UNIDADE 1 O público e a arte

BNCCBê êne cê cê NA UNIDADE

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um), (EF69AR02ê éfe seis nove á érre zero dois), (EF69AR03ê éfe seis nove á érre zero três), (EF69AR05ê éfe seis nove á érre zero cinco), (EF69AR11ê éfe seis nove á érre um um), (EF69AR12ê éfe seis nove á érre um dois), (EF69AR13ê éfe seis nove á érre um três), (EF69AR14ê éfe seis nove á érre um quatro), (EF69AR15ê éfe seis nove á érre um cinco), (EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete), (EF69AR21ê éfe seis nove á érre dois um), (EF69AR24ê éfe seis nove á érre dois quatro), (EF69AR26ê éfe seis nove á érre dois seis), (EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete), (EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um), (EF69AR32ê éfe seis nove á érre três dois), (EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três), (EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro)

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 9 e 10

Competências específicas de Arte: 1, 2, 3, 4, 6, 7, 8 e 9

TCTsTemas Contemporâneos Transversais

• Diversidade cultural
• Educação para valorização do multiculturalismo nas matrizes históricas e culturais brasileiras
• Vida Familiar e Social
• Educação em Direitos Humanos

Objetivos

• Realizar improvisações que interagem com o público.
• Analisar obras interativas.
• Reconhecer o movimento artístico do construtivismo.
• Analisar o concretismo e a poesia e música concreta, identificando seus elementos principais.
• Analisar a obra e a importância de Hermeto Paschoal.
• Reconhecer o Neoconcretismo.
• Analisar a obra de Lygia Clark e Hélio Oiticica.
• Construir um bólide.
• Analisar a obra de Bertolt Brechtbértold Brécht e o papel do público.
• Analisar historicamente as mudanças no conceito de beleza.
• Analisar mudanças nas concepções artísticas.
• Reconhecer diferentes movimentos da arte contemporânea.
• Produzir instalação de parede de memórias afetivas.
• Analisar o conceito de instalação artística.
• Pesquisar sobre obras que utilizam recursos digitais.
• Refletir sobre a necessidade da acessibilidade para democratização da arte.
• Analisar as linguagens de performance e happening.
• Refletir sobre experiência e função do público no teatro de Augusto Boal.
• Realizar improvisação baseada no Teatro de Augusto Boal.
• Analisar elementos da dança contemporânea.
• Analisar propostas artísticas híbridas.
• Planejar e construir espaço de sala de memórias.

Introdução

A unidade apresenta as possíveis relações entre a arte e o público. Para isso, se propõe a trabalhar com os estudantes os aspectos históricos, sociais e políticos das produções artísticas (EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três) por meio da análise e da valorização do patrimônio cultural, material e imaterial, de diversas culturas – mas especialmente a brasileira (EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro).

Por meio de atividades de experimentação e criação de projetos temáticos, os estudantes analisarão e explorarão as diversas práticas artísticas em relação às diferentes dimensões sociais (EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um). Nesse caso, as atividades trabalharão não somente a habilidade dos estudantes de pesquisarem e analisarem as formas fórmasdistintas de arte tradicional ou contemporânea (EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um), mas também das diferentes formasfórmas de expressão artística (EF69AR05ê éfe seis nove á érre zero cinco), especificamente a análise crítica dos diferentes meios de circulação da música e seu conhecimento (EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete).

Dessa formafórma, ao longo da unidade, o estudante também explorará e analisará as diferentes fontes de materiais sonoros, trabalhando a improvisação e a criatividade em práticas de composição e execução musical, além da apreciação de timbres e da identificação dos diferentes instrumentos musicais (EF69AR21ê éfe seis nove á érre dois um).

Por fim, a unidade apresentará ao estudante os diferentes movimentos, artistas e suas propostas, estabelecendo relações com contextos políticos e históricos, mostrando também a arte contemporânea como proposta da relação entre obra e público, por meio de performances, instalações e recursos tecnológicos.

A unidade propõe estabelecer relações entre os conteúdos apresentados e a realidade dos estudantes por meio da análise e da exploração de definições de arte e cultura e suas manifestações.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Leia de maneira compartilhada a estrutura da unidade, explicando cada etapa: Eu sei, Eu vou aprender, Eu aprendi e Vamos compartilhar. Explique que os estudantes percorrerão todo o processo para a construção do conhecimento.

HABILIDADE

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 3 e 6

Competências específicas de Arte: 1, 8 e 9

TCTsTemas Contemporâneos Transversais

• Diversidade cultural
• Educação em Direitos Humanos

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Inicie o capítulo conversando com a turma sobre a interação entre os artistas e o público. Pergunte se já viram alguma peça de teatro e se houve algum momento em que a plateia poderia interagir com os atores. Deixe que a turma responda livremente.

Realize a leitura do texto de maneira compartilhada com os estudantes, descrevendo os elementos visuais presentes na imagem. Nesse caso, converse com a turma sobre como essa interação poderia ser feita em uma peça de teatro, por exemplo.

1. a 9. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após o debate inicial, proponha que pensem em uma formafórma de interação entre a plateia e os atores em uma peça de teatro. Para tal, a turma realizará a atividade.

