UNIDADE 1 Arte para ouvir e ver

BNCCBê êne cê cê NA UNIDADE

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um), (EF69AR02ê éfe seis nove á érre zero dois), (EF69AR03ê éfe seis nove á érre zero três), (EF69AR04ê éfe seis nove á érre zero quatro), (ER69AR05ê érre seis nove á érre zero cinco ), (EF69AR06ê éfe seis nove á érre zero seis), (ER69AR07ê érre seis nove á érre zero sete), (EF69AR16ê éfe seis nove á érre um seis), (EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete), (EF69AR18ê éfe seis nove á érre um oito), (EF69AR19ê éfe seis nove á érre um nove), (EF69AR20ê éfe seis nove á érre dois zero), (EF69AR21ê éfe seis nove á érre dois um), (EF69AR24ê éfe seis nove á érre dois quatro), (EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco), (EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis), (EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete), (EF69AR28ê éfe seis nove á érre dois oito), (EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um), (EF69AR32ê éfe seis nove á érre três dois), (EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três), (EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro), (EF69AR35ê éfe seis nove á érre três cinco)

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9 e 10

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 e 9

TCTstê cê tês

• Diversidade cultural
• Vida familiar e social
• Educação para valorização do multiculturalismo nas matrizes históricas e culturais brasileiras
• Educação em Direitos Humanos
• Direitos da Criança e do Adolescente
• Trabalho
• Educação ambiental

Objetivos

• Reconhecer espaços de manifestações artísticas.
• Identificar fontes sonoras.
• Refletir sobre sons cotidianos.
• Reconhecer elementos do som (intensidade, altura e timbre).
• Classificar instrumentos musicais a partir de sua constituição.
• Reconhecer a formação de orquestra.
• Analisar a disposição de instrumentos em uma orquestra.
• Reconhecer o papel da música como ferramenta de inclusão social.
• Analisar o papel da escultura como representação artística.
• Realizar escultura com materiais reutilizados.
• Identificar a instalação artística como expressão artística.
• Criar uma instalação.
• Debater sobre o uso de animais em instalações artísticas.
• Reconhecer o conceito de arquitetura teatral e seus constituintes.
• Analisar as arquiteturas teatrais em diferentes civilizações e culturas (grega, romana, teatro religioso, Commedia dell'Arte, século de ouro espanhol, teatro elisabetano, teatro renascentista, teatro de Bayreuth, teatro moderno e contemporâneo, espaços de teatros alternativos).
• Analisar a arquitetura do Teatro Oficina.
• Diferenciar os tipos de arquiteturas teatrais a partir de seus elementos.
• Construir maquete de espaços cênicos.
• Analisar espaços culturais do município.
• Planejar um espaço cultural.

Introdução

Nesta Unidade serão explorados conceitos e elementos constitutivos das diversas linguagens artísticas, principalmente aqueles relacionados ao som e ao uso e à ocupação do espaço no âmbito das Artes Cênicas e das Artes Visuais. A proposta apresenta aos estudantes fontes sonoras e instrumentos musicais que pertencem às orquestras, trabalhando com a turma a análise crítica dos usos e das funções musicais em contextos de produção e circulação (EF69AR16ê éfe seis nove á érre um seis), assim como dos meios e equipamentos culturais para circulação da música (EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete), com a identificação de estilos musicais (EF69AR19ê éfe seis nove á érre um nove) e dos elementos que constituem a música (EF69AR20ê éfe seis nove á érre dois zero). O estudante vai explorar fontes e materiais sonoros, reconhecendo timbres (EF6AR21ê éfe seis á érre dois um) por meio do estudo de músicos e grupos musicais brasileiros e estrangeiros (EF69AR18ê éfe seis nove á érre um oito).

Além disso, o estudante vai identificar e explorar características da escultura e da instalação como manifestações artísticas, analisando os elementos constituintes dessas manifestações (EF69AR04ê éfe seis nove á érre zero quatro), experimentando e desenvolvendo através delas (EF69AR05ê éfe seis nove á érre zero cinco) processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos (EF69AR06ê éfe seis nove á érre zero seis), de formafórma a dialogar com os princípios conceituais estudados, proposições temáticas e repertórios nas produções (EF69AR07ê éfe seis nove á érre zero sete).

A unidade também apresentará as características dos espaços cênicos, de formafórma que os estudantes reconheçam e apreciem artistas e grupos de teatro (brasileiros ou estrangeiros), entendendo seus métodos de criação, produção e organização (EF69AR24ê éfe seis nove á érre dois quatro), de formafórma a identificar os estilos cênicos (EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) e explorar os elementos envolvidos em sua composição (EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis). Por meio de atividades, o estudante vai pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos (EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete), bem como vai investigar e experimentar funções teatrais (EF69AR28ê éfe seis nove á érre dois oito).

Ao longo da unidade, portanto, o estudante relacionará as diversas práticas artísticas às dimensões da vida (EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um), analisando e explorando essas manifestações em projetos temáticos (EF69AR32ê éfe seis nove á érre três dois). Vai desenvolver habilidades de pesquisa e análise dessas variadas formasfórmas de artes visuais (EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um), seus estilos (EF69AR02ê éfe seis nove á érre zero dois) e situações nas quais se integram às linguagens audiovisuais (EF6AR03ê éfe seis á érre zero três). O estudante analisará os contextos relacionados à Arte (EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três), valorizando os patrimônios culturais relacionados (EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro) pela identificação e manipulação de recursos e tecnologias diferentes (EF69AR35ê éfe seis nove á érre três cinco).

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Leia de formafórma compartilhada a estrutura da unidade, explicando cada etapa: Eu sei, Eu vou aprender, Eu aprendi e Vamos compartilhar. Explique aos estudantes que eles percorrerão todo o processo para a construção do conhecimento.

HABILIDADE

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 3 e 6

Competências específicas de Arte: 2, 3 e 4

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Faça a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma, de modo a relacionar as diferentes práticas artísticas já estudadas anteriormente com as dimensões da vida social, cultural, política e histórica dos estudantes.

Analise a imagem, debatendo sobre a presença dessas manifestações artísticas nas vidas pessoais dos estudantes. Pergunte se praticam arte em suas vidas pessoais.

• ATIVIDADE DE DESENVOLVIMENTO

Converse com os estudantes sobre a presença da arte e convide-os a realizar a atividade. Peça que respondam quais profissões são vistas na imagem já analisada anteriormente e, em seguida, pergunte se já praticaram essas atividades. Deixe que eles respondam – pode ser interessante anotar na lousa as principais atividades artísticas exercidas pela turma.

Distribua folhas de papel para que eles façam ilustrações relacionadas à atividade e promova o compartilhamento desses desenhos. Pergunte quais foram as atividades retratadas e deixe que a turma responda ao restante da atividade.

Atividade 2.

Você já praticou algumas dessas ou outra atividade artística? Responda às perguntas criando uma representação que evidencie sua relação com a arte.

1. Ceramista; bailarina, fotógrafo; musicista; desenhista; escritores; pintora; artista plástica e gravurista; artesã produzindo objetos em tear.

2. e 3. Respostas pessoais. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Observe como os estudantes se relacionam com as práticas artísticas e se eles entendem que várias dessas práticas, realizadas comumente em casa, são manifestações artísticas como as estudadas anteriormente. Note se eles compreendem que a Arte está presente no dia a dia de todas as pessoas, em vários contextos. Caso contrário, promova uma breve pesquisa a ser realizada com os familiares ou outros conhecidos: o estudante deverá perguntar a eles sobre as manifestações artísticas presentes em suas vidas (música, pintura, filmes, fotografia, entre outras formasfórmas de arte já estudadas anteriormente). Peça ao estudante que apresente seus resultados para a turma, de formafórma a debater como a arte permeia o cotidiano de todos.

HABILIDADES

(EF69AR16ê éfe seis nove á érre um seis) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e funções da música em seus contextos de produção e circulação, relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e equipamentos culturais de circulação da música e do conhecimento musical.

(EF69AR35ê éfe seis nove á érre três cinco) Identificar e manipular diferentes tecnologias e recursos digitais para acessar, apreciar, produzir, registrar e compartilhar práticas e repertórios artísticos, de modo reflexivo, ético e responsável.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 3, 5 e 6

Competências específicas de Arte: 1, 2, 6 e 9

TCTstê cê tês

• Diversidade cultural
• Vida familiar e social

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Inicie o capítulo com a leitura do texto de formafórma compartilhada com os estudantes, pontuando os diversos espaços de criação e atuação. Cite que esses mesmos locais serão retomados e ampliados em outras unidades da coleção.

Analise as diferentes imagens com a turma, debatendo as formasfórmas de manifestação artísticas representadas. Pergunte se os estudantes conhecem esses espaços apresentados e se gostariam de visitá-los ou até mesmo trabalhar nesses locais como artistas.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Realize a atividade de formafórma coletiva, oralmente, convidando os estudantes a citar manifestações, espaços e locais associados à apreciação da arte. Debata com a turma as respostas, introduzindo as perguntas.

Convide-os a montar essa lista de espaços e locais sugeridos. Pode ser interessante pedir que escrevam, também, suas opiniões e avaliações sobre os locais.

1. a 3. Respostas pessoais. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Observe se os estudantes analisam criticamente os locais debatidos com relação às produções artísticas mencionadas e se exploram esses meios e equipamentos de circulação musical e artística de formafórma geral. É interessante avaliar, com a atividade, como os estudantes se relacionam com os espaços artísticos: se conhecem, se visitam ou até mesmo se pensam em trabalhar nesses locais como artistas. Caso contrário, proponha que cada um crie um mapa utilizando um software ou site para pontuar os espaços e lugares artísticos sugeridos pela turma. A ideia é que o estudante apresente seus resultados para a turma e compartilhe-os com a comunidade local, incentivando o acesso a locais de manifestação artística.

HABILIDADES

(EF69AR20ê éfe seis nove á érre dois zero) Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.etcétera), por meio de recursos tecnológicos (games e plataformas digitais), jogos, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musicais.

