia. Meu vo(o) Apolinário ensina a voar sem asas. Sem Frescura, 28 maio 2015. Disponível em: https://oeds.link/gQ29EZ em: 19 fevereiro 2022.
O que constitui a obra literária é a sequência das unidades significativas projetadas pelas palavras e orações. A partir deste processo muito mediado e através de várias outras mediações constitui-se na mente, ou seja, na imaginação do leitor ou ouvinte, o mundo imaginário da ficção literária.
Já no teatro o que funda o espetáculo são os atores e cenários visíveis.
ROSENFELD, Anatol. O fenômeno teatral. In: Texto/Contexto. quarta edição São Paulo: Perspectiva, 1985. páginas vinte e cinco e vinte e seis.
O que você poderá aprender
- O que vale a pena saber sobre textos especialmente escritos para o teatro?
- Como a exploração de prefácios e posfácios pode tornar minha leitura mais significativa?
- Como a leitura do texto de Zeca Baleiro pode me ajudar a refletir sobre o papel de outras artes dentro do teatro?
- O que acho do ponto de vista que a peça traz sobre questões de nosso tempo?
- O que já sei sobre leitura dramática? Como posso ampliar esses conhecimentos para dar vida a personagens teatrais?
Orientações e sugestões didáticas
Converse com a turma
HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis nove éle pê quatro seis)
- HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis sete éle pê dois oito) Resposta pessoal.
- HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis sete éle pê dois oito) Resposta pessoal.
- HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis sete éle pê dois sete, ê éfe seis nove éle pê quatro quatro) Espera-se que os ou as estudantes apontem uma personagem idosa, em posição e expressão corporal de quem está agachado, apoiado em uma bengala, aconselhando um jovem sentado, com expressão pensativa, como acontece com as personagens no texto de Munduruku. professor ou professora, aproveite para explorar com os ou as estudantes como as personagens aparecem com roupas não típicas das culturas indígenas e de que modo isso ajuda a criar representações de povos indígenas que vivem em cidades, com costumes que também vêm dos contatos entre as diferentes culturas.
- Resposta pessoal. professor ou professora, aproveite a experiência prévia dôs ou dás estudantes e apoie a percepção de como o teatro explora diferentes linguagens para criar a sensação de que a história acontece no momento em que a vemos, por meio da encenação, sem que haja um narrador que se manifeste como voz do texto. São, portanto, meios diferentes de conhecermos histórias inventadas.
- Resposta pessoal. O importante aqui é aguçar a imaginação dôs ou dás estudantes em relação às possibilidades de materialização do texto verbal em outras linguagens. ajude-os ou ajude-as a pensarem nos elementos que precisariam estar presentes: o rio, as duas personagens, a situação de interação entre elas, a relação com o espaço, entre outras possibilidades.
- Respostas pessoais.
HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis nove éle pê quatro seis, ê éfe seis nove éle pê cinco três) Sugerimos que a seção Converse com a turma funcione como uma contação de histórias, para troca de experiências prévias acerca da temática do folclore. Proponha uma atividade preparatória para a oficina, como lição de casa, em que os ou as estudantes resgatem com pessoas mais velhas histórias da tradição oral, com as seguintes personagens do folclore brasileiro: Saci Pererê, Boitatá, Curupira, Caipora, Mãe-d’água. Se achar pertinente, peça que façam buscas em sites seguros. É importante que cada personagem seja atribuída a mais ou menos o mesmo número de estudantes. Para o momento da oficina, sugerimos que agrupe os ou as estudantes, de modo que, em cada equipe de trabalho, haja ao menos um ou uma representante de cada personagem para que compartilhem as história que prepararam. Lembre-os ou as de explorarem com intencionalidade a entonação, o ritmo, as pausas, a gestualidade, “dando vida” às histórias que serão contadas.
Oficina de leitura e criação
Contação de histórias com personagens do folclore brasileiro
Converse com a turma
- Você sabe o que é folclore?
- Você sabe o nome de alguma das personagens de nosso folclore?
- O que você acha: hoje as pessoas contam mais ou contam menos histórias com personagens do folclore? Por que isso acontece?
- O que você acha de relembrarmos histórias de nosso folclore? Por quê?
Neste capítulo, você terá a oportunidade de curtir um texto especialmente escrito para o teatro: Quem tem medo de Curupira?, de Zeca Baleiro. Para aproveitar bem a leitura, vale a pena relembrar antes as personagens de nosso folclore que serão recriadas na peça. Com a orientação prepare-se para participar de uma oficina de contação de histórias com personagens do folclore brasileiro!
Condições de produção
■ O quê?
Você e sua turma procurarão relembrar e ou ou conhecer histórias de personagens de nosso folclore, para depois contá-las de um jeito bem interessante. Cada estudante receberá uma personagem diferente.
■ Para quem?
Para os ou ascolegas da turma, de modo que toda a sala possa saber mais sobre as personagens que aparecerão na peça Quem tem medo de Curupira?.
■ Como?
Perguntando a pessoas mais velhas e ou oufazendo buscas na internet, em sites seguros, de acôrdo com as orientações Depois, procure guardar de memória os principais acontecimentos da história, planeje como poderia contá-la de um jeito bem interessante e ensaie até achar que alcançou um resultado legal.
Orientações e sugestões didáticas
Oficina de leitura e criação
Converse com a turma
- Resposta pessoal. professor ou professora, com base nas contribuições, faça intervenções que garantam uma perspectiva cultural, abordando o folclore como o conjunto de produções de autoria coletiva, que, pela tradição oral, vão passando de geração para geração.
- Resposta pessoal. professor ou professora, ouça entre duas ou três contribuições, sem esgotar esse conhecimento, que será processualmente ampliado.
- Resposta pessoal. professor ou professora, essa resposta dependerá das práticas culturais de sua localidade, mas, de modo geral, o imaginário contemporâneo passa por outras personagens e histórias, que vêm muito mais da cultura de entretenimento. Caso haja em sua localidade práticas culturais ligadas ao folclore, aproveite este momento para resgatá-las e destacá-las.
- Resposta pessoal. professor ou professora, aproveite esta questão para mobilizar a turma, colocando em discussão a relevância de valorizarmos nossa tradição, por meio do resgate de personagens e histórias que foram criadas por diferentes antepassados e fazem parte de nosso imaginário, de nossa cultura. Conte a eles ou elas o que farão na oficina de contação de histórias, repassando as orientações das Condições de produção e fazendo os combinados necessários.
Leitura 1
O texto que você lerá a seguir é o posfácio da peça Quem tem medo de Curupira?, de Zeca Baleiro. E o texto 2 é a fotografia de uma encenação da peça.
Posfácio é um gênero de texto que acompanha uma obra, vindo ao seu final. Ele serve para trazer informações e explicações que ajudam o leitor a ter uma visão geral da obra. Pode ser escrito pelo próprio autor ou por outra pessoa, como acontece no texto que você lerá, escrito por Gabriela Romeu. Também pode acontecer de um texto assim vir antes do início da obra; nesse caso, é chamado de prefácio.
Texto 1
Uma saga musical
O póp e o popular, o tradicional e o contemporâneoglossário , o urbano e o rural, as estórias contadas ao redor da fogueira e aquelas assistidas na caixa mágica, a televisão. Essas são algumas das misturas, ou melhor, encantariasglossário de Quem tem medo de Curupira?, musical escrito pelo cantor e compositor maranhense Zeca Baleiro.
Nessa peça, as criaturas do imaginário nacional, desencantadas e desacreditadas, enfrentam uma verdadeira sagaglossário floresta-cidade-floresta, num enredo circular, e descobrem que já são muitas outras as assombrações do mundo contemporâneo. No caminho, o quinteto encontra personagens que se perderam na zona entre o rural e o urbano, como uma árvore secularglossário que quer dar no pé e um índio criado nas águas da Coca-Cola.
Escrito em São Luís do Maranhão na década de 1980, nos idosglossário dos vinte e poucos anos de Zeca Baleiro, quando o discurso ambientalistaglossário ainda era incipienteglossário , o musical é marcado pela busca da identidadeglossário . Curupira, Iara, Boitatá, Saci e Caipora são como jovens à procura de quem são, perguntando de onde vieram e sem saber para onde seguir. O medo é do desconhecido, ou de não saber mais quem é. Da floresta para a cidade, acaba o sonho — e finda também a infância. reticências
Quando um texto teatral ganha uma montagem para os palcos, ganha também corpo (elenco), roupa (figurino) e casa para morar (cenografia), entre outros tantos elementos que compõem um espetáculo. Quem tem medo de Curupira? foi encenado pela primeira vez em 2010, em São Paulo, em premiada montagem dirigida por Débora Dubois.
ROMEU, Gabriela. In: BALEIRO, Zeca. Quem tem medo de Curupira?. Organização: Gabriela Romeu. Ilustrações: Raul Aguiar. São Paulo: Companhia das Letrinhas, 2016. página 66.