Inicialmente, leia as instruções e as etapas com os estudantes, de modo que todos compreendam como deverão trabalhar. Divida a turma em dois grupos, definindo quem comecará atuando e quem começará assistindo. Em seguida, peça à turma que afaste mesas e cadeiras, além de outros objetos que estejam no caminho, a fim de organizar o espaço.

Oriente os estudantes com relação às outras etapas. Esta proposta busca, na prática, uma investigação sobre como eles podem reconhecer a interação direta entre artista propositor e público. A mediação será sempre requisitada para estimulá-los no desenvolvimento de todo o processo e nos papéis que cada um estabelece na dinâmica artista/público que interage com diálogos que dão rumo às histórias. Enfatize a postura respeitosa da turma, principalmente do público com os estudantes que estarão no papel de artistas. Por se tratar de uma experiência, será importante promover uma discussão sobre o que pode melhorar e aquilo que foi válido.

Para observar e avaliar

Durante a atividade proposta, observe se os estudantes relacionaram as práticas artísticas – nesse caso, a teatral – às diferentes dimensões sociais, entendendo como o público pode se relacionar com a apresentação. Observe se compreenderam a função das práticas teatrais para promover conexão com a plateia e aprofundamento de questões sociais e históricas a serem debatidas. Do contrário, você poderá realizar o atendimento individualizado.

HABILIDADE

(EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro) Analisar e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial, de culturas diversas, em especial a brasileira, incluindo suas matrizes indígenas, africanas e europeias, de diferentes épocas, e favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 3 e 6

Competências específicas de Arte: 1, 2, 8 e 9

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Pergunte aos estudantes se já estiveram em alguma exposição de arte com algum tipo de instalação e analise a fotografia pertencente à obra do artista brasileiro Ernesto Neto. Indague se a turma gostaria de visitar uma instalação desse tipo e como se sentem com relação às formas fórmasorgânicas que se destacam na fotografia.

Leia o texto com a turma de maneira compartilhada, comentando que, nas últimas décadas, o rompimento da fronteira que separa aqueles que produzem arte do público permitiu que o sentido da obra passasse a ser completado mutuamente por espectador e artista propositor.

Observe as fotografias de instalações presentes, conversando com os estudantes sobre os elementos que mais lhes chamam a atenção. Esclareça que os trabalhos desenvolvidos pelo artista Ernesto Neto apresentam algumas possibilidades de interação e participação do público. Uma delas diz respeito à fruição estética, à formafórma como o espectador se relaciona com a obra, às experiências advindas desse contato. Explique que a arte contemporânea suscita comentários, reflexões e pensamentos, destrói certezas, constrói novas ideias e ajuda a “desaprender” o óbvio, abrindo espaço para outras possibilidades de ver e compreender o mundo, tornando-nos indivíduos mais críticos.

1. e 2. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Divida a turma em grupos e solicite que realizem as atividades. Nesse caso, explique que a obra de Ernesto Neto não é apenas para ser observada e contemplada. É permitido que o público toque e interaja com a obra. Já na obra de Antonio Ballester Moreno, o processo de produção e exibição foi desenvolvido coletivamente e, durante a exposição, as peças em argila já não podiam ser tocadas.

Pergunte aos estudantes como era percebida a relação entre público e obra por eles e se eles já conheciam outras propostas artísticas em que a participação do espectador é solicitada. Evidencie para os estudantes que outra formafórma de interação com os trabalhos de Ernesto Neto é aceitar o convite proposto pela estrutura e pelos materiais: caminhar por pontes e labirintos, relaxar em uma piscina de bolinhas, sentir cheiros de especiarias (açafrão, urucum, cominho, pimenta-do-reino moída ou cravo em pó), ouvir sons etcetcétera. Essas obras pretendem acessar os sentidos e ativar a memória de quem participa delas.

Além disso, mais uma formafórma de participação se desenvolve no próprio processo de criação de Ernesto Neto, que pode envolver o trabalho de diversos artesãos e artesãs que, por sua vez, dão corpo às estruturas coloridas de crochê que compõem a obra. Explique aos estudantes que a obra Simples e leve como um sonho... a gravidade não mente... apenas ama o tempo (2006) é um exemplo de instalação em que o artista pendura no teto estruturas orgânicas de malha de poliamida que se assemelham à pele, a órgãos humanos e a gotas, contendo diferentes materiais.

Oriente a turma durante a pesquisa de outras obras e artistas que propõem essa aproximação e interação do espectador. A apresentação poderá ser feita em slides e as referências bibliográficas citadas ao final. Promova um debate entre a turma, após as apresentações, para discutirem os resultados.

Para observar e avaliar

Observe se os estudantes compreenderam a importância das intervenções para a aproximação do público com a arte e se, durante a leitura, aprimoraram o vocabulário e o repertório relativos às linguagens artísticas.

3. e 4. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formas fórmasdistintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 3

Competências específicas de Arte: 1 e 2

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Apresente a imagem inicial para os estudantes e descreva os principais elementos presentes. Deixe que destaquem o que mais lhes chama a atenção no cartaz e pergunte se conseguem perceber alguns elementos da arte construtivista.

Faça a leitura do texto de maneira compartilhada e comente que a proposta construtivista pode ser reconhecida em várias obras, como o projeto do Monumento à Terceira