(EF69AR21ê éfe seis nove á érre dois um) Explorar e analisar fontes e materiais sonoros em práticas de composição/criação, execução e apreciação musical, reconhecendo timbres e características de instrumentos musicais diversos.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2 e 4

Competências específicas de Arte: 2 e 4

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Antes de começar a leitura, convide os estudantes a fechar os olhos e tentar identificar os sons que os cercam no ambiente escolar. Leia o texto durante esse momento, convidando-os a prestar atenção às fontes sonoras.

Analise as imagens e prossiga a leitura do texto. Comente que, para a Física, o som é uma onda longitudinal e mecânica e que, portanto, necessita de um meio físico para ser propagado. Podemos entender o som como uma vibração que se propaga no ar formando regiões de compressão e rarefação, ou seja, regiões de alta e baixa pressão.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Novamente, peça aos estudantes que analisem o ambiente sonoro da escola, orientando-os durante o processo. Apague as luzes da sala e peça à turma que feche os olhos, ficando em silêncio.

Peça que reparem novamente no ambiente sonoro da escola, anotando as fontes e realizando a atividade. Promova a discussão sobre os sons que foram analisados, notando semelhanças e diferenças entre as observações de cada estudante.

• ATIVIDADE COMPLEMENTAR

Inicie a atividade informando que no cotidiano somos expostos a diversas fontes sonoras nos ambientes que frequentamos. Alguns nos perturbam e geram desconforto, como o som do tráfego intenso de veículos, e outros nos afetam de formafórma positiva, como o som de uma música calma ou revigorante. Peça a cada estudante que investigue e descreva:

• uma fonte sonora que ele considere perturbadora.
• uma fonte sonora que ele considere confortante.

Finalize a atividade compartilhando os resultados da investigação.

Som em toda parte

Locutora: Som em toda parte.

Feche os olhos. Fique em total silêncio. Concentre-se. Escute os sons que o seu corpo produz. Escute os sons do ambiente onde você está. Após um tempo abra os olhos.

Som de automóveis, seguido pelo som de chuva, seguido de som de uma porta batendo, seguido por sons de pássaros e seguido por som de efeitos sonoros.

Locutora: E esses sons que você ouviu agora? Consegue identificá-los? São iguais ou diferentes dos sons que você ouviu quando estava de olhos fechados?

Além desses sons presentes em nosso cotidiano, podemos também ouvir os sons das manifestações artísticas.

Som de artista de rua se apresentando e em seguida o som de um coral de vozes.

Locutora: Pense no quadro Morro da Favela, pintado em 1924 por Tarsila do Amaral. Nele, a pintora retrata a população pobre que teve que sair dos grandes centros urbanos em direção à periferia.

Agora, imagine que você faz parte dessa paisagem. Não só da paisagem do quadro, mas da paisagem sonora que ele representa.

Som de pássaros.

Locutora: Como você pôde perceber até agora, estamos rodeados de sons.

Sejam os produzidos pela natureza, por objetos e máquinas que nos rodeiam, por nossos corpos ou os sons das manifestações artísticas.

E essa composição de variados sons em um ambiente, em um determinado contexto, essa interação de fatores físicos e humanos forma a paisagem sonora.

Mas como definir o que é o som que origina a paisagem sonora?

Nereide Schilaro Santa Rosa, no livro “O mundo da música” o define

da seguinte maneira:

Vinheta musical.

Narradora: “O som nasce do movimento de um objeto que vibra, isto é, que se movimenta. Quando não há movimento, não há som. A vibração do objeto se propaga pelo ar como ondas invisíveis.

Elas são chamadas de ondas sonoras e chegam aos nossos ouvidos e, consequentemente, ao nosso cérebro. Quando isso acontece, descobrimos o tipo de som, a sua localização, a sua origem.”

Vinheta musical.

Locutora: O som que ouvimos tem três características: intensidade, altura e timbre.

De acordo com a intensidade, dizemos que um som é forte ou fraco, ou seja, um som transportado com mais energia pela onda sonora é forte; ao passo que um som que tem menos amplitude dessa onda é considerado fraco.

Em relação à altura, dependendo da frequência, dizemos que um som é grave ou agudo. Ou seja, quanto menor a frequência, mais grave é o som, como o de contrabaixo e violoncelo, por exemplo.

Se for maior a frequência, mais agudo é o som, como o de clarinetes e flautas.

Já o timbre é o que distingue sons que podem ter altura e intensidade iguais, mas produzidos por instrumentos diferentes.

Você consegue identificar nos sons a intensidade, a altura, o timbre?

Quais você considera graves? E agudos?

Agora, é só sair por aí escutando os sons da natureza, das manifestações artísticas e do seu coração! Boa viagem!

Locutora: Créditos. Todos os áudios inseridos neste conteúdo são da Freesound. O trecho lido do livro O Mundo da música - volume 1: Iniciação musical é de autoria de Nereide Schilaro Santa Rosa e foi publicado pela editora Callis em 2013.

Como fazer. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Observe como os estudantes analisam e refletem sobre as fontes sonoras que compõem o ambiente sonoro escolar, e como classificam a origem desses sons. Com a atividade, observe como os estudantes exploram os elementos e materiais sonoros, reconhecendo timbres e características do ambiente sonoro. É interessante propor que cada estudante realize uma breve pesquisa sobre os diferentes ambientes sonoros e como eles são utilizados na composição de filmes – as trilhas sonoras e de ambientação. Peça aos estudantes que pesquisem informações sobre a importância da trilha de ambientação.

HABILIDADE

(EF69AR20ê éfe seis nove á érre dois zero) Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.etcétera), por meio de recursos tecnológicos (games e plataformas digitais), jogos, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musicais.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2, 4 e 5

Competências específicas de Arte: 2 e 4

TCTtê cê tê

• Educação para valorização do multiculturalismo nas matrizes históricas e culturais brasileiras

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Retome o que foi conversado anteriormente sobre os sons observados no ambiente sonoro escolar. Comente sobre os timbres, a intensidade dos sons e até suas alturas. Promova a leitura do texto de formafórma compartilhada com eles, comentando que tocar de formafórma forte ou fraca um instrumento musical em uma prática de conjunto, como em uma banda, é o que se chama de dinâmica.

Analise com os estudantes a imagem e leia as descrições dos termos grifados no texto. Pergunte se eles conseguiram diferenciar sons graves de agudos do ambiente sonoro – e peça que pontuem a frequência dos sons que a turma listou no ambiente sonoro.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Divida a turma em duplas e peça que realizem a atividade. Nesse caso, inicialmente, os estudantes deverão comparar os sons de um violão e de um sino em questão de frequência.

Em seguida, peça às duplas que cantem a música. Pergunte aos estudantes quais seriam as vozes mais graves e mais agudas. Mostre a eles as definições de timbre de voz presentes no texto complementar a seguir.

1. O trovão é mais grave e o sino, mais agudo.

3. Espera-se que os estudantes identifiquem a variação entre grave e agudo, tanto nas vozes dos meninos e meninas e que, geralmente, os meninos apresentam a voz mais grave enquanto as meninas mais aguda, mas que essa característica pode variar de pessoa para pessoa.

Texto complementar

[...reticências] – Soprano (vozes femininas mais agudas): esse tipo de voz tem certa limitação no alcance de notas mais graves e grande extensão na região aguda.

– Mezzo soprano (notas médias femininas): está entre soprano e contralto, é uma voz feminina mais versátil, apresenta tessitura na região média e tem um timbre encorpado em relação ao soprano.

– Contralto (vozes graves femininas): voz rara e bastante expressiva; há vozes muito marcantes que vão do tom aveludado ao mais pesado.

– Tenor (vozes agudas masculinas): possui timbre claro e brilhante e as pregas vocais são menores que as de um barítono.

– Barítono (vozes médias masculinas): timbre mais pesado que o tenor, alcança graves bem definidos e agudos mais incorporados. [...reticências]

UNIVERSIDADE DE FORTALEZA. Soprano, contralto, tenor… Descubra qual o seu tipo de voz. Fortaleza (CECeará), 14 abr.abril 2021. Disponível em: https://oeds.link/oyIpmJ. Acesso em: 26 jun.junho 2022.

Para observar e avaliar

Observe como os estudantes exploram e analisam os elementos que constituem a música e se compreenderam as diferenças entre frequências, alturas, intensidades e timbres. É interessante observar, com a atividade proposta, como os estudantes compreendem essas diferenças e se entendem como os próprios elementos se relacionam entre si. Caso contrário, proponha que pesquisem os tipos de voz, pedindo para levar exemplos de artistas para cada tipo, analisando músicas desses cantores. Peça aos estudantes que ouçam músicas cantadas por esses artistas e comentem, na pesquisa, se a música parece encaixar ou não com o tipo de voz do artista em questão. Peça que apresentem seus resultados para a turma da formafórma como acharem mais interessante.

Sons, instrumentos e inclusão musical

Locutora: Sons, instrumentos e inclusão musical.

Música

Locutora: Você consegue identificar quais instrumentos foram usados na música do grupo Olodum que você acabou de ouvir? E você saberia como classificar esses dispositivos sonoros? Preste atenção no instrumento a seguir:

Som de castanholas

Locutora: Você ouviu o som das castanholas. Assim como triângulo, prato, sino, gongo, reco-reco, maracas e violino de prego, elas são classificadas como idiofones, pois o som é produzido pelo próprio corpo do instrumento.

Entre os idiofones, temos os instrumentos de percussão. Neles, o som é feito a partir de um impacto, um choque no instrumento, como em pratos ou castanholas. Já os instrumentos de agitamento são feitos com grãos dentro do corpo, como chocalhos. E os instrumentos de raspagem, como o reco-reco, têm uma superfície irregular onde, como o nome já diz, é raspado um corpo flexível.

Som de tambor, em seguida de tamborim e em seguida de pandeiro

Locutora: Na sequência que você acabou de ouvir, o primeiro som era o de um tambor, o segundo de um tamborim e o terceiro de um pandeiro, que como atabaque, cuíca, caixa e zabumba são membranofones.