Orientações e sugestões didáticas
Leitura 1
HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis nove éle pê quatro cinco)
A leitura compartilhada do texto 1 (posfácio) e a seção Converse com a turma, que a segue, buscam promover a construção colaborativa de conhecimentos prévios sobre o contexto de produção de Quem tem medo de Curupira?, bem como apoiar os ou as estudantes na compreensão de recursos próprios da linguagem teatral. Destaque para a turma como esse também é um gênero que pode apoiar escolhas e ou ou relações mais significativas de com livros de interesse. Pergunte quem costuma ler textos desse gênero e incentive-os ou incentive-as a levarem essa prática para as escolhas de leituras que realizam com autonomia. Você pode pedir o apoio de quatro estudantes com mais proficiência leitora para lerem em voz alta, alternando entre eles ou elas os parágrafos. Se avaliar ser mais produtivo para seu contexto, você pode orientá-los ou orientá-las para que se preparem previamente ou, ainda, você mesmo ou mesma pode realizar a leitura. O importante é garantir que haja uma leitura modelar, formativa para os ou as estudantes que estão aprimorando a fluência leitora.
Sugerimos que esta seção seja conduzida como uma roda de conversa, envolvendo diferentes estudantes, de modo que, no coletivo, a turma levante informações sobre autoria, contexto de produção e temática; aprecie a fotografia, com foco na criação de personagens pelo figurino; construa contexto para a continuidade da leitura.
Quem é?
Gabriela Romeu
Nasceu em São Paulo, é jornalista e escreve livros para crianças. Faz crítica de teatro infantil para jornais e revistas, recomendando as peças que estão em cartaz. Idealizou e colocou em prática o Projeto Infâncias, trabalho de pesquisa, registro e reflexão sobre a vida de meninos e meninas pelo país, catalogando as fórmas de brincar no Brasil.
Texto 2
Converse com a turma
- Quem são “as criaturas do imaginário nacional, desencantadas e desacreditadas”?
- Que tipos de história são misturados na peça?
- Onde acontece a saga dessas personagens?
- O que as personagens da peça buscam?
- Quem são as outras personagens que elas encontram no caminho? O que é estranho na caracterização dessas personagens?
- A autora destaca que a peça foi escrita em um momento em que ainda estávamos começando a ter mais consciência sobre a importância da preservação dos recursos naturais, como vemos no trecho “ainda incipiente o discurso ambientalista”. Com base nessa informação, qual a relevância da peça naquele momento?
Orientações e sugestões didáticas
Converse com a turma
HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis sete éle pê dois sete)
- Espera-se que os ou as estudantes façam a inferência de que são as personagens folclóricas de que trataram na oficina com o desafio de contação de histórias e que são citadas no terceiro parágrafo do posfácio: Curupira, Iara, Boitatá, Saci e Caipora.
- Histórias contadas ao redor da fogueira, ou seja, da tradição oral, como as das personagens folclóricas investigadas pela turma, e aquelas assistidas na “caixa mágica”, a televisão.
- Floresta-cidade-floresta.
- Espera-se que os ou as estudantes percebam que as personagens “são como jovens à procura de quem são, perguntando de onde vieram e sem saber para onde seguir”, com medo do desconhecido ou de não saber mais quem são.
- HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis nove éle pê quatro quatro) São personagens que se perderam entre o rural e o urbano: uma árvore secular que quer dar no pé e um índio criado nas águas da Coca-Cola. aproveite esta questão para chamar a atenção para o humor e expressividade com que essas personagens são caracterizadas: o uso da expressão idiomática “dar no pé” para caracterizar a árvore que quer fugir; o deslocamento de uma prática da cultura indígena, banhar-se no rio (como viram no texto de Munduruku) para um contexto metafórico: banhar-se nas águas da Coca-Cola, refrigerante símbolo do consumo e da vida mediada por produtos industrializados.
- HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis nove éle pê um três, ê éfe seis nove éle pê um cinco, ê éfe seis nove éle pê quatro quatro) Resposta pessoal. Espera-se que os ou as estudantes percebam que, ao trabalhar com personagens ligadas à mata, à natureza, e em crise de identidade, a peça coloca em questão preocupações com a preservação do ambiente em um momento em que isso não acontecia tanto.
6a. Resposta pessoal. Espera-se que os ou as estudantes tragam contribuições confluentes com a ideia de que essa é uma temática central para o presente e o futuro da humanidade, articulando com informações que estejam em suas práticas de informação, formação e opinião.
6b. Resposta pessoal.
- Com base nas notícias e reportagens que você acompanha e nos seus conhecimentos, discuta: essa temática ainda tem importância? Por quê?
- Escute com atenção a opinião dôs ou dás colegas. Apresente perguntas que os ou as ajudem a desenvolver mais seus pontos de vista. Na sua vez, argumente usando o que tem acompanhado nas mídias.
- Observe as personagens na fotografia (texto 2): Mãe-d’água e Saci (à esquerda), Caipora (ao centro), Curupira e Boitatá (à direita). Os figurinos (roupas e adereços) são comuns nessas personagens ou inovam?
- Que relações você estabeleceria entre as escolhas feitas para o figurino e o que o posfácio (texto 1) informa sobre as personagens?
Antecipando a leitura com a turma
Preocupados com o fato de ninguém mais acreditar em sua existência, Mãe-d’água, Saci, Caipora, Curupira e Boitatá discutem fórmas de recuperar a fama. Na cena que você lerá a seguir, um homem se aproxima e adentra a floresta: é João Serra Madeira. Dá o que pensar o nome dessa personagem, não é mesmo? Como você imagina que será esse encontro? Qual será a reação do homem ao se ver diante de seres encantados, protetores da floresta?
Texto 3
CENA 2 – João Serra Madeira
MÃE-D’ÁGUA
(eufórica)
Ei, pessoal! Parece que vem vindo alguém.
SACI
Olha lá! É um homem. E parece que tá procurando alguma coisa.
CAIPORA
Pois vai já encontrar.
BOITATÁ
Tá na hora de testar a tal imagem.
CURUPIRA
Deixa comigo. Deixa que eu vou lá. Que tal eu tô?
(virando-se pros amigos)
Assombroso?
Orientações e sugestões didáticas
7. Resposta pessoal.
HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis sete éle pê dois sete) Resposta pessoal. esta questão pode exigir mais de sua mediação. Caso seja necessário, ajude os ou as estudantes a resgatarem a comparação com jovens, realizada no posfácio, e a escolha de roupas “descoladas” para o figurino, bem como a ideia de crise de identidade, já que o figurino remete à moda de culturas urbanas.
Texto 3
HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis nove éle pê cinco três, ê éfe seis nove éle pê quatro nove) Como preparo para este momento, sugerimos que convide seis estudantes (um ou uma para cada uma das personagens que aparecem na cena: Mãe-d’água, Saci, Caipora, Boitatá, Curupira, Homem/João Serra Madeira) para realizar leituras bem expressivas. oriente-os ou oriente-as antes, explorando as rubricas, e ensaie com Este é um exercício de leitura dramática, isto é, interpretação pela leitura expressiva, sem uso de cenários e figurinos. Busque garantir muita ludicidade nesse momento, para que os ou as estudantes se sintam à vontade para criarem pela voz a construção de personagens e, especialmente, para compartilharem com os ou as demais, colaborando com a formação de Sugerimos que agregue à leitura a canção que integra o espetáculo: Pras Bandas da Capital, de Zeca Baleiro, disponível em https://oeds.link/Qb9DPQ (acesso em: 21 outubro 2018).
TODOS
Horripilante!
CURUPIRA
Ótimo.
Curupira aproxima-se do homem no momento em que este se senta para descansar no toco de uma árvore cortada.
BOITATÁ
O coitado vai cair pra trás quando olhar o Curupira.
CAIPORA
Vai se arrepender de ter nascido.
O homem está de costas. Curupira chega de mansinho.
CURUPIRA
Tem fumo?
HOMEM
(sem se virar para olhar quem lhe fala)
Tenho. Toma.
CURUPIRA
(indignado)
O senhor não tem medo?
HOMEM
(virando-se)
Medo de quê, rapaz? Já tô calejado... Já vi tanta coisa neste mundo de meu Deus...
CURUPIRA
Mas eu sou o Curupira.
Sons da floresta.
HOMEM
(indiferente)
Prazer, João Serra Madeira.
CURUPIRA
O senhor não tem medo de mim?
(entusiástico)
Eu sou o Curupira!
(tentando amedrontar o homem)
Medonho!... Assombroso!...
HOMEM
(para a plateia)
Quanto mais eu rezo mais assombração me aparece.
CURUPIRA
O que o senhor disse?
HOMEM
Eu disse que o senhor parece com um primo que eu tenho lá pras bandasglossário do Cajual, num sabe? Ele é feio assim que nem o sinhô, num sabe? Tem um pé virado pra trás. Nasceu assim, num sabe? Mas é boa gente...
CURUPIRA
Me diga uma coisa: o senhor nunca ouviu falar de Curupira?... Boitatá?... Mãe-d’água?... Saci?... Caipora?... Nunca?
Enquanto isso, Saci, Caipora, Mãe-d’água e Boitatá vão aparecendo aos poucos. O homem acha aquilo pitorescoglossário ; saca uma câmera digital ou celular e pede para tirar uma foto com eles para postar no feicibúk.
Homem tira foto com eles. Flash!
HOMEM
Olhe, eu vou lhe falar uma coisa. Há muito tempo, quando eu era menino, meu avô me contava que sempre que ele ia pegar lenha nas mata, quando ele ia lá no fundo, lá no meio das mata mesmo, que era onde ele encontrava as mió madeira, ele ouvia uns assobio, uns baruio esquisito... Como se alguém chamasse pelo nome dele... Aí ele saía em disparada, num sabe? Ia pra casa rezar, e só saía quando guriatãglossário cantava. Ele dizia que esse pássaro trazia coisa boa, acabava com as coisa ruim, os mau agouroglossário que tinha na mata.
CURUPIRA
Seu avô era inteligente! Acreditava em Curupira!
HOMEM
Não sei, não.
CURUPIRA
Como não sabe? E essas estórias que ele contava? Esses barulhos, esses assovios... Éramos nós, as horríveis criaturas que fazemos da mata este lugar encantado, cheio de mistérios...
(assustado)
Medo!
HOMEM
CURUPIRA
(insistente)
Então? O senhor acredita agora em Curupira?
Orientações e sugestões didáticas
Vale a pena ouvir!
HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis sete éle pê dois sete, ê éfe seis sete éle pê dois nove, ê éfe seis nove éle pê quatro seis) professor ou professora, sugerimos que, além de mobilizar a escuta com autonomia, favorecendo a crescente apropriação de práticas típicas do campo artístico-literário, você oportunize a escuta compartilhada da canção, de modo que os ou asestudantes percebam como a melodia e o acompanhamento de violão reforçam os sentidos de lamento e desencanto que a fala da personagem expressa nesse momento.
O homem canta
Ouvi dizer que pras bandas da capital
tem um bicho de ferro que anda, que fala
um bicho infernal
E parece que é gente, eita bicho mau
que devora as pessoas, os bichos,
as árvores, o escambauglossário
Ora, me diz, meu amigo, se tem
bicho danado que vai e que vem
que anda, que fala, que pula e roda e vira
quem é que vai acreditar em Curupira?
quem é que vai acreditar em Curupira?
quem é que vai acreditar em Curupira?
quem é que vai acreditar em Curupira?
O homem sai. Curupira fica desoladoglossário , no meio do palco. Os outros se aproximam.
BALEIRO, Zeca. Quem tem medo de Curupira?. São Paulo:Companhia das Letrinhas, 2016. páginas dezessete a vinte.
Vale a pena ouvir!
No espetáculo, a fala de Curupira é cantada. Que tal, com apoio de seu responsável, procurá-la nos canais do multiartista Zeca Baleiro na internet? Ao ouvi-la, reflita: O que o ritmo da música, sua harmonia, instrumentos usados agregam de sentidos ao texto?
Quem é?
José Ribamar Coelho Santos, nome verdadeiro de Zeca Baleiro, nasceu em Arari, Maranhão, em 1966. É músico, cantor e compositor. Começou a carreira compondo músicas para teatro infantil. O apelido Baleiro foi colocado pelos colegas da universidade de Agronomia, porque Zeca sempre tinha balas e doces para consumir entre as aulas.
Converse com a turma
- Como o leitor percebe quando é a fala de cada uma das personagens? Escolha a fala de uma personagem e leia-a de fórma bem expressiva.
- Releia as partes do texto que estão entre parênteses. Que função elas parecem ter?
- Observe as passagens que estão escritas em itálico, isto é, em letras inclinadas para a direita, como estas aqui. Para que elas parecem ter sido escritas?
Versão adaptada acessível
Atividade 3.
No texto, há passagens escritas em itálico, isto é, em letras inclinadas para a direita e que não estão associadas aos nomes dos personagens nem aos diálogos. Para que elas parecem ter sido escritas?
As vozes no texto para teatro
Os diálogos são as falas diretas das personagens. São elas que serão ditas na encenação do texto. Já as rubricas, ou didascálias, como também são conhecidas, são as indicações cênicas dadas pelo autor e podem incluir: nomes das personagens, dicas para o cenário e a iluminação, sugestões de gestos e ações, enfim, tudo o que se refere à apresentação da peça no palco. Elas orientam o trabalho de diretores e atores. Para diferenciar discurso das personagens (diálogos) e discurso do autor com indicações cênicas (rubricas ou didascálias), costuma-se usar letras em negrito, itálico, expressões entre parênteses.
Orientações e sugestões didáticas
Converse com a turma
- HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis sete éle pê dois nove, ê éfe seis nove éle pê cinco três) Espera-se que os ou as estudantes percebam que o nome de cada personagem sempre aparece em letra maiúscula (caixa-alta) e em negrito.
- HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis sete éle pê dois nove) Espera-se que os ou as estudantes percebam que as orientações que aparecem entre parênteses trazem indicações para os atores ou as atrizes interpretarem as personagens. professor ou professora, aproveite para comentar o quanto é importante essa sugestão para o ator ou a atriz recriar a personagem no palco, usando recursos da voz e do corpo. Conte que passagens assim são chamadas rubricas ou didascálias. Você pode, nesse momento, abrir espaço para que os ou as estudantes brinquem de explorar algumas passagens, buscando expressar o que sugerem as rubricas.
- HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis sete éle pê dois nove) Espera-se que os ou as estudantes percebam que essas orientações ajudam na encenação, com orientação do que atores ou atrizes e diretores ou diretoras precisam garantir. professor ou professora, aproveite esta questão para contar que essas partes, como as anteriores, também são rubricas teatrais (ou didascálias).
O texto em construção
HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis nove éle pê cinco cinco)
1a. João Serra Madeira, também chamado no texto de “homem”.
1b. Espera-se que os ou as estudantes percebam que, na variedade linguística utilizada para as falas da personagem, o plural aparece apenas na primeira palavra determinante que acompanha o substantivo e apontem exemplos como: nas mata, das mata, as mió madeira, uns assobio, uns baruio esquisito, as coisa ruim, os mau agouro. professor ou professora, aproveite esta questão para ampliar a compreensão dôs ou dás estudantes quanto às regras diferentes de cada variedade linguística e como elas fazem parte da identidade e da cultura dôs ou dás falantes. Destaque que, em um contexto de uso da norma culta, seria necessário marcar o plural em todos os termos da oração.
1c. Espera-se que os ou as estudantes tragam variantes como: tô (estou), num (não), sinhô (senhor), mió (melhor), baruio (barulho).
O texto em construção
1. Reflita sobre o texto a seguir:
Toda língua é feita de um conjunto de variedades, com regras gramaticais próprias e jeitos de pronunciar as palavras. Assim, a variedade considerada culta, apesar de ser mais valorizada para as interações sociais mais formais e públicas, como as que acontecem na escola, é apenas uma das diferentes formas da língua que as pessoas podem usar, dependendo da situação de interação em que se encontram.
- Nas falas de qual personagem percebe-se mais o uso de variedade linguística diferente da norma culta?
- Como o plural funciona nessa variedade? Explique e exemplifique.
- Que palavras foram escritas de maneira diferente da ortográfica para representar como elas são pronunciadas nessa variedade?
- Se fosse usada a variedade culta nas falas dessa personagem, teria sido mais ou menos interessante para o contexto da peça? Por quê?
Verossimilhança
Um texto de ficção precisa ter coerência interna, isto é, cada elemento deve combinar com o outro para dar efeitos de sentido. Assim, por exemplo, na construção de uma personagem, a escolha de uma variedade é tão importante para caracterizá-la quanto lhe dar um nome e indicar jeitos de agir. Os saberes do leitor/ouvinte também importam: consideramos algo verossímil porque percebemos que realidades estão sendo representadas pelo texto.
- Outra fórma de dar verossimilhança ao texto é criar diálogos que sejam coerentes com as intencionalidades das personagens. Resuma a intencionalidade do Curupira: o que ele quer causar no homem? De que quer convencê-lo?
- As respostas do homem mostram que o discurso do Curupira está ou não alcançando sua intencionalidade?
- O discurso pode ser verbal ou não verbal. Escolha uma passagem das rubricas que tenha indicações do que a personagem homem deve fazer no palco e que, em sua avaliação, melhor expresse o que você respondeu na questão anterior.
- Nessa peça, a presença da música é importante. A canção que fecha a cena apresenta um ponto de vista, uma explicação sobre por que as pessoas não acreditam mais em Curupira. Resuma esse ponto de vista.
Seguindo as orientações do(a) professor(a), cante com a turma a canção, experimentando como a linguagem da música também pode produzir sentidos no teatro.