Neles, o som é produzido por uma membrana esticada. Instrumentos assim podem ser percutidos, agitados, friccionados ou soprados.

Som de violino, em seguida de piano e em seguida de berimbau

Locutora: Agora, você ouviu sons de um violino, um piano e um berimbau.

Assim como violão, baixo, guitarra, cavaquinho e viola, eles são classificados como cordofones, pois neles o som é produzido por uma corda tensa.

Som de flauta e em seguida de trombone

Locutora: Já a flauta e o trombone são chamados de aerofones. Do mesmo modo que clarinete, saxofone, oboé, fagote e trompa, esses instrumentos produzem o som pela maneira que uma massa de ar passa por eles e vibra. Esses sons podem ser mais longos ou curtos por causa dos orifícios que são tampados com os dedos ou pelos tubos, válvulas e varas presentes. Além de classificá-los como idiofones, membranofones, cordofones e aerofones, os instrumentos musicais podem ainda ser rotulados

como europeus ou extraeuropeus, populares ou eruditos e atuais ou antigos.

Música

Locutora: Agora, independentemente da classificação que eles recebem, sem os instrumentos musicais que ouvimos não seria possível haver tantas manifestações sociais, projetos culturais e de inclusão musical.

O Olodum é talvez o mais conhecido desses projetos, nacional e internacionalmente. Afinal, quem não se lembra da participação do Olodum na música, They don´t care about us, de Michael Jackson.

E na sua cidade existe algum projeto de inclusão musical? Que tal gravar um áudio sobre ele e postar nas redes sociais da escola?

Locutora: Créditos. Todos os áudios inseridos neste conteúdo são da Freesound. Exceto os pequenos trechos das músicas do Olodum, Um canto para igualdade, composta por De Cesares e Doce mel, de autoria de Gessica Rezende, Narcisinho e Zenilton Ferraz.

HABILIDADE

(EF69AR21ê éfe seis nove á érre dois um) Explorar e analisar fontes e materiais sonoros em práticas de composição/criação, execução e apreciação musical, reconhecendo timbres e características de instrumentos musicais diversos.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2, 4 e 5

Competência específica de Arte: 2

TCTtê cê tê

• Educação para valorização do multiculturalismo nas matrizes históricas e culturais brasileiras

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Converse com a turma sobre as fontes dos sons do ambiente escolar, assunto já analisado anteriormente. Peça aos estudantes que listem os instrumentos musicais que conhecem e pergunte se alguém sabe tocar instrumentos musicais.

Conforme a turma responder, realize a leitura do texto de formafórma compartilhada, comentando sobre os instrumentos presentes nos naipes de uma orquestra. Comente que há certa relação entre a classificação anterior e os naipes da orquestra, mas que podemos encontrar instrumentos com características diversas em um mesmo naipe. Por exemplo, o triângulo é classificado como idiofone e o pandeiro como membranofone; porém, ambos, em uma orquestra, estão alocados na mesma família, no naipe de percussão.

Observe as imagens com a turma, pedindo que, a cada instrumento, os estudantes citem outros dois pertencentes à mesma família. Por exemplo: na imagem do triângulo, um idiofone, peça que deem exemplos de outros dois instrumentos da família dos idiofones; o mesmo para a imagem do pandeiro, em seguida a do violão e a da flauta.

4. e 5. Respostas pessoais. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Coletivamente, realize a atividade, perguntando quais instrumentos mencionados os estudantes já conheciam. Peça que pesquisem os não conhecidos, montando uma ficha sobre eles.

É interessante que cada estudante da turma pesquise um instrumento diferente. Dessa formafórma, permita que pesquisem outros instrumentos além dos que foram citados.

Para observar e avaliar

Observe como os estudantes se relacionam com os instrumentos e se compreendem que esses objetos, muitas vezes comuns em casa, são chamados de fontes sonoras. Durante a atividade, note como eles exploram e analisam tais fontes, pensando na composição, execução e apreciação musical, reconhecendo timbres e suas características. Convide-os a montar um painel com os instrumentos que foram pesquisados pela turma. O painel deverá ter os instrumentos divididos entre suas famílias, com explicações concisas sobre suas características. É interessante que a turma poste o resultado em um site, blog ou em uma rede social.

6. e 7. Respostas pessoais. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES NA BNCCBê êne cê cê

(EF69AR16ê éfe seis nove á érre um seis) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e funções da música em seus contextos de produção e circulação, relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e equipamentos culturais de circulação da música e do conhecimento musical.

(EF69AR19ê éfe seis nove á érre um nove) Identificar e analisar diferentes estilos musicais, contextualizando-os no tempo e no espaço, de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética musical.

(EF69AR20ê éfe seis nove á érre dois zero) Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.etcétera), por meio de recursos tecnológicos (games e plataformas digitais), jogos, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musicais.

(EF69AR21ê éfe seis nove á érre dois um) Explorar e analisar fontes e materiais sonoros em práticas de composição/criação, execução e apreciação musical, reconhecendo timbres e características de instrumentos musicais diversos.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2, 4 e 5

Competências específicas de Arte: 2 e 4

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Evidencie que uma orquestra é formada por um grupo de instrumentistas e que os instrumentos são organizados de acordo com a potência sonora. Os mais potentes são colocados no fundo para não encobrir o som dos demais instrumentos. Promova a leitura do texto e faça a análise da imagem, desafiando os estudantes a dizer que naipe está representado na fotografia.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha que os estudantes respondam coletivamente às perguntas. Caso alguém da turma saiba tocar um instrumento, agende uma data para que ele possa levá-lo e fazer uma pequena apresentação em sala de aula. Se o instrumento, como um teclado grande ou piano, não puder ser transportado, peça ao estudante que faça um vídeo seu executando uma música e compartilhe com a turma por meio de redes sociais ou aplicativos de mensagens.

Na segunda questão, o objetivo é identificar estudantes que desejam aprender um instrumento musical. Previamente, pesquise se há em sua cidade ou região instituições que oferecem cursos gratuitos. Em diferentes cidades do Brasil, existem instituições que promovem o ensino de Música a partir dos instrumentos da orquestra. Caso não haja essa disponibilidade em sua cidade ou região, incentive os estudantes a não desistir de seus desejos e a buscar informações em tutoriais da internet e livros.

8. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Continue com a turma o estudo das orquestras e sua importância na cena musical. Peça aos estudantes que citem o que sabem dos naipes de instrumentos e promova a leitura do texto de formafórma compartilhada.

Analise a imagem e comente que, entre os primeiros violinos, é escolhido um spalla, que age como “gerente” da orquestra, passando as instruções do maestro aos demais músicos. Sua função também é checar a afinação de todos os instrumentos antes da apresentação. Os músicos desse naipe precisam estar em sintonia, ou seja, todos devem executar a música com o mesmo volume e velocidade para que o som seja uniforme, sem que nenhum instrumento sobressaia em relação aos outros.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Oriente os estudantes a realizar a atividade, solicitando que utilizem fontes confiáveis para pesquisa. Caso considere pertinente, pesquise e leve para a sala de aula imagens, vídeos e informações sobre orquestras brasileiras, de preferência estabelecidas em sua cidade ou estado.

Se possível, exiba vídeos que mostrem diferentes orquestras executando obras musicais. Algumas sugestões: Orquestra Petrobras Sinfônica, Orquestra Sinfônica Brasileira e Orquestra Sinfônica do Theatro da Paz.

Convide os estudantes a apresentar seus resultados para o restante da turma. Nesse caso, pode ser interessante dividir a turma em trios, de formafórma a facilitar o trabalho.

Para observar e avaliar

Note como os estudantes entendem a presença e a importância das orquestras em suas próprias cidades, assim como na cena musical. Sugira ao estudante que não alcançar os objetivos propostos que organize um painel com informações sobre orquestras da cidade e do estado onde ele mora ou do Brasil. É preciso que o painel informativo tenha os nomes das orquestras, seus naipes, estilos musicais principais e data de criação. Cada estudante poderá acrescentar qualquer outra informação que achar pertinente e interessante. Peça que o material seja postado nas redes sociais ou no site da turma.

9. Espera-se que os estudantes citem que, em uma orquestra, os instrumentos são organizados de acordo com a potência sonora. Os mais potentes são colocados no fundo para não encobrir o som dos demais instrumentos.

HABILIDADES

(EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e equipamentos culturais de circulação da música e do conhecimento musical.

(EF69AR20ê éfe seis nove á érre dois zero) Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.etcétera), por meio de recursos tecnológicos (games e plataformas digitais), jogos, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musicais.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2, 4 e 5

Competências específicas de Arte: 2 e 3

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Explore com a turma a imagem e evidencie a disposição dos naipes e seus respectivos instrumentos. Prossiga perguntando quais são os instrumentos de cada naipe em uma orquestra. Realize a atividade e, em seguida, prossiga a leitura na página seguinte.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Ao final da leitura e interpretação da imagem, convide a turma a realizar a atividade e amplie os conhecimentos dos estudantes lendo o texto complementar.

Texto complementar

A palavra “sinfônica” indica um repertório composto por sinfonias. As orquestras sinfônicas são aquelas mantidas pelo poder público. Já as filarmônicas são financiadas por empresas ou grupos de pessoas, isto é, pelo setor privado. Esclareça também que existem orquestras de câmara e orquestras de cordas. A orquestra de câmara executa música erudita para pequenos espaços. Diferentemente das orquestras sinfônicas e das filarmônicas, as orquestras de câmara geralmente não possuem todos os tipos de naipes ou instrumentos. A Orquestra de Câmara também apresenta um número menor de instrumentos em relação à orquestra sinfônica, geralmente entre 8 e 18 músicos. Quando tem menos integrantes, o conjunto musical é denominado sexteto, quinteto, quarteto, trio, dupla, não mais orquestra. A orquestra de cordas é formada apenas pelos instrumentos de cordas: violinos, violas, violoncelos e contrabaixos.

10. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Observe como os estudantes exploram os equipamentos musicais pertencentes aos diferentes naipes de uma orquestra. Sugira ao estudante que não alcançar os objetivos propostos que realize uma seleção de músicas das variadas orquestras já mencionadas anteriormente. O objetivo é que ele selecione uma música que evidencie a participação de cada um dos naipes citados. Peça que seus resultados sejam compartilhados com os colegas por meio das redes sociais, do site ou blog da turma.

HABILIDADES

(EF69AR16ê éfe seis nove á érre um seis) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e funções da música em seus contextos de produção e circulação, relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR18ê éfe seis nove á érre um oito) Reconhecer e apreciar o papel de músicos e grupos de música brasileiros e estrangeiros que contribuíram para o desenvolvimento de formasfórmas e gêneros musicais.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3, 5, 6 e 9

Competências específicas de Arte: 1, 6, 7, 8 e 9

TCTstê cê tês

• Educação em Direitos Humanos
• Direitos da Criança e do Adolescente
• Trabalho
• Diversidade cultural
• Educação para valorização do multiculturalismo nas matrizes históricas e culturais brasileiras

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Pergunte se a apresentação de uma orquestra, ou fazer parte de uma, é algo acessível de modo geral aos estudantes da turma. Deixe que os estudantes conversem e, em seguida, leia o texto de formafórma compartilhada, convidando-os a conhecer projetos de inclusão social de música.

Leia o texto e comente que o Projeto Guri aceita jovens de até 21 anos em seus cursos.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Em seguida, converse com a turma sobre a Escola Olodum e pergunte se já ouviram falar do grupo. Durante a leitura, comente que a Escola Olodum é pioneira na educação popular afro-brasileira. Teve origem no projeto Rufar dos Tambores, desenvolvido em 1984, pelo Olodum.

Essas ações inovadoras nortearam e possibilitaram o surgimento de iniciativas como o grupo AfroReggae, no Rio de Janeiro; Grupo Unidos do Quilombo, em Sergipe; Régua e Compasso, Arte no Dique e Meninos do Morumbi, em São Paulo; Bagunçaco, Paracatum, Escola Mãe Hilda, Instituto Ara Ketu e Projeto Axé, em Salvador; e muitas outras iniciativas espalhadas pelo Brasil.

Para observar e avaliar

Observe como os estudantes se relacionam com os temas abordados nas páginas anteriores, no que diz respeito a projetos de ação social pela música. Avalie como os estudantes se sentem diante de tais projetos e como entendem a participação dos naipes e instrumentos musicais dentro desses grupos, além da importância deles para a construção da cena musical. Promova um debate em sala de aula de formafórma que a turma discuta entre si a importância de projetos como os citados para a inclusão social e, especialmente, para o fácil acesso à música, aproximando a população da arte.

11. e 12. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR16ê éfe seis nove á érre um seis) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e funções da música em seus contextos de produção e circulação, relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR18ê éfe seis nove á érre um oito) Reconhecer e apreciar o papel de músicos e grupos de música brasileiros e estrangeiros que contribuíram para o desenvolvimento de formasfórmas e gêneros musicais.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3, 5, 6 e 9

Competências específicas de Arte: 1, 6, 7, 8 e 9

TCTstê cê tês

• Educação em Direitos Humanos
• Direitos da Criança e do Adolescente

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Prossiga no debate sobre as ações sociais relacionadas à música, dessa vez comentando sobre a ASMB. Pergunte se os estudantes já ouviram falar do grupo anteriormente; após responderem, leiam o texto de formafórma compartilhada.

Analise a imagem e pergunte à turma qual família de instrumentos está presente na fotografia – e de que naipe de orquestra o grupo faria parte.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Promova a realização da atividade. Cite para os estudantes os projetos mencionados anteriormente e pergunte o que têm em comum. Diga-lhes que, além de desenvolver propostas relacionadas ao ensino e aprendizagem da musicalização e de promover a inclusão social, eles fomentam o desenvolvimento intelectual, emocional e físico de crianças e jovens em diferentes lugares do Brasil.

Convide a turma a pesquisar outros projetos presentes em suas cidades. Permita que utilizem seus celulares ou outras formasfórmas de pesquisa dessas informações. Pode ser interessante sugerir que os estudantes façam esse levantamento e disponibilizem as informações em site, blog ou na rede social da turma.

13. Pedra, marfim ou argila.

14. Uma das teorias científicas sobre as estatuetas é que elas eram usadas como amuletos e, devido às formasfórmas generosas, representavam a fertilidade.

15. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR02ê éfe seis nove á érre zero dois) Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço.

(EF69AR06ê éfe seis nove á érre zero seis) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3, 4 e 5

Competências específicas de Arte: 1,2 e 3

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Converse com os estudantes sobre a escultura; informe que é formafórma de manifestação artística tridimensional, que consiste na criação de relevos e volumes.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha que os estudantes realizem as atividades de formafórma coletiva e oralmente. Pergunte sobre os materiais utilizados na elaboração da Vênus, assim como as teorias científicas relacionadas à sua utilização e representação.

Na terceira atividade, explique que amuletos podem ser definidos como objetos utilizados com a função de proteger ou defender as pessoas contra malefícios, doenças ou outras desgraças. Então, proponha que os estudantes criem seus próprios amuletos de esculturas.

Para observar e avaliar

Observe a relação dos estudantes com os processos de criação de artes visuais e como eles compreendem os temas presentes nas criações de estátuas, por exemplo. É interessante avaliar, por meio da atividade proposta, como os estudantes contextualizam no tempo e no espaço o estilo visual da Vênus, além de como entendem seu simbolismo e importância em matrizes culturais diferentes. Proponha que realizem uma breve pesquisa sobre a importância dos amuletos para diferentes culturas e como eram feitos. Pode ser interessante que criem um painel com as informações obtidas para ser compartilhado em site, blog ou na rede social da turma.

16. As mãos.

17. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR05ê éfe seis nove á érre zero cinco) Experimentar e analisar diferentes formasfórmas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.etcétera).

(EF69AR06ê éfe seis nove á érre zero seis) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais.

(EF69AR07ê éfe seis nove á érre zero sete) Dialogar com princípios conceituais, proposições temáticas, repertórios imagéticos e processos de criação nas suas produções visuais.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3 e 4

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 7, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Prossiga o estudo perguntando aos estudantes quais os temas mais retratados em esculturas. Comente o que mais se vê sendo retratado nelas. Deixe que a turma responda livremente e cite que o corpo humano sempre foi um tema muito recorrente.

Nesse caso, inicie a leitura do texto de formafórma compartilhada com a turma, convidando-os a analisar criticamente as obras expostas nas imagens. Cite os elementos que se destacam nas esculturas, comentando sobre o espaço onde foram instaladas e perguntando as sensações que os estudantes têm quando observam as obras.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Realize a atividade de formafórma coletiva, comentando a principal parte do corpo humano retratada por Lorenzo Quinn. Pergunte o que os estudantes pensaram da escolha do artista ao retratar mãos, e o motivo para tal. Por que isso acontece?

Na segunda atividade, oriente-os quanto à criação de suas mãos inspiradas nas obras de Lorenzo Quinn. Sugira que façam um modelo inicial de massa de modelar, após definirem o melhor tema, estrutura e formato. Convide-os a compartilhar seus resultados entre si e converse com a direção da escola sobre a possibilidade de exporem o material feito.

18. Resposta pessoal. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR05ê éfe seis nove á érre zero cinco) Experimentar e analisar diferentes formasfórmas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.etcétera).

(EF69AR06ê éfe seis nove á érre zero seis) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais.

(EF69AR07ê éfe seis nove á érre zero sete) Dialogar com princípios conceituais, proposições temáticas, repertórios imagéticos e processos de criação nas suas produções visuais.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3, 4 e 5

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 7, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Retome as obras de Lorenzo Quinn e comente os valores universais retratados pelo artista. Prossiga perguntando o que eles sentiram observando as obras e se acreditam que é possível retratar emoções por meio de esculturas.

Deixe que a turma converse brevemente e, então, faça a leitura do texto de formafórma compartilhada.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Volte à análise feita de ambas as esculturas e peça aos estudantes que expressem as emoções presentes nas obras. Deixe que exponham suas opiniões livremente e, ao final, comente que, a obra de Mueckmâc explora a realidade e a vida social de formafórma muito vigorosa. Sugira que observem a mão do homem tocando o braço da mulher, a cabeça dele repousando sobre a perna dela e a formafórma como ela o olha sugerem conforto, carinho e uma amizade desenvolvida aparentemente ao longo da convivência. Na obra de Brancusi, a representação é de uma peça única que retrata duas pessoas entrelaçadas e sugere a intimidade e a afetividade de um beijo.

Para observar e avaliar

Com análises e debates, é possível observar se os estudantes veem a escultura como uma formafórma de expressão artística, compreendendo seus diferentes processos de criação, princípios conceituais e temas. Dessa formafórma, observe como cada estudante nota os elementos presentes nas esculturas, entendendo as criações e os temas, além dos conceitos e das técnicas diversas. Caso ocorra o contrário, proponha que o estudante realize uma breve pesquisa sobre esculturas e emoções, selecionando três ou quatro esculturas que representem emoções diferentes. Proponha que ele monte uma “exposição on-line”, postando essas esculturas e as emoções às quais cada uma está relacionada. Peça ao estudante que escreva uma breve descrição, explicando a conexão entre ambas com uma breve análise dos elementos da arte em si.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR02ê éfe seis nove á érre zero dois) Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço.

(EF69AR04ê éfe seis nove á érre zero quatro) Analisar os elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, formafórma, direção, cor, tom, escala, dimensão, espaço, movimento etc.etcétera) na apreciação de diferentes produções artísticas.

(EF69AR06ê éfe seis nove á érre zero seis) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3, 4 e 5

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 7, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Retome às esculturas analisadas anteriormente e pergunte aos estudantes do que elas são feitas. Questione-os com relação às possibilidades de materiais que podem ser utilizados para criar as estátuas.

Realize a leitura do texto de formafórma compartilhada com a turma, analisando em seguida as fotografias. Converse com a turma sobre como a escultura pode ter vários estilos visuais baseando-se em seus elementos constitutivos (materiais, texturas, entre outros).