Orientações e sugestões didáticas
1d. Resposta pessoal. aproveite esta questão para promover a compreensão de que o uso de uma ou de outra variedade depende do contexto. Assim, para dar à personagem mais verossimilhança, isto é, mais coerência com a representação de pessoa construída pelo texto, o uso da variedade escolhida foi mais interessante que o da norma culta. Se esta tivesse sido usada, haveria artificialidade, menos coerência na construção da personagem.
2. Espera-se que os ou as estudantes tragam contribuições que sinalizem que todas as falas do Curupira são para tentar assustar o homem, fazer com que ele acredite em sua existência.
2a. Espera-se que os ou as estudantes percebam que não.
2b. HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis nove éle pê dois nove, ê éfe seis nove éle pê cinco quatro) Resposta pessoal. dialogando com as contribuições dôs ou dás estudantes, chame a atenção para a indicação de ações e gestos para a personagem HOMEM que conotam a descrença, a falta de medo e até a curtição em relação à presença de Curupira e dos demais seres encantados: quando a personagem se volta para a plateia, em vez de dar atenção ao Curupira ou quando saca uma câmera digital ou celular e pede que tire uma foto para postar em uma rede social. O importante é que percebam como a gestualidade, as ações são, em complementaridade ao diálogo verbal, carregadas de intencionalidade discursiva.
3. HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis nove éle pê cinco quatro) esta questão é mais desafiadora e pode exigir mediação. Espera-se que os ou as estudantes percebam que, na perspectiva da personagem, na capital existe um bicho danado que parece ser muito mais aterrorizante que o Curupira: “Ouvi dizer que pras bandas da capital / tem um bicho de ferro que anda, que fala / um bicho infernal / E parece que é gente, eita bicho mal/ que devora as pessoas, os bichos / as árvores, o escambau”. Aproveite esta questão para despertar o imaginário dôs ou dás estudantes, perguntando: O que poderia ser esse bicho na vida urbana? Observe que, de maneira genial, o texto não fecha a definição, mas sugere ser uma máquina inventada pelo próprio homem (é de ferro), que tem mobilidade (que vai e que vem), faz barulho (“que fala”), destrói a vida (“devora” as pessoas, os bichos/ as árvores, o escambau). Trata-se, portanto, de uma sugestão figurada (metafórica e metonímica) do progresso, podendo ser alusão a tratores, serras e afins. Encerre esse momento, convidando a turma para cantar a canção Pras Bandas da Capital, acompanhando a interpretação de Zeca Baleiro, disponível em: https://oeds.link/p5GK7P (acesso em: 19 fevereiro 2022). Assim, os ou as estudantes poderão experimentar como a linguagem musical também pode ser explorada no trabalho dos atores ou das atrizes para “dar vida” às personagens. incentive-os ou incentive-asa experimentarem a exploração do próprio corpo (palmas, batidas de pé, estalos etcétera) no acompanhamento da melodia e do ritmo. Se houver a possibilidade, desenvolva esse momento em integração com o professor ou a professora do componente Arte.
Oficina de leitura e criação
Resgate da canção infantojuvenil “Meu limão, meu limoeiro”
Agora é sua vez de trazer a música. Você conhece a cantiga folclórica “Meu limão, meu limoeiro”? Se sim, relembre-a, transcrevendo a letra no caderno. Se você não a conhece ou não se lembra bem dela, consulte alguém mais velho ou investigue em sites seguros.
Com a letra escrita, é hora de praticar a interpretação, escolhendo e improvisando sons de acompanhamento. Você pode usar o corpo (palmas, batidas de pé, assobios etcétera) ou instrumentos criativos: caixa, lata, corda, folha de papel, plásticos etcétera
Experimente bem os sons! Depois busque dar seu estilo à canção, cantando com acréscimo de novos sons, feitos com o corpo ou instrumentos improvisados.
Vale a pena ouvir!
“O Barbatuques desenvolveu, ao longo de sua trajetória, uma abordagem única da música corporal através de suas composições, técnicas, exploração de timbres e procedimentos criativos.”
Fonte: Grupo Barbatuques. Quem somos.
Disponível em: https://oeds.link/d4kC6X. Acesso em: 12 agosto 2022.
• Reflita: Por que conhecer mais sobre o trabalho desse grupo musical pode interessar a você? Se a proposta despertou seu interesse, com apoio dô ou dá responsável, navegue pelo canal de vídeos do grupo e procure aprender com eles.
Orientações e sugestões didáticas
Oficina de leitura e criação
sugerimos que organize esta oficina em três etapas: 1. Preparo individual, em estratégia de sala de aula invertida, com o resgate dos versos e do ritmo e livre improvisação de sons para o acompanhamento da cantiga popular “Meu limão, meu limoeiro”. 2. Momento colaborativo em aula: você pode iniciar mobilizando a turma com uma oficina de exploração de sons, apoiando-se no trabalho do grupo Barbatuques (disponível em: https://oeds.link/8neGI9 acesso em: 19 outubro 2018), de percussão com o corpo, e na experimentação dos objetos trazidos pelos ou pelas estudantes, como instrumentos musicais improvisados. Depois, escolha alguns(algumas) estudantes para apresentarem a letra da canção e problematize se alguém trouxe uma versão diferente. Caso haja variação, aproveite para sistematizar a compreensão de que isso é próprio de textos que circulam pela tradição oral de geração para geração. Chame a atenção para a poesia na letra da canção: ela é toda feita em redondilha maior (versos de sete sílabas poéticas); destaque também as rimas. 3. Em grupos de trabalho: os ou as estudantes poderão experimentar e criar coletivamente acompanhamentos musicais, com o corpo e ou ou instrumentos improvisados, para a canção popular Meu limão, meu limoeiro.
Vale a pena ouvir!
HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis nove éle pê quatro cinco)
Leitura 2
Já na cidade, Mãe-d’água, Saci, Caipora, Curupira, Iara e Boitatá se dividem para conhecê-la. Curupira organiza para onde vai cada um: “Boitatá, você vai por ali... eu vou por aqui... Iara, você segue adiante... Caipora, ali... e Saci, você...”. Exatamente nesse momento, aparece um velho pé de jacarandá, que também vem da floresta. A cena que você lerá a seguir é o diálogo entre a árvore centenária e Curupira. No final, como você já pode esperar, entra uma música importante para o sentido da peça. E ela é uma paródia da cantiga popular “Meu limão, meu limoeiro”, que você já sabe de cor.
Clipe
O jacarandá é uma árvore comum no Brasil, de madeira nobre e resistente, e de cor escura, muito usada na fabricação de móveis e de pianos. Pode medir de 2 a 50 metros de altura.
CENA 5 – Jacarandá
Vem um pé de jacarandá centenárioglossário , carregando uma mala; triste, abatido, olhos no chão... fala como se continuasse a fala de Curupira do fim da cena 4.
PÉ DE JACARANDÁ
Eu? Eu vou procurar melhor sorte... Em outro lugar...
CURUPIRA
Por quê?
PÉ DE JACARANDÁ
Ora, meu filho. Eu sou um jacarandá secular. Quero passar os dias de minha velhice em paz. E na mata não há mais paz. Todo dia vejo meus irmãos jatobás, samaúmas e copaíbas serem cortados ao meio...
(dramático)
Trucidadosglossário , esquartejadosglossário !
(chega ao foco de luz)
Oh, é horrível! Estão matando, destruindo tudo. Ficou insuportável morar lá. São muitos os perigos...
CURUPIRA
Olha, seu Jacarandá, eu também moro na mata, sabe? Mas eu não acho assim tão ruim morar lá, não...
PÉ DE JACARANDÁ
Ah, não? E o que você faz aqui, tão longe da mata?
CURUPIRA
Eu... Eu... Vim ver a cidade, ora. Saber se as pessoas daqui acreditam em mim... Se ainda temem o Curupira.
PÉ DE JACARANDÁ
Posso adiantar que não. Elas têm coisas mais terríveis para temer.
CURUPIRA
Mais do que eu? Mais do que meus amigos? Duvido muito!
PÉ DE JACARANDÁ
Pode duvidar.
(enigmáticoglossário )
São muitos os perigos!
CURUPIRA
E onde estão esses perigos de que você tanto fala?
PÉ DE JACARANDÁ
Estão por aí... Estão aqui, estão em todo lugar...
Luz com movimento no jacarandá.
Estão escondidos e, principalmente, bem escondidos.
(sugestão: projeçãoglossário de imagens obscurasglossário , misteriosas, no próprio jacarandá).
Às vezes, é mais fácil temer o que a gente não vê...
CURUPIRA
O que a gente não vê?
PÉ DE JACARANDÁ
Um dia, você vai entender o que eu falo. Agoratenho que ir. Vou ver se acho um lugar melhor para viver. Adeus!
O Pé de Jacarandá vai saindo; todos cantam.