• ATIVIDADE COMPLEMENTAR

Peça aos estudantes que realizem a atividade. Conferindo novamente as esculturas já observadas, pergunte que material mais chamou a atenção e então convide-os a analisar as esculturas presentes em seus espaços de convivência.

Sugira que cada estudante fotografe a escultura em questão e leve a foto à sala de aula para compartilhá-la com o restante da turma. Converse sobre os materiais utilizados, as emoções que expressam e seus temas.

19. e 20. Respostas pessoais. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Por meio da apreciação de distintas produções artísticas, observe como os estudantes compreendem os processos de criação de esculturas e como os materiais podem ser utilizados não somente para criar texturas variadas, mas também expressar emoções ou sensações únicas. Proponha ao estudante que apresentar dificuldades que realize uma pesquisa sobre esculturas com materiais diferentes. Para tal, ele deverá listar uma série de materiais interessantes que podem ser utilizados em uma escultura e, então, pesquisar exemplos de obras. Convide-o a criar um painel com as fotografias das esculturas acompanhadas por um breve texto introdutório sobre o uso de materiais diversos.

Texto complementar

Noemisa Batista dos Santos nasce nas cercanias de Caraí no Vale do Jequitinhonha em Minas Gerais em 1947. Muito jovem, aprende a modelar o barro com a mãe, que era paneleira. Criou estilo e temática própria, com cenas de batizado e casamento de impactante beleza. Utilizando apenas a tabatinga branca, obtém efeito contrastados sobre o tom do barro cozido. Em suas obras, flores e outros detalhes disputam a atenção do olhar com o tema principal, o que particulariza seu trabalho. Apesar de muito conhecida e reputada como uma das mais criativas artistas de sua região, vive isolada e em condições econômicas difíceis.

NOEMISA. Galeria Brasiliana, São Paulo, 202-. Disponível em: https://oeds.link/lonxqZ. Acesso em: 20 ago.agosto 2022.

Material

• Objetos que possam ser reutilizados: caixinhas de papelão, caixinhas de fósforo vazias, caixas de ovos, caixas de leite e embalagens de iogurte limpas e secas, colheres descartáveis, palitos de sorvete de madeira, tampinhas de garrafa PET, garrafas PET, restos de papéis coloridos etc.
• Cola.
• Tesoura adaptada.
• Itens para decoração com diferentes texturas, como linhas e botões.

Como fazer

1. Reúna o maior número possível de material a ser descartado (sucata), que possa ser reutilizado, e traga para a sala de aula.
2. Observe com atenção todos os materiais disponíveis. Pense que eles podem ser recortados, amassados, dobrados etc.
3. Separe aqueles que você considera adequados.
4. Planeje a sua escultura a partir do material que você selecionou.
5. Depois da seleção do material e do seu planejamento, combine os reciclados de maneira que formem uma composição interessante.
6. Após experimentar algumas possibilidades e quando estiver satisfeito com o resultado, peça ajuda ao professor para colar seu trabalho.
7. Se achar que o trabalho ficará mais interessante enfeitado, aplique os materiais que você escolheu.
8. Deixe sua escultura secar em local seco e arejado.
9. Não se esqueça de elaborar uma ficha técnica para a sua escultura. Para isso, utilize as seguintes informações: nome do artista; título da obra; técnica e material utilizados; dimensões da obra e data em que ela foi concluída.
10. Com a orientação do professor e a ajuda dos estudantes, elaborem uma exposição com os trabalhos produzidos.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR05ê éfe seis nove á érre zero cinco) Experimentar e analisar diferentes formasfórmas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.etcétera).

(EF69AR06ê éfe seis nove á érre zero seis) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3, 4 e 5

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 4, 5, 7, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Educação ambiental

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Converse com os estudantes, mostre a imagem e leia o texto introdutório sobre o uso de materiais reutilizáveis na criação de esculturas.

Em seguida, proponha que façam uma escultura de materiais reutilizáveis.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Leia a lista de materiais com os estudantes e destaque o fato de que serão utilizados materiais recicláveis. Oriente-os quanto ao uso desses materiais e, especialmente, com relação ao descarte posterior do trabalho no meio ambiente, que deverá ser feito da maneira correta.

Leia também a lista de etapas que integram o processo de criação da obra proposta na atividade. Pergunte se todos os estudantes compreenderam os processos e, então, peça que comecem a atividade. Se necessário, auxilie-os com cola quente.

Ao final, peça que compartilhem seus resultados, explicando suas inspirações, conceitos e os elementos que constituem suas esculturas. Proponha que montem uma exposição com seus trabalhos na escola, convidando membros da comunidade local para visitar. Para tal, converse com a direção da escola de formafórma a escolher um dia específico, bem como para avaliar o espaço disponível.

Para observar e avaliar

Observe como os estudantes se relacionam com os processos de criação em artes visuais, desenvolvendo-os por meio da atividade proposta. Nesse caso, note como exploram esses processos com base em interesses artísticos individuais e utilizando materiais alternativos – experimentando uma expressão artística com recursos e elementos próprios, exercitando a análise e a apreciação das práticas artísticas, cultivando a habilidade de percepção. Caso ocorra o contrário, proponha que o estudante registre as obras criadas pela turma e monte uma exposição virtual: para tal, deverá fotografar as obras e escrever um pequeno post ou material virtual (como painel, panorama, entre outras possibilidades) com títulos, explicação das obras, uso de materiais e créditos dos artistas da obra. A exposição virtual deverá ser compartilhada em um site, blog ou na rede social da turma, da formafórma como o estudante achar mais criativo.

HABILIDADES

(EF69AR03ê éfe seis nove á érre zero três) Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais (cinema, animações, vídeos etc.etcétera), gráficas (capas de livros, ilustrações de textos diversos etc.etcétera), cenográficas, coreográficas, musicais etc.etcétera

(EF69AR05ê éfe seis nove á érre zero cinco) Experimentar e analisar diferentes formasfórmas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.etcétera).

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3, 4, 5, 8 e 9

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 4, 5, 7, 8 e 9

TCTstê cê tês

• Diversidade cultural
• Vida familiar e social
• Educação ambiental

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Converse com os estudantes sobre as grandes obras visuais que permitem a interação com o público: as instalações. Pergunte aos estudantes se viram alguma instalação e como se relacionaram com essas obras.

Proponha a leitura do texto de formafórma compartilhada, analisando as fotografias da instalação: Eu desejo o seu desejo. Convide-os a analisar a situação na qual essa linguagem de Arte (a instalação) é inserida, como é a interação com o público e como, nesse caso, o público em si modifica completamente a obra.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Convide os estudantes a criar uma instalação inspirada na obra de NeuenschwanderNainchivander estudada anteriormente. Para isso, em um cartaz, eles devem colar seus desejos escritos em fitas de papel. Pode ser interessante propor que façam essa exposição de formafórma virtual, criando um painel a ser compartilhado on-line posteriormente.

Leia a lista de materiais com a turma e os passos a serem seguidos, de formafórma que todos os estudantes tenham compreendido os processos envolvidos na criação do painel.

Ao final do processo de colagem, convide os estudantes a ler os desejos escritos no cartaz. Caso se sintam confortáveis, podem compartilhar seus próprios desejos. Crie uma roda de conversa sobre como eles podem se tornar realidade.

Caso haja estudantes cegos na turma, proponha a criação de uma instalação com as palavras em relevo. Pode-se usar, por exemplo, letras recortadas em papéis com uma gramatura maior ou objetos tridimensionais, como botões. 

Como fazer. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Por meio da atividade proposta, observe a experimentação e as análises dos estudantes perante as diferentes formasfórmas de expressão artística e como elas se destacam, nesse caso, nas instalações. Observe como os estudantes entendem as instalações e se compreendem que as situações nas quais são inseridas, e a própria presença do público, alteram-nas completamente. Caso ocorra o contrário, proponha que o estudante em questão realize uma pesquisa sobre instalações e como elas são fundamentais para a interação do público. Peça que monte um infográfico sobre o tema, com um exemplo de instalação que tenha achado interessante.

HABILIDADES

(EF69AR03ê éfe seis nove á érre zero três) Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais (cinema, animações, vídeos etc.etcétera), gráficas (capas de livros, ilustrações de textos diversos etc.etcétera), cenográficas, coreográficas, musicais etc.etcétera

(EF69AR06ê éfe seis nove á érre zero seis) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3, 4, 6, 7, 9 e 10

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 4, 7, 8 e 9

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• Educação ambiental

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Retome o que foi conversado anteriormente sobre as instalações e a presença do público e questione os estudantes: “Animais são permitidos?”. Deixe que respondam, imaginando animais interagindo com as obras ou mesmo presentes nas obras.

Promova a leitura do texto de formafórma compartilhada, observando a imagem destacada, que traz uma foto da obra Bandeira branca, de Nuno Ramos, com três urubus vivos. Comente que essa não foi a única instalação do artista contendo animais vivos: Perdido tinha um aquário com alto-falantes submersos que reproduziam trechos de Em busca do tempo perdido, de Marcel Proust.

Faça a leitura do texto e observe a fotografia com a turma. Destaque para os estudantes que, durante 21 dias consecutivos, ao longo de oito horas diárias, foi realizada a leitura completa de Em busca do tempo perdido, clássico de Proust com mais de 2duas 400quatrocentas páginas, para os peixes. A obra de Proust recria uma série de personagens e ambientes de sua época e, mais do que isso, baseia-se em uma concepção de memória relacionada com uma visão filosófica do tempo, na qual as recordações podem pôr no mesmo plano o passado e o presente.

Questione os estudantes sobre o uso de animais vivos em obras de arte. Promova uma breve pesquisa sobre abuso animal e pergunte: “Usar os animais nessas situações configuraria abuso animal? Se fosse uma pessoa nas mesmas condições, colocada sem sua prévia autorização, seria aceito e considerado ético?”.

1. e 2. Respostas pessoais. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a leitura e o debate com a turma, promova a realização da atividade: a identificação do fato central do texto e os personagens envolvidos na polêmica. Comente que o artista afirma que: “[...reticências] todas as vezes em que usou animais em suas obras foi uma maneira de dignificar os bichos, não de prejudicar”. As instituições citam que: “[...reticências] a obra atendia a todos os requisitos legais no que se referia ao trato e manejo dos animais e que todos os cuidados necessários foram aplicados”. Ativistas e pessoas que criticaram a ação citaram que o artista e a instituição se aproveitaram dos animais para uma tarefa desnecessária e protestaram pedindo a libertação dos animais.

Converse com os estudantes sobre a opinião da turma com relação à palavra tempo e o uso de animais. Nessa tarefa, é importante não tomar partido – nem do ativista e nem do artista –, mas permitir que os estudantes reflitam sobre questões que extrapolam o campo das artes para os campos da ética e do ambiente.

Para observar e avaliar

Note como os estudantes se posicionam com relação aos processos de criação das artes visuais e o uso de animais vivos em obras como as de Nuno Ramos, entendendo a interdisciplinaridade de questões artísticas; muitas vezes, as obras envolvem conceitos como ética e meio ambiente, que não podem ser ignorados no processo de criação. Caso ocorra o contrário, convide o estudante a realizar uma pesquisa sobre a importância da ética na criação artística.

Caso haja estudantes cegos na turma, amplie as questões, perguntando sobre suas percepções e sensações no local. 

1. e 2. Respostas pessoais. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e equipamentos culturais de circulação da música e do conhecimento musical.

(EF69AR20ê éfe seis nove á érre dois zero) Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.etcétera), por meio de recursos tecnológicos (games e plataformas digitais), jogos, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musicais.

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

(EF69AR28ê éfe seis nove á érre dois oito) Investigar e experimentar diferentes funções teatrais e discutir os limites e desafios do trabalho artístico coletivo e colaborativo.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística, problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte, artesanato, folclore, design etc.etcétera).

(EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro) Analisar e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial, de culturas diversas, em especial a brasileira, incluindo suas matrizes indígenas, africanas e europeias, de diferentes épocas, e favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas.

(EF69AR35ê éfe seis nove á érre três cinco) Identificar e manipular diferentes tecnologias e recursos digitais para acessar, apreciar, produzir, registrar e compartilhar práticas e repertórios artísticos, de modo reflexivo, ético e responsável.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3 e 5

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Realize a leitura do texto de formafórma compartilhada, destacando a importância e o que é o “lugar teatral” literalmente, onde estão abrigados palco, plateia, bastidores, entre outros. Apresente aos estudantes a fotografia que destaca um desses elementos de composição do acontecimento teatral.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Coletivamente, proponha que os estudantes façam a atividade. Pergunte se já visitaram um edifício teatral e qual foi a sensação de estar presente nesse espaço. Peça que destaquem suas experiências e impressões, sensações e memórias.

Essa atividade pode servir também para o levantamento de conhecimentos prévios dos estudantes, uma vez que será possível saber quais tipologias de edifício teatral e espaço cênico são conhecidas por eles.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Retome o que foi conversado sobre o espaço teatral e questione os estudantes sobre como deve ser esse local. Existem características específicas que um lugar teatral deve ter? Ou qualquer lugar é um lugar teatral?

Realize a leitura do texto, pontuando os aspectos relacionados à arquitetura e à funcionalidade do lugar teatral, explorando nas fotografias como, mesmo com tantas especificações, os lugares podem ser diferentes entre si.

• ATIVIDADE COMPLEMENTAR

Após a leitura e a observação de todas as fotografias relacionadas à arquitetura teatral, proponha que os estudantes se organizem em grupos de trabalho. Cada grupo deverá escolher um dos exemplos das imagens selecionadas para elaborar uma maquete do que imaginam ser um lugar teatral adequado.

Pode ser interessante propor que os estudantes montem a maquete de formafórma virtual, utilizando até mesmo jogos gratuitos, que permitem que vários estudantes criem seus próprios teatros utilizando os meios digitais.

Se achar adequado, faça o trajeto completo, propondo aos estudantes que conheçam todos os tipos de palco, ou antecipe as escolhas dos grupos para o trabalho de elaboração da maquete; assim, cada grupo deverá focar apenas o texto de referência. Com a apresentação das maquetes elaboradas, todos os grupos deverão discutir as principais características (semelhanças e diferenças) entre os teatros no decorrer da história.

No final do capítulo, em Vamos fazer, serão disponibilizadas as orientações para as montagens.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

(EF69AR28ê éfe seis nove á érre dois oito) Investigar e experimentar diferentes funções teatrais e discutir os limites e desafios do trabalho artístico coletivo e colaborativo.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística, problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte, artesanato, folclore, design etc.etcétera).

(EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro) Analisar e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial, de culturas diversas, em especial a brasileira, incluindo suas matrizes indígenas, africanas e europeias, de diferentes épocas, e favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 7, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Realize a leitura do texto de formafórma compartilhada com a turma, comentando como eram os teatros na Grécia Antiga. Observe a planta do anfiteatro grego e cite que alguns dos edifícios teatrais construídos nesse período ainda estão em uso, outros estão em ruínas.

Diga que, no século VIseis a.C.antes de Cristo, foi construído o teatro de Dioniso, em homenagem ao deus. Em meados do século Ium a.C.antes de Cristo, durante o império de Augusto, o arquiteto romano Marcus Vitruvius Pollio (80-15 a.C.antes de Cristo), mais conhecido como Vitrúvio, observou os edifícios teatrais gregos, levantou informações e organizou um tratado de Arquitetura. Esse material ficou perdido durante séculos e foi redescoberto no século XVquinze; ele informa que, a partir da construção do primeiro edifício teatral na Grécia Antiga, as cerimônias religiosas, que antes se realizavam forafóra da cidade, passaram a acontecer nesse espaço e em outros semelhantes. Os festivais aconteciam anualmente durante um dia inteiro, de manhã até a noite, com peças de dramaturgos de tragédias (como Ésquilo, Sófocles, Eurípides) e de comédias (como Aristófanes e Menandro).

Observe a imagem da apresentação de uma peça de teatro no Epidauro com os estudantes e comente que esse teatro foi projetado pelo arquiteto grego Policleto em 340 a.C.antes de Cristo, na cidade de mesmo nome. Retome o que foi debatido sobre a acústica e esclareça para a turma que o teatro no Epidauro é famoso pela acústica extraordinária. Ela é atribuída ao formato semicircular, ao acentuado declive em que as fileiras de assentos estão dispostas e à qualidade do mármore, que facilita a propagação do som.

Para aprofundamento, convide os estudantes a pesquisar mais sobre o teatro no Epidauro.

• Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha que os estudantes preencham a ficha-resumo sobre o teatro na Grécia. Na primeira coluna, deverão ter as informações sobre sua origem na Grécia Antiga, por volta do século Vcinco. a.C.antes de Cristo, e o fato de que as manifestações teatrais estavam associadas às festividades religiosas e às celebrações consagradas aos deuses gregos.

Já na segunda coluna, os estudantes deverão resumir o que foi apresentado sobre o formato do teatro, a presença da orquestra, cantos e danças, entre outros aspectos. Pode ser interessante permitir que os estudantes pesquisem outros elementos, de formafórma a completar ainda mais a tabela de ficha-resumo.

Para observar e avaliar

Com a atividade proposta, observe a capacidade de pesquisa e síntese de informações dos estudantes com relação ao tema, bem como a compreensão deles e sua capacidade de contextualização histórica do que foi aprendido com relação ao teatro e sua importância religiosa. Nesse caso, aproveite para notar sua habilidade de relacionar a prática artística do teatro com aspectos religiosos e culturais da vida na Grécia Antiga, de formafórma a valorizar tal patrimônio cultural. Proponha para os estudantes com dificuldades que façam pesquisas sobre as principais festividades da Grécia Antiga que se relacionam com os teatros e ao famoso “drama grego”. Proponha que montem painéis com as informações encontradas.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

(EF69AR28ê éfe seis nove á érre dois oito) Investigar e experimentar diferentes funções teatrais e discutir os limites e desafios do trabalho artístico coletivo e colaborativo.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística, problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte, artesanato, folclore, design etc.etcétera).

(EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro) Analisar e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial de culturas diversas, em especial a brasileira, incluindo suas matrizes indígenas, africanas e europeias, de diferentes épocas, e favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 3 e 5

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 7, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Observe com a turma a imagem da vista geral do teatro romano, pontuando as principais características desses teatros. Pergunte à turma se todos viram esses locais teatrais em outras construções já observadas anteriormente.

Prossiga a leitura analisando as outras fotografias de teatros romanos e, então, leia para os estudantes informações sobre o Coliseu, compartilhando os sites das seções a seguir.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha que os estudantes preencham a tabela de ficha-resumo sobre os teatros romanos. Na primeira coluna, deverão ter informações sobre as primeiras experiências teatrais romanas, sua relação com o teatro grego, o caráter sagrado e a substituição da tragédia pela diversão, comédia e luta de gladiadores.

Na segunda coluna, os estudantes deverão colocar informações das características dos edifícios teatrais romanos que foram mencionadas anteriormente ao longo do texto.

• Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Texto complementar

[...reticências] Maior e mais famoso símbolo do Império Romano, o Coliseu era um enorme anfiteatro reservado para combates entre gladiadores ou opondo esses guerreiros contra animais selvagens. Suntuoso, era mais confortável do que muitos estádios modernos. Sua construção foi iniciada no ano 72 d.C.Depois de Cristo, por ordem do imperador Flávio Vespasiano, que decidiu erguê-lo no local de um antigo palácio... [...reticências].

O QUE foi o Coliseu de Roma. Superinteressante. Disponível em: https://oeds.link/9J5otx. Acesso em: 26 jun.junho 2022.

Para observar e avaliar

Observe a capacidade de pesquisa e síntese dos estudantes com relação ao teatro romano e suas características, notando como eles contextualizam historicamente esse lugar teatral da Roma Antiga. Com a atividade, analise a capacidade de o estudante identificar e averiguar os diferentes estilos cênicos presentes no teatro romano, explorando seus elementos de composição e formasfórmas de dramaturgia do espaço. Analise também a capacidade de investigar as funções teatrais do teatro romano. Caso ocorra o contrário, proponha uma pesquisa sobre o teatro romano de formafórma mais aprofundada pelo estudante, de modo a montar um painel sobre o tema.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística, problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte, artesanato, folclore, design etc.etcétera).

(EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro) Analisar e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial, de culturas diversas, em especial a brasileira, incluindo suas matrizes indígenas, africanas e europeias, de diferentes épocas, e favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3 e 5

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 6, 7, 8 e 9

TCTstê cê tês

• Diversidade cultural
• Educação para valorização do multiculturalismo nas matrizes históricas e culturais brasileiras

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Leia o texto de formafórma compartilhada com a turma e evidencie que desde o período medieval, na Europa, as manifestações cênicas saíram do espaço das igrejas católicas – onde eram encenadas inicialmente – e ganharam a frente dos templos ou outros locais ao ar livre. Assim, desenvolveu-se um espaço cênico com palcos e plataformas simultâneos em que aconteciam cenas paralelas ou que favoreciam o caráter processional: como em uma procissão, os espectadores percorriam a pé o trajeto entre esses vários “palcos”, parando em cada um deles para assistir a um episódio específico da narrativa teatral.

1. e 2. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha que os estudantes realizem a atividade e oriente-os durante a pesquisa quanto à manifestação cênica da Paixão de Cristo no município, estado ou região onde se localiza a escola. Há grupos de teatro amadores e profissionais que realizam anualmente essas encenações.

Pode ser feita uma primeira busca na internet para que se saiba qual o nome da localidade mais próxima onde acontece a referida manifestação cênica e, daí em diante, buscar no site da prefeitura do município, em jornais de bairro, em notícias e vídeos na internet. Pode ser possível ainda encontrar fontes orais para a pesquisa, isto é, estudantes, familiares ou amigos que possam vir à escola falar sobre a encenação e o processo de montagem.

Foque esta pesquisa no caráter cênico da manifestação e, principalmente, em como se dá o uso do espaço cênico das apresentações, reconhecendo semelhanças e diferenças com o que teria surgido no teatro medieval.

Para observar e avaliar

Identifique como o estudante explora os diferentes elementos envolvidos na composição cênica relacionada às manifestações religiosas teatrais, identificando as composições dos acontecimentos e como se diferem de outras formasfórmas de dramaturgia já mencionadas anteriormente. Caso ocorra o contrário, convide o estudante a montar um painel sobre as manifestações religiosas por meio do teatro em uma linha do tempo, desde a Grécia Antiga, no helenismo, até os dias atuais.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3 e 5

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Pergunte aos estudantes se lembram alguma informação sobre a Commedia dell’arte, que foi anteriormente citada em outros momentos da coleção, e deixe que respondam livremente. Em seguida, promova a leitura do texto de formafórma compartilhada, analisando os elementos presentes nas imagens.

Converse sobre tudo o que aprenderam quanto aos aspectos da arquitetura e da funcionalidade do espaço teatral e peça que comparem com a Commedia dell’arte, conversando sobre a funcionalidade do palco, por exemplo, para os atores.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha que os estudantes realizem a atividade. A primeira coluna deverá ser preenchida com informações sobre a data de origem da Commedia dell’arte e o trabalho dos atores.

Na segunda coluna, os estudantes deverão colocar informações sobre onde eram realizadas as apresentações da Commedia dell’arte, o tipo de palco para os atores relacionados e como ela influenciou as interações humanas ao se apropriar de praças e ruas como espaços a serem ocupados.

• Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Observe como os estudantes identificam e analisam a Commedia dell’arte como um estilo cênico, contextualizando-a na história, apreciando sua estética teatral. Com a atividade, note a capacidade de síntese e pesquisa do estudante, de formafórma a elencar os principais aspectos relacionados a esse tipo de estilo cênico. Caso ocorra o contrário, proponha que o estudante monte um painel de resumo, um infográfico ou mapa mental a fim de compartilhá-lo em seu site, blog ou em rede social o que foi aprendido.

• Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Faça a leitura compartilhada do texto com os estudantes, convidando-os a entender os processos de mudança histórica na cena teatral. Observe com a turma a fotografia do antigo teatro espanhol, o Corral.

Pergunte se já ouviram falar desse tipo de espaço cênico e convide-os a tentar compará-lo com os elementos vistos anteriormente em outros espaços do teatro grego, romano e da Commedia dell’arte.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha que os estudantes também montem uma tabela de ficha-resumo sobre o antigo teatro espanhol. Nesse caso, a primeira coluna deverá ter informações históricas sobre o Corral.

Já na segunda coluna, cada estudante deverá colocar informações sobre as apresentações e como elas se modificaram ao longo do tempo, especificamente nos locais teatrais – que eram espaços fechados na lateral, com um toldo cobrindo o pátio interno, um tablado que servia de palco e no qual eram instalados os camarins. Se o público estivesse sentado, as cadeiras móveis da plateia eram instaladas de frente para o palco e nas laterais do edifício, com balcões de dois ou três andares em formato quadrado.

• Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Prossiga a leitura do texto com os estudantes, contextualizando-os com relação ao aspecto histórico do teatro. Durante a leitura compartilhada com a turma, destaque que o reinado da rainha Elizabeth Iprimeira (1583-1603) foi considerado uma “era dourada” da história inglesa, com um breve período de paz entre católicos e protestantes. Foi também um período de expansão das navegações e de conquistas na América.

• ATIVIDADE DE DESENVOLVIMENTO

Novamente, peça ao estudante que preencha uma tabela de ficha-resumo sobre o teatro elisabetano. Na primeira coluna, deverão estar informações sobre sua datação histórica, bem como os contextos histórico e cultural em que estava inserido.

Na segunda coluna, deverão ter informações sobre os cenários, elementos cênicos gerais, bem como o espaço cênico no qual aconteciam as peças. Em alguns teatros, havia um “avanço” no palco, no mesmo nível que é o tablado, para que os atores ficassem bem próximos da plateia. Havia também três galerias, em níveis mais altos que o do palco, nas quais se sentavam confortavelmente burgueses e intelectuais.

Para observar e avaliar

Observe, com a atividade proposta, a formafórma como o estudante identifica e analisa o teatro elisabetano quanto a ter um estilo cênico diferente dos anteriores, contextualizando-o no espaço-tempo e entendendo seus aspectos culturais e sociais. É interessante notar também a capacidade de síntese e pesquisa do estudante com relação às informações, identificando e explorando tais elementos cênicos que compõem o espaço teatral. Caso ocorra o contrário, proponha que o estudante monte uma linha do tempo comparativa entre o teatro elisabetano e o Corral espanhol.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Prossiga com a análise histórica do teatro e faça a leitura compartilhada do texto com os estudantes. Durante esse momento, comente que Sebastiano Serlio foi o primeiro a empregar o termo “cenografia”; ele usou extensivamente o espaço cênico e a iluminação para criar a impressão de profundidade em seus projetos, de modo que o olhar do público fosse atraído para o ponto de fuga – com a técnica artística trompe-l’oeil (“engana o olhar”, no francês), também presente na pintura ilusionista.

Texto complementar

A seguir, um texto que descreve aspectos do Teatro Olímpico em Vicenza, retratado na imagem.

O Teatro Olímpico de Vicenza, situado no norte da Itália, foi o primeiro teatro permanente do Renascimento italiano. Foi projetado por Andrea Palladio e concluído em 1585 por Vicenzo Scamozzi. O teatro foi adaptado a um espaço já existente que teria sido em tempos um castelo.

A planta do teatro é idêntica aos teatros provisórios de Serlio, no entanto, a plateia, com uma capacidade máxima para oitocentas pessoas, tem uma formafórma elíptica. A scaenae frons tem três aberturas que possibilitam ao espetador a vista sobre o cenário em madeira construído em trompe-l’oeil simulando as ruas da cidade, sendo um dos cenários mais antigos conservados até ao nosso tempo. O proscénio encontra-se delimitado nas duas extremidades por paredes com uma saída em cada um dos lados. A sala de espetáculos é amplamente decorada com colunas, estátuas e nichos.

O Teatro Olímpico de Vicenza é considerado Património Mundial da Humanidade pela Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (Unesco) desde 1994.

GUERRA, Joana Maria Arnaud. Teatro: a relação entre o palco e a plateia no âmbito da arquitetura. 2017. Dissertação (Mestrado Integrado em Arquitetura). Faculdade de Arquitetura e Artes, Universidades Lusíada. Lisboa, p.página 39-41. Disponível em: https://oeds.link/ALIGd6. Acesso em: 20 ago.agosto 2022.

• Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Prossiga com a leitura, detalhando o palco italiano e citando que, com objetivo de movimentar o cenário, o arquiteto italiano Giovan Batistta Aleotti instalou, em 1618, bastidores deslizantes no Teatro Farnese, na cidade de Parma, para “enganar os olhos do espectador” de acordo com a estética ilusionista, proporcionando maior versatilidade e recursos cênicos ao encenador. Os bastidores, precursores das atuais varas de movimentação e fixação de cenografia e iluminação, eram presos em roldanas e deslizavam em trilhos no piso do palco, articulados com contrapesos forafóra do palco. As bambolinas, faixas de pano geralmente pretas que fazem o acabamento na parte superior do palco, ocultavam as varas de luz e demais equipamentos dispostos acima da boca de cena, garantindo ilusões cenográficas.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha que os estudantes preencham a tabela de ficha-resumo sobre os teatros italianos. Na primeira coluna, deverão ter informações sobre sua origem e as mudanças com relação aos períodos anteriores.

Os estudantes deverão preencher a segunda coluna com informações sobre os estudos de perspectiva e profundidade que modificaram os cenários, bem como as maquinarias de palco e iluminação. Tudo isso culminou na invenção do palco italiano, no início do século XVIIdezessete, usado até os dias de hoje; nessa concepção, os espectadores assistem à representação pela frente. Em geral há uma cortina, que é fechada para mudança de cenários, o intervalo ou o final da apresentação.