Meu limão, meu limão
Meu limoeiro
Deu no pé
Meu pé de jacarandá
Foi-se atrás de outros ares
Mares bons de navegar
Meu limão, meu limão
Meu limoeiro
Deu no pé
Meu pé de jacarandá
Do mal cortar a raiz
Pro fruto feliz vingar.
BALEIRO, Zeca. Quem tem medo de Curupira?. São Paulo: Companhia das Letrinhas, 2016. páginas vinte e oito a trinta.
Converse com a turma
1. Leia:
Personificação ou prosopopeia é uma figura de linguagem com a qual o locutor atribui ações e sentimentos humanos a seres inanimados ou a animais.
• Qual rubrica melhor orienta a personificação do jacarandá? Por quê?
- Em sua opinião, a Cena 5 contribui para um ponto de vista crítico sobre as relações do ser humano com o meio ambiente? Por quê?
- A fala do jacarandá define quais são os perigos da vida na cidade?
- Releia a rubrica:
“(sugestão: projeção de imagens obscuras, misteriosas, no próprio jacarandá)”.
- Se você fosse trabalhar na encenação da peça, que imagens escolheria para projetar sobre o jacarandá? Em que formatos e cores? Por quê? Se quiser, faça desenhos no caderno.
4. Compare:
“Meu limão, meu limoeiro,
Meu pé de jacarandá”
“Meu limão, meu limão
Meu limoeiro
Deu no pé
Meu pé de jacarandá”
a. Como a canção que fecha a cena ajuda o ouvinte/leitor a relembrar a cantiga popular? E de que modo a canção da peça renova a cantiga popular, fazendo assim uma paródia?
Paródia
Obra literária, teatral, musical etcétera que imita outra obra, geralmente para efeito de humor.
b. Que sentidos você daria à expressão idiomática “deu no pé”, considerando o contexto da cena?
Expressão idiomática
Toda língua tem expressões idiomáticas. Elas são difíceis de traduzir para outros idiomas, porque as palavras não podem ser pensadas uma a uma, elas são consideradas “juntas” e possuem um sentido só.
5. O que mais chamou a sua atenção na cena que você acabou de ler? Por quê?
Orientações e sugestões didáticas
Converse com a turma
HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis nove éle pê quatro seis)
Sugerimos que esta seção seja conduzida como uma roda de conversa, envolvendo diferentes estudantes, de modo que, no coletivo, a turma perceba como a peça cria uma perspectiva crítica acerca da relação do ser humano com o meio ambiente, especialmente pelas estratégias de personificação do jacarandá e pela paródia da canção Meu limão, meu limoeiro
- HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis sete éle pê dois nove, ê éfe seis nove éle pê cinco quatro) Espera-se que os ou as estudantes percebam que já a primeira rubrica: “Vem um pé de jacarandá centenário, carregando uma mala; triste, abatido, olhos no chão... fala como se continuasse a narrativa de Curupira do fim da cena 4”, porque sugere ações e sentimentos humanos. aproveite a questão para chamar a atenção dos(das) estudantes para o modo como as palavras destacadas na rubrica contribuem para os efeitos de personificação do Pé de Jacarandá.
- Resposta pessoal. esta questão pode ser mais desafiadora aos ou às estudantes, porque exige compreensão global da cena e relações de interdiscursividade com o que hoje se sabe sobre a importância de preservação do meio ambiente. Dialogando com as hipóteses da turma, faça, se necessário, intervenções que apoiem a percepção de que uma árvore centenária decide deixar a floresta porque as condições de vida estão muito difíceis (“Estão matando, destruindo tudo. Ficou insuportável morar lá. São muitos os perigos...”). Por outro lado, também há a sugestão de que na cidade as pessoas “têm coisas mais terríveis para temer”. Assim, na perspectiva do Jacarandá, que, por personificação, tem muita experiência de vida, as relações do ser humano com o meio em que vive, seja o meio natural (floresta), seja o meio cultural (cidade), não estão boas, pelo contrário: ou destroem a vida ou lhe tiram a qualidade. Destaque como esse “chamamento”, por meio da arte teatral, contribui para uma reflexão e conscientização sobre o tema.
- Espera-se que os ou as estudantes percebam que não. aproveite a questão para mostrar como esse texto trabalha com implícitos, isto é, espera que ouvinte faça inferências, com base em seus conhecimentos de mundo, sobre quais seriam esses perigos.
3b. HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis nove éle pê cinco quatro, ê éfe oito nove éle pê três quatro) Resposta pessoal. a questão permite que os ou as estudantes sugiram diferentes representações para o perigo das cidades, de acôrdo com suas próprias perspectivas. Observe com eles ou elas como, nesse caso, poderiam escolher imagens que exigem a inferência do público, contando com maior abertura de imaginação (conforme sugerido pelo texto), que não determinam quais são os perigos; ou criar uma encenação que traria representações mais realistas dos perigos. Destaque, ainda, essa particularidade do texto teatral: ele se completa com as escolhas feitas para a encenação e, por isso, a cada interpretação no palco, pode se tornar um texto diferente.
4a. HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis sete éle pê dois sete) Espera-se que os ou as estudantes percebam que os versos da cantiga se repetem, “Meu limão, meu limoeiro”, “meu pé de jacarandá”, e assim a relembram; já a inserção do verso “Deu no pé” é uma surpresa que provoca no ou na novos sentidos.
4b. HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis nove éle pê cinco quatro) Espera-se que os ou as estudantes percebam que ela pode ter sentidos como abandonar, sair, fugir.
5. Resposta pessoal.
Vale a pena ouvir!
Na internet, você pode ouvir a interpretação da canção que encerra a Cena 5. Vale a pena conhecê-la, ouvi-la e refletir sobre como ela também agrega sentidos ao texto e pode ser usada na encenação.
Oficina de leitura e criação
Leitura dramática de cena de Quem tem medo de Curupira?
Você percebeu que, diferentemente dos textos narrativos, que se completam no imaginário de cada leitor, os textos escritos para o teatro ganham vida no palco?
O primeiro passo para isso é a chamada leitura dramática do texto (também conhecida como leitura teatral). Nesse tipo de leitura, depois de conhecerem bem o texto e as intencionalidades das vozes nele presentes, os atores dão vida às personagens por meio de leituras bem expressivas. Nesse momento, ainda não se usam figurinos, cenário, iluminação, sonoplastia (emprego de sons, músicas, para efeitos de sentido). O que importa mesmo é construir a personagem pela interpretação de suas falas, em uma leitura em voz alta que “dê vida” a ela.
Que tal experimentar, com outros ou outras colegas, interpretar, em leitura dramática, as personagens da peça: a Mãe-d’água, Saci, Caipora, Boitatá, Curupira e João Serra Madeira?
Orientações e sugestões didáticas
Oficina de leitura e criação
HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis sete éle pê dois nove, ê éfe seis nove éle pê cinco três, ê éfe oito nove éle pê três quatro)
Para isso, participe da conversa que o professor ou a professora promoverá e depois siga as orientações dele ou dela para a oficina de leitura dramática.
Gire o seu dispositivo para a posição vertical
Converse com a turma
- Na sua opinião, o que devemos considerar na leitura dramática de um texto teatral, para que as falas das personagens “ganhem vida”?
- Experimente usar a entonação, as pausas, o ritmo, para ler o trecho seguinte, trabalhando especialmente a pronúncia das palavras destacadas.
Versão adaptada acessível
Atividade 2.
Experimente usar a entonação, as pausas, o ritmo, para ler o trecho seguinte, trabalhando especialmente a pronúncia das palavras “secular”, “em paz”, “Todo dia”, “há mais paz”, “cortados ao meio”.
SITUAÇÃO 1:
Vem um pé de jacarandá centenário carregando uma mala; triste, abatido, olhos no chão...
Pé de Jacarandá
Ora, meu filho. Eu sou um jacarandá secular. Quero passar os dias de minha velhice em paz. E na mata não há mais paz. Todo dia vejo meus irmãos jatobás, samaúmas e copaíbas serem cortados ao meio...
(dramático)
SITUAÇÃO 2:
Vem um pé de jacarandá centenário carregando uma mala; triste, abatido, olhos no chão...
Pé de Jacarandá
Ora, meu filho. Eu sou um jacarandá secular. Quero passar os dias de minha velhice em paz. E na mata não há mais paz. Todo dia vejo meus irmãos jatobás, samaúmas e copaíbas serem cortados ao meio...
(dramático)
3. Agora, vamos ensaiar falas para outras situações. Observe bem as rubricas para dar intencionalidade à entonação (escolha a quais partes quer dar mais ênfase), ao ritmo, às pausas que farão.
SITUAÇÃO 1:
Vem um pé de jacarandá centenário carregando uma mala; triste, abatido, olhos no chão...
Pé de Jacarandá
Ora, meu filho. Eu sou um jacarandá secular. Quero passar os dias de minha velhice em paz. E na mata não há mais paz.
Orientações e sugestões didáticas
Converse com a turma
professor ou professora, sugerimos que a seção Converse com a turma funcione como uma roda de conversa, que mobilize a turma para a leitura dramática e a exploração de recursos próprios da oralidade, como exercício de preparação para a oficina. Para a oficina, sugerimos que você organize os ou as estudantes em grupos de seis, de modo que cada um ou uma possa vivenciar uma das personagens da cena: Mãe-d’água, Saci, Caipora, Boitatá, Curupira e João Serra Madeira.
- Resposta pessoal. professor ou professora, esta é uma ótima questão para você avaliar se os ou as estudantes compreenderam o papel das rubricas como orientadoras da encenação e, portanto, boas fontes para percebermos melhor as intencionalidades dos diálogos. Caso seja necessário, ajude-os ou as a retomarem e a sistematizarem esse entendimento.
- professor ou professora, incentive diferentes experimentações, para que os ou as estudantes reflitam sobre o que podem alcançar de efeitos de sentido com a exploração de recursos da prosódia.
- Respostas pessoais. professor ou professora, permita que estudantes participem desse momento e procure dar a ele caráter bem lúdico. Promova a análise e a comparação dos recursos de que os ou as estudantes se valeram: maior acentuação de uma parte ou outra, diferentes ênfases, variando a entonação, ritmos, pausas. Discuta os diferentes efeitos de sentido que alcançaram.
Oficina de leitura e criação
Todo dia vejo meus irmãos jatobás, samaúmas e copaíbas serem cortados ao meio...
(dramático)
SITUAÇÃO 2:
Vem um pé de jacarandá centenário empurrando uma mala; irritado, fazendo barulho, bufando, olhos esbugalhados...
Pé de Jacarandá
Ora, meu filho. Eu sou um jacarandá secular. Quero passar os dias de minha velhice em paz. E na mata não há mais paz. Todo dia vejo meus vizinhos jatobás, samaúmas e copaíbas serem cortados ao meio...
(impaciente)
SITUAÇÃO 3:
Vem um pé de jacarandá centenário correndo com uma mala; ofegante.
Pé de Jacarandá
Ora, meu filho. Eu sou um jacarandá secular. Quero passar os dias de minha velhice em paz. E na mata não há mais paz. Todo dia vejo meus vizinhos jatobás, samaúmas e copaíbas serem cortados ao meio...
(apressado, como se estivesse fugindo)
Condições de produção
■ O quê?
Você e a turma farão leituras dramáticas da Cena 2 – João Serra Madeira, de Quem tem medo de Curupira?. Assim, todos ou todas poderão experimentar tirar as personagens do papel, interpretando com intencionalidade as falas do texto. Vocês buscarão sugerir como são, o que sentem e como se comportam as personagens, de acôrdo com as sugestões das rubricas e dos diálogos. É ocasião também para vocês darem “toques pessoais” às personagens, como fazem atores e atrizes.
■ Para quem?
Para outros colegas da turma.
■ Como?
1. Com seu grupo de trabalho, retome a cena, reveja onde começam e onde terminam as falas das personagens e discuta, com apoio das rubricas, as intencionalidades sugeridas pelo texto.
Orientações e sugestões didáticas
Condições de produção
HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis nove éle pê cinco dois)
Como?
Aqui seria oportuno o uso pedagógico de smartphones. Negocie com a turma a utilização ética e responsável desse recurso, sendo o bastante a presença de um aparelho por grupo, com algum recurso de gravação e reprodução de áudio. Você também pode realizar a gravação das leituras e ouvi-las com os grupos. Nesse caso, sugerimos que planeje um cronograma e ofereça atividades paralelas, para que possa acompanhar cada grupo. Discuta com a turma a possibilidade de compartilhar nas redes sociais essas produções, com apoio e acompanhamento de seus responsáveis.
- Combine com os ou as colegas quais personagens cada um ou uma quer vivenciar ou interpretar.
- Experimentem diferentes modos de interpretar pela leitura as falas das personagens. Avaliem quais são as mais interessantes.
- Troquem de papéis, façam variações, mas sem perder de vista as intencionalidades sugeridas no texto.
- Planejem quem ficará com que papel e o que deverá garantir na leitura, depois das experimentações que fizeram.
- Façam uma versão final da leitura, gravando, conforme orientação
- Avaliem como foi o processo: O que consideram que ficou bom na leitura dramática feita por vocês? O que ainda poderia ter ficado melhor? Como podem conseguir isso em outra oportunidade?
O que levo de aprendizagens deste capítulo
Chegamos ao final do capítulo.
- Como foi aprender mais a respeito de ler textos especialmente escritos para o teatro?
- E experimentar contar histórias do folclore, criar sons para cantiga da tradição popular, estabelecer relações entre essas experiências e a leitura da peça?
- E como foi fazer leituras dramáticas?
- Você acha que criar falas para as personagens trouxe aprendizagens também para suas falas na vida? Por quê? Refletindo sobre essas questões, produza um pequeno parágrafo em seu caderno, contando suas aprendizagens.
- Converse também com seus familiares e veja se é possível conhecer um teatro próximo de sua casa para assistir a uma peça própria para sua idade, levantando antes informações e opiniões sobre o espetáculo. Para isso, use o que aprendeu sobre comentários, resenhas, posts em blogs e vlogs. Será ótimo poder ver uma encenação depois que você aprendeu mais sobre o teatro, não é mesmo?
- Além disso, vale a pena procurar ler com autonomia outros textos escritos para o teatro, consultando o acervo da sala de leitura e ou ou da biblioteca local, sendo protagonista em relação à sua própria formação como leitor e ampliando sua galeria com novas descobertas e experiências de leitura.
Orientações e sugestões didáticas
O que levo de aprendizagens deste capítulo
HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis sete éle pê dois oito, ê éfe seis nove éle pê quatro cinco, ê éfe seis nove éle pê quatro seis, ê éfe seis nove éle pê quatro nove)
Galeria
O post a seguir foi publicado no blog da Companhia. Arthur-Arnaldo (São Paulo, São Paulo). Leia e observe como o texto ajuda o leitor a “ter um primeiro olhar sobre o espetáculo”. Depois, converse com sua turma e
A travessia de Maria e seu irmão João
Para não morrerem de fome, os pais abandonam seus filhos na floresta escura. Essa é a premissa do clássico João e Maria. Na recontagem imaginada por níl gueimen e premiada pelo 23º Cultura Inglesa Festival em 2019, a fome é causada pela guerra e a dupla de crianças, refugiadas.
Em “A travessia de Maria e seu irmão João” reticências a diretora Soledad Yunge apostou na linguagem dos bonecos para começar a contar essa história: “no início da trama ainda existe paz e fartura e bonecos são manipulados para mostrar a poesia da infância e o brincar, que é interrompida pela guerra e o mundo dos adultos entra na história”, conta a diretora. Os bonecos, confeccionados por Carú Lima que é atriz da Companhia. Arthur-Arnaldo, são de pão e foram panificados especialmente para a peça. Trabalhar com alimentos e com a realidade deles em cena foi um dos pontos de partida da concepção visual e simbólica da montagem. A equipe se inspirou nas obras do artista britânico Carl Wagner, que cria paisagens apenas com alimentos e as fotografa. “Queremos que as crianças se encantem com as diferentes referências visuais dos elementos de comida e que pensemos juntos sobre todas as questões da produção e consumo de alimentos”, completa a diretora
Orientações e sugestões didáticas
Galeria
HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis sete éle pê dois sete, ê éfe seis nove éle pê quatro cinco, ê éfe seis nove éle pê quatro seis, ê éfe oito nove éle pê três quatro, ê éfe seis nove éle pê um cinco, ê éfe seis nove éle pê dois quatro)
professor ou professora, esta seção favorece a ampliação de repertórios com o teatro, trazendo a experiência de apreciação de espetáculo produzido no formato audiovisual. Organize espaços e tempos para uma sessão de exibição ou da peça sugerida, A Travessia de Maria e seu irmão João, ou de outra de sua curadoria, que tenha qualidade estética, com usos intencionais e significativos das diferentes linguagens envolvidas (interpretação, cenário, figurino, música, texto). Nossa sugestão está disponível no canal da companhia no YouTube: https://oeds.link/5k7Nei (acesso em: 19 fevereiro 2022) e no portal da Secretaria Municipal de Educação de São Paulo, disponível em: https://oeds.link/bq4Sl3 (acesso em: 19 fevereiro 2022).
Em estratégia de sala de aula invertida, organize a turma em grupos de trabalho e distribua, como tema de investigação, os direitos trazidos pelo o direito à vida e à saúde; direito à liberdade, ao respeito e à dignidade; direito à convivência familiar e comunitária; direito à educação, à cultura, ao esporte e ao lazer; direito à profissionalização e à proteção no trabalho. Oriente os ou as estudantes a compreenderem o que é cada um desses direitos, consultando os respectivos títulos, capítulos e artigos do éca e a prepararem uma fala breve para explicá-los aos ou às demais colegas. Em sala, organize novos grupos, de modo que haja um ou uma representante de cada direito, e oriente a trocarem o que aprenderam entre si. Se houver possibilidade, eles ou elas poderão retomar o éca e navegar por ele enquanto interagem.