Para observar e avaliar

Observe por meio das atividades e leitura a capacidade de o estudante identificar e analisar o estilo cênico presente nos teatros italianos, contextualizando-o em seus aspectos históricos e culturais, de formafórma a identificar as modificações a partir do tempo. Avalie também a capacidade de síntese dos estudantes ao pesquisar as formasfórmas de dramaturgia da época e explorar seus diferentes elementos. Caso ocorra o contrário, proponha que o estudante monte um painel informativo sobre o teatro italiano da época do Renascimento, com as informações presentes nas fichas-resumo.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 7, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Faça a leitura do texto de formafórma compartilhada com os estudantes, analisando em seguida a imagem. Debata com a turma como a ilustração retrata algumas diferenças entre os períodos anteriores quanto à composição cênica.

Na leitura, comente que as inovações técnicas trazidas por Wagner incentivaram o desenvolvimento cênico posterior, principalmente as ideias de Adolphe AppiaÁdolf Ápia e Edward Gordon CraigÊduard Górdon Crég.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Promova outra ficha-resumo a ser preenchida pelos estudantes. Na primeira coluna, deverão apresentar informações históricas do teatro alemão, especificamente sobre RichardRíchard Wagner e suas práticas em relação ao teatro.

Na segunda coluna, os estudantes deverão colocar informações sobre como Wagner inovou ao controlar a intensidade e a cor da luz para: dar formafórma ao espetáculo; indicar a passagem das cenas; focar os atores e alterar o clima do ambiente, dirigindo toda a atenção do espectador para o que acontecia no palco. A orquestra foi escondida do público, em nível mais baixo do que o palco e a plateia. No fosso da orquestra, os músicos ficavam na penumbra, enquanto o palco era o único local intensamente iluminado.

• Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Observe, mediante as atividades e a leitura, a capacidade do estudante de identificar e analisar o estilo cênico presente no teatro alemão, contextualizando-o em seus aspectos históricos e culturais de formafórma a identificar suas modificações ao longo do tempo. Além disso, é interessante captar a formafórma como o estudante explora e reconhece os variados elementos cênicos, e se entende que a inovação das tecnologias e maquinarias proporcionou uma nova composição cênica. Caso ocorra o contrário, proponha que o estudante investigue na internet textos e imagens sobre a inovação da tecnologia e da maquinaria na composição cênica no teatro de Bayreuth e compartilhe os resultados da pesquisa com os colegas de sala.

• Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

(EF69AR28ê éfe seis nove á érre dois oito) Investigar e experimentar diferentes funções teatrais e discutir os limites e desafios do trabalho artístico coletivo e colaborativo.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Realize a leitura do texto de formafórma compartilhada com os estudantes, aprofundando o debate sobre o uso das tecnologias e como essas inovações proporcionaram uma mudança completa na cena teatral.

Analise a imagem observada com os estudantes e comente como a estrutura tradicional foi abolida. Retome o debate com relação aos aspectos tradicionais estudados anteriormente: O que a turma pensa sobre essas modificações? Não seriam os aspectos de arquitetura e funcionalidade importantes para o teatro?

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha que preencham outra tabela de ficha-resumo sobre o teatro moderno. Na primeira coluna, deverão estar informações sobre seu início e a principal diferença em relação aos teatros anteriores: o fato de que vários encenadores e cenógrafos já não acreditavam que o espaço físico de um teatro à italiana fosse capaz de abrigar a cena moderna.

Na segunda coluna, os estudantes deverão descrever como os novos recursos tecnológicos disponíveis interferiram na constituição do espaço cênico e na arquitetura teatral. A estrutura tradicional do teatro foi abolida ou posta à vista do público, o que liberou os artistas da obrigatoriedade de um edifício teatral e do uso convencional desse edifício.

3. Respostas pessoais. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

(EF69AR28ê éfe seis nove á érre dois oito) Investigar e experimentar diferentes funções teatrais e discutir os limites e desafios do trabalho artístico coletivo e colaborativo.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3 e 5

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Aprofunde a discussão sobre a inovação dos teatros modernos, excluindo a obrigatoriedade de um espaço tradicional para o teatro. Converse com os estudantes sobre os aspectos da arquitetura e da funcionalidade.

Faça a leitura do texto de formafórma compartilhada, observando as imagens, de espaços alternativos de teatro.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

De formafórma coletiva, proponha que os estudantes realizem a atividade. Pergunte à turma sobre os espetáculos em espaços não convencionais, deixando que respondam livremente e descrevam as suas experiências teatrais. Solicite que apresentem argumentos para justificar e explicar os lugares não convencionais.

Caso a resposta seja negativa, oriente-os a pesquisar espetáculos no formato descrito no enunciado e a compartilhar as informações obtidas.

Para observar e avaliar

Durante o estudo e o debate, observe como os estudantes entendem as modificações nos elementos envolvidos especificamente o espaço teatral. Analise, com a atividade, a relação dos estudantes com espaços não convencionais de apresentações teatrais. Caso ocorra o contrário, proponha que o estudante realize uma breve pesquisa sobre locais não convencionais de apresentações de teatro em sua cidade, município ou estado.

HABILIDADES

(EF69AR24ê éfe seis nove á érre dois quatro) Reconhecer e apreciar artistas e grupos de teatro brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas, investigando os modos de criação, produção, divulgação, circulação e organização da atuação profissional em teatro.

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

(EF69AR28ê éfe seis nove á érre dois oito) Investigar e experimentar diferentes funções teatrais e discutir os limites e desafios do trabalho artístico coletivo e colaborativo.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 5, 6, 7, 8 e 9

TCTtê cê tê

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Realize a leitura do texto de formafórma compartilhada com os estudantes, aprofundando o debate sobre os espaços alternativos de teatro, especialmente o arrojado e moderno Teatro Oficina, em São Paulo, fundado por José Celso Martinez Corrêa em 1958.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Convide os estudantes a responder às perguntas de formafórma coletiva e oral. Inicialmente, oriente-os durante a fase de pesquisa, deixando que compartilhem entre si os resultados obtidos.

Espera-se que citem de formafórma livre e espontânea as suas experiências e as relações entre o palco planejado para evidenciar a arquitetura e o território em que parece que a rua “invade” o espaço cênico, aproximando a cena do espectador, que não ocupa espaços demarcados ou isolados.

4. e 5. Respostas pessoais. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Com a atividade, analise a capacidade de identificar e descrever as principais diferenças que existem entre palco e plateia de teatros tradicionais e do Teatro Oficina. Caso ocorra o contrário, proponha que o estudante crie um painel virtual com reportagens disponíveis em jornais, revistas ou na internet sobre teatros modernos e arrojados em diferentes lugares do mundo. Proponha também que ele disponibilize os resultados da pesquisa com os colegas de sala.

HABILIDADES

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR32ê éfe seis nove á érre três dois) Analisar e explorar, em projetos temáticos, as relações processuais entre diversas linguagens artísticas.

(EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.

(EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística, problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte, artesanato, folclore, design etc.etcétera).

(EF69AR35ê éfe seis nove á érre três cinco) Identificar e manipular diferentes tecnologias e recursos digitais para acessar, apreciar, produzir, registrar e compartilhar práticas e repertórios artísticos, de modo reflexivo, ético e responsável.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2, 3, 4, 5 e 10

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 4, 5 e 8

TCTtê cê tê

• Educação ambiental

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Relembre com os estudantes os espaços cênicos estudados anteriormente e pergunte quais foram os mais interessantes; deixe que respondam livremente, justificando, por meio da arquitetura, da funcionalidade, do senso estético e, claro, do interesse teatral, artístico e até mesmo histórico.

Proponha, então, que montem uma maquete do espaço cênico favorito. Nesse caso, a turma deverá ser dividida em grupos, de modo que cada um fique responsável por uma tipologia de teatro. Especifique que pode haver mais de um grupo que eleja a mesma tipologia para fazer sua maquete.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Para iniciar a atividade, leia a lista de materiais com os estudantes, enfatizando o máximo cuidado com alguns itens, bem como os itens que serão utilizados – que deverão ser sempre descartados de formafórma correta. Leia também os passos envolvidos no processo de criação da atividade.

Pode ser interessante sugerir que realizem essa atividade virtualmente, utilizando um programa aberto onde seja possível fazer construções. Pode ser uma formafórma interessante de poupar materiais e evitar qualquer dano à integridade física dos envolvidos no processo de aprendizagem.

Em todo caso, oriente-os durante a realização da maquete, sugerindo que façam esquemas de formafórma a balizar os grupos na realização da atividade. Oriente-os em cada etapa.

Ao final, promova uma troca de ideias sobre o trabalho realizado. Pergunte aos estudantes o que acharam do trabalho, deixando que respondam livremente.

Para observar e avaliar

A atividade tem como objetivo avaliar como o estudante relaciona a prática artística – no caso, o projeto temático da maquete – com o que foi aprendido anteriormente sobre os aspectos históricos das cenas teatrais e suas mudanças ao longo de cada contexto social, cultural e histórico. Com a atividade, eles deverão ser capazes de identificar os elementos constituintes das diversas cenas teatrais, manipulando esses mesmos elementos através de recursos. Caso ocorra o contrário, promova um debate entre a turma de formafórma a discutir, por meio da conversa entre os próprios estudantes, os aspectos que mudaram ao longo da história na cena teatral.

1. A imagem retrata músicos em uma orquestra que é constituída por naipes, que são agrupamentos de instrumentos musicais específicos. Esses naipes se dividem em grupo das cordas (violinos, violas, violoncelos e contrabaixos), grupo das madeiras e dos metais (instrumentos de sopro) e grupo de percussão.

2. As frases corretas são: Ium, IIdois e IIItrês. O erro da alternativa IVquatro é que também existem fontes sonoras produzidas pela ação humana.

3. Palco italiano.

HABILIDADES

(EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e equipamentos culturais de circulação da música e do conhecimento musical.

(EF69AR20ê éfe seis nove á érre dois zero) Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.etcétera), por meio de recursos tecnológicos (games e plataformas digitais), jogos, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musicais.