As atrizes Júlia Novaes e Luisa Taborda se dividem nos papéis e na manipulação dos objetos de cena. Parceiras de longa data de outros espetáculos da Companhia. Arthur-Arnaldo, as duas encaram o desafio de viver outro personagem icônico: a bruxa que vive em uma casa de doces. “É ótimo poder dividir o palco com a Luisa e divertir as crianças com as trocas de figurino, fazendo-as esquecer por uns instantes que somos apenas duas em cena”, diz a atriz Júlia Novaes.
A trilha sonora, especialmente composta para a montagem por Pedro Cury, acompanha a narração da história e conta com participações especiais de voz em off dos atores Guto e diéqui Obrigon. O cenário da peça foi criado por Rafael Souza em parceria com o Estúdio Lava, de Júlia Reis e Lucas Bueno, e os figurinos, inspirados em crianças refugiadas, são de Rogerio Romualdo.
reticências
Fonte: https://oeds.link/IbCM3r. Acesso em: 15 fevereiro 2022.
Clipe
Você conhece os direitos das crianças e dos adolescentes que estão no Estatuto da Criança e do Adolescente éca?
“As crianças e os adolescentes têm o direito à vida e à saúde; direito à liberdade, ao respeito e à dignidade; direito à convivência familiar e comunitária; direito à educação, à cultura, ao esporte e ao lazer; direito à profissionalização e à proteção no trabalho.”
Disponível em: https://oeds.link/MmCUiJ. Acesso em: 14 fevereiro 2022.
Converse com a turma
- Com qual livro a peça dialoga? E com qual conto de tradição oral o livro e a peça dialogam?
- Como o livro atualiza esse conto: Que desafios são vividos pelas personagens crianças? O que você sabe sobre crianças que vivem nessa condição? Na sua opinião, por que importa a arte tratar desse tema?
- Para você, que outros desafios são enfrentados por crianças de nosso tempo e que também prejudicam os direitos delas?
- Observe a fotografia.
- Com que passagens do texto é possível relacioná-la?
- O que você achou mais criativo nesse espetáculo? Por quê?
Orientações e sugestões didáticas
Converse com a turma
HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis sete éle pê dois sete, ê éfe seis nove éle pê quatro quatro, ê éfe seis nove éle pê quatro cinco, ê éfe seis nove éle pê cinco três)
As questões deste tópico permitem que os ou as estudantes signifiquem posts em blogs artístico-culturais como uma das fórmas de terem informações e opiniões sobre uma obra. Além disso, elas promovem relações de sentido entre conto de tradição oral, espetáculo de teatro, registro de cena pela fotografia, contextualização do espetáculo pelo post, universo de conhecimentos da turma, qualificando a apreciação. No momento da intertextualidade com o conto, convide os ou as estudantes a recontarem, de fórma expressiva, a versão que conhecem. Se houver diferentes versões no repertório da turma, aproveite para discutir que hipóteses ela tem sobre isso. Explique que a circulação oral, de geração em geração, cria variações da narrativa. Já, quando passam a ser publicadas, ganham versões fixadas pela escrita. No caso do título de observe com os ou as estudantes que, mais do que uma versão, trata-se de uma recriação, com atualização de elementos da narrativa de origem em drama moderno: crianças que se tornam refugiadas no contexto de guerra.
- João e Maria, de Espera-se que os ou as estudantes percebam que é o conto João e Maria.
- São crianças refugiadas da guerra. observe especialmente se na turma há crianças refugiadas e, se houver, crie condições de acolhimento e convide-as, se elas quiserem, a falarem de sua experiência, favorecendo entre os ou as colegas a empatia, a compreensão e a valorização de histórias e valores culturais diversos. Em diálogo com os saberes e as experiências da turma, amplie a compreensão dos motivos que podem levar uma pessoa a se tornar refugiada. Você pode, inclusive, buscar e ler notícias com a turma a esse respeito, como a notícia disponível em: https://oeds.link/IHQKWb (acesso em: 19 fevereiro 2022). Sobre o último questionamento, oriente a turma a desenvolver a opinião sobre o tema com argumentos, trabalhando a habilidade ê éfe seis nove éle pê um cinco.
- HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis nove éle pê um cinco, ê éfe seis nove éle pê dois quatro) retome com a turma os direitos das crianças e dôs ou dás adolescentes estabelecidos pelo ECA. Incentive os ou as estudantes a refletirem sobre o que pode prejudicar esses direitos. Em diálogo com os pontos de vista vírgula destaque que, mesmo não sendo refugiada, uma criança pode ficar privada do direito à saúde, por exemplo, se não houver em seu bairro saneamento básico se, por falta de trabalho remunerado para seus responsáveis, eles não tiverem como oferecer alimentação adequada.
- Segundo parágrafo: “Os bonecos, confeccionados por Carú Lima que é atriz da Companhia Arthur-Arnaldo, são de pão e foram panificados especialmente para a peça”.
Terceiro parágrafo: “As atrizes Júlia Novaes e Luisa Taborda se dividem nos papéis e na manipulação dos objetos de cena.”.
5. Respostas pessoais.
Apreciando um espetáculo teatral em vídeo
o professor ou a professora organizará uma sessão de apreciação de uma peça de teatro em vídeo. Ao assistir, observe as escolhas que foram feitas para:
- A construção do cenário: que materiais foram usados para criar representações e sensações em que as personagens estão.
- O trabalho de interpretação dos atores: como usam voz, corpo, gestualidade.
- O figurino: o que as personagens vestem e usam.
- A música e como ela sugere sentidos para as cenas.
- O uso da iluminação e as sensações que ela promove.
- Os enquadramentos: o que a câmera escolhe mostrar em cada cena.
- O ritmo de passagem de uma cena para outra no vídeo.
Anote o que observou e depois converse com a turma e
Vale a pena assistir!
Você sabia que as companhias teatrais costumam publicar em seus canais teasers, isto é, sequências de trechos de cenas, para divulgar suas peças? Para quem assiste, essa é uma fórma de avaliar um espetáculo, antes de vê-lo. Que tal, com apoio de seu responsável, combinar palavras-chave no navegador, para localizar e assistir ao teaser da peça A travessia de Maria e seu irmão João? Procure observar os cenários, o figurino, o uso de projeções e como tudo isso concorre para criar o universo da peça.
Compartilhando sua experiência de leitura
Você recomendaria essa peça? Por quê? Produza um post para redes sociais, destacando aspectos da peça a que você assistiu. Solicite apoio de seu responsável para publicar o seu post entre amigos ou amigas e familiares.
Orientação para acessibilidade
Caso haja estudantes cegos ou surdos na turma, proponha que outros estudantes descrevam a eles os aspectos da produção apontados na medida em que forem surgindo.
Orientações e sugestões didáticas
Vale a pena assistir!
HABILIDADE FAVORECIDA (ê éfe seis nove éle pê quatro cinco) Em continuidade ao trabalho de ampliar as possibilidades de os ou as estudantes levantarem informações e opiniões sobre uma obra artística, incentive o conhecimento e a exploração de teasers.
LiTERatitudes
Da palavra ao palco: lendas e contos para falar de nosso tempo
Que tal exercitar o pensamento e a criatividade por meio do teatro? Conforme a orientação do professor ou da professora, integre um grupo de trabalho para a produção de uma cena. Em conjunto, a turma produzirá um teaser com as cenas que criarem.
Condições de produção
■ O quê?
Você e seu grupo escolherão uma das lendas que investigaram antes (Curupira, Iara, Boitatá, Saci e Caipora) ou um conto de tradição oral (João e Maria, Chapeuzinho Vermelho, Cinderela etcétera) e recriarão essa história para o teatro, atualizando o texto com temas de hoje.
■ Para quem?
Para a própria turma experimentar processos de criação com o teatro e, se quiserem, compartilhar com amigos ou amigas e familiares.
■ Como?
- Negociem no grupo com qual história querem trabalhar. História escolhida, procurem uma boa versão escrita dela em canais seguros da internet ou escrevam a versão que vocês sabem.
- Escolham um dos direitos das crianças e dos adolescentes, discutam as questões seguintes e escrevam as decisões de vocês nos cadernos:
- Que reflexões e atitudes gostaríamos de provocar nas pessoas a respeito desse direito?
- O que queremos mudar no enredo (acontecimentos) da narrativa, para que o direito que escolhemos entre nele de fórma crítica e criativa? Por quê?
- Manteremos os espaços em que ocorrem as ações ou escolheremos outros? Por quê?
- Que espaços da escola queremos usar? Que materiais simples poderemos usar para transformar esse espaço em um espaço cênico?
- O que queremos que os figurinos das personagens expressem? Que roupas e acessórios podemos usar para isso?
- Que cantiga ou antigasou fazer parte da peça? Por quê? na versão original ou parodiada ou parodiadas?
Orientações e sugestões didáticas
Literatitudes
HABILIDADES FAVORECIDAS (ê éfe seis nove éle pê cinco zero, ê éfe seis nove éle pê cinco um, ê éfe seis nove éle pê cinco dois) nesta seção você poderá oportunizar o protagonismo dôs ou dás estudantes na adaptação de conto ou lenda da tradição oral para o teatro, com atualização de elementos do texto no presente, em diálogo com os direitos das crianças e dôs ou dás adolescentes. Além da etapa de escrita do roteiro, eles ou elas escolherão uma cena para representar, usando com intencionalidade recursos de diferentes linguagens, para ser gravada. Com o conjunto de cenas, você poderá fazer um teaser das peças da turma e publicar nos canais da escola e ou ou circular pelas redes sociais. Sugerimos que os grupos tenham de três a quatro participantes, mas avalie o que melhor corresponde ao ideal para a sua turma. Construa um cronograma, de modo que eles ou elas possam viver processualmente a criação, de maneira colaborativa e produtiva, sendo isso mais importante que os resultados finais da produção. Incentive-os ou as a explorarem diferentes espaços da escola para a construção dos espaços cênicos, mas preveja no cronograma que os grupos não ocupem simultaneamente um mesmo local escolhido. Se for oportuno, você poderá desenvolver esta atividade em parceria com o professor ou a professora de Arte, de modo que ele ou ela também apoie os processos da encenação. Usem recursos simples, sustentáveis, mas que sejam significativos para as escolhas e intencionalidades dôs ou dás estudantes, refletindo sobre isso com Para o momento da gravação, use um smartphone. Salve as cenas em ême pê quatro e, em um programa de edição de vídeo, componha o teaser com o grupo. Discuta com a turma ideias para a produção: que sequência ela quer dar às cenas gravadas; se haverá a entrada de vozes falando do processo de criação; se haverá trilha sonora, entre outras possibilidades. Escolha a ferramenta que usará para compor o vídeo e avalie qual o canal ideal para a publicação/circulação dessa produção dôs ou dás estudantes.
Condições de produção
Oriente os grupos a discutirem as questões propostas nesse boxe e a anotarem as ideias e as decisões do grupo no caderno. Para a etapa de escrita, é importante significar com os ou as estudantes o papel do escriba e como todos ou todas são trazendo sugestões para essa escrita, de modo que o ato de redigir seja um processo. Se houver a possibilidade de os grupos usarem computadores com editores de texto, a escrita se torna mais produtiva. Caso não haja, oriente a utilização de lápis para que possam ir escrevendo, apagando, reescrevendo, como é próprio em uma autoria colaborativa. A essa altura, eles ou elas já devem ter incorporado o uso da ficha de apoio à produção e revisão do texto em seus processos de produção textual, mas vale reforçar como esse instrumento orienta o olhar, marcando o que precisam garantir. Utilize os mesmos critérios da ficha para dar feedbacks e fazer sugestões para a revisão e finalização do texto para o teatro.
entrará ou entrarão de fundo ou será ou serão parte da “fala” de alguma personagem? Usaremos a letra toda ou apenas alguns versos? Nesse caso, quais? Por quê?
3. Relembrem as partes de um texto escrito para o teatro. Decidam quem de vocês será o escriba, isto é, escreverá o texto, na medida em que forem discutindo o novo texto.
Dicas:
- o narrador deverá desaparecer. Serão os próprios diálogos que “comporão” a história;
- usem as rubricas para marcar dicas para a interpretação dos atores;
- organizem o texto em três cenas e, dentro delas, escrevam os diálogos, com até quatro falas;
- usem frases diretas, curtas, favorecendo a interpretação dos atores;
- usem variedades linguísticas que combinem com as personagens (verossimilhança);
- indiquem o momento de entrada ou canção ou canções, se por rubricas ou como falas.
Avaliando a produção
Avaliem colaborativamente o texto. Peçam também o olhar
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O texto atendeu aos critérios de: |
SIM |
NÃO |
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1. Adequação à proposta |
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a) O texto recria lenda ou conto de tradição oral em texto para teatro? |
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b) Ele atualiza o texto, trazendo crítica e criativamente um direito da criança e do adolescente? |
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2. Adequação às características estudadas do gênero |
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a) O texto está organizado em três cenas? |
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b) Cada cena é composta de diálogos? |
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O texto atendeu aos critérios de: |
SIM |
NÃO |
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c) Há uso significativo de rubricas com sugestões para a encenação (cenário, figurino, interpretação dos atores)? |
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d) As falas das personagens são antecedidas por seus nomes? |
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e) As falas são curtas e fáceis de ser interpretadas oralmente? |
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f) Houve a escolha de provocar o(a) leitor(a) a fazer relações com cantiga(s) ou canção(ões) (intertextualidade)? |
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g) As cenas têm uma sequência lógica, com ações bem encaixadas – uma levando a outra? |
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3. Construção da coesão/coerência do texto (textualidade) |
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• Houve uso de expressões sinônimas e de pronomes para retomar referentes do texto, eliminando a repetição e garantindo a progressão de sentidos? |
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4. Uso das normas e convenções da norma culta escrita e de outras variedades da Língua Portuguesa |
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a) O texto segue as regras de concordância nominal e verbal da norma culta escrita? |
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b) Houve uso intencional de regras de outras variedades, na fala de alguma personagem, por exemplo? |
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5. Ortografia, pontuação e construção de sentidos |
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a) As palavras foram escritas de acordo com a ortografia? |
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b) Houve uso intencional de sinais, contribuindo para a encenação do texto, com especial atenção ao uso dos parênteses nas rubricas? |
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Ensaiando, encenando e gravando!
- Ensaiem a leitura dramática do texto, até que as falas alcancem os efeitos que vocês querem. Explorem pausas, entonação, ritmo, velocidade da fala, intensidade.
- Escolham qual das cenas será feita.
- Decidam quem serão os atores. Eles deverão decorar as falas.
- Escolha em que ela acontecerá e ensaiem acrescentando gestos, movimentos, na interpretação do texto. Procurem desenvolver a expressão corporal no ensaio.
- Trabalhem na construção do cenário e dos figurinos.
- Ensaiem com tudo: cenário e figurino!
- Ficou tudo como vocês gostariam? Com apoio e orientação do professor ou da professora, façam os ajustes que julgarem necessários. Depois que tudo estiver do modo como vocês quiserem, gravem a cena.
Participando da produção do teaser!
Participe da produção colaborativa do teaser com as cenas da turma, trazendo ideias e discutindo as trazidas pelos ou pelas colegas!
Orientações e sugestões didáticas
Ensaiando, encenando e gravando!
para as etapas de ensaio final e gravação, lembre-se de ter um cronograma que permita que você acompanhe de perto o processo de cada grupo, deixando os demais trabalhando com autonomia em outras atividades, como à frente de práticas com os conhecimentos linguísticos.
Participando da produção do teaser!
As gravações das cenas, além de serem material base para a produção do teaser, poderão ser instrumentos de análise e reflexão para os ou as estudantes, nos grupos de trabalho, observarem suas performances, o que consideram conquistas, em que desejam melhorar, como se percebem no processo de colaboração e de criação coletiva.
Glossário
- Contemporâneo
- : que é do tempo atual, de agora.
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- Encantarias
- : neologismo que no contexto significa aproximadamente mistério por meio da ficção.
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- Saga
- : narrativa com muitos incidentes.
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- Secular
- : que tem mais de um século de existência.
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- Idos
- : que já se foi, passado.
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- Ambientalista
- : relativo à defesa da preservação do meio ambiente.
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- Incipiente
- : que inicia, que está no começo; inicial, iniciante, principiante.
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- Identidade
- : conjunto de características que distinguem uma pessoa. No contexto, as personagens do texto estão em busca de saber quem são, o que representam no mundo atual.
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- Bandas
- : direção, lado.
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- Pitoresco
- : que é original de modo gracioso, envolvente, fascinante.
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- Guriatã
- : nome popular de um pássaro típico da floresta amazônica.
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- Agouro
- : presságio de acontecimento ou notícia. No contexto, mau agouro é um mau sinal.
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- O escambau
- : e muito mais, e assim por diante.
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- Desolado
- : que apresenta grande tristeza, desconsolado.
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- Centenário
- : que tem 100 anos ou mais.
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- Trucidados
- : mortos com crueldade, destroçados.
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- Esquartejados
- : que sofreram esquartejamento, que foram cortados em partes, pedaços.
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- Enigmático
- : misterioso, de difícil compreensão.
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- Projeção
- : que se projeta. No contexto, imagens projetadas sobre uma superfície: no caso, o palco onde se encena a peça.
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- Obscuras
- : que estão sem luz, ocultas, escondidas; sombrias, tenebrosas.
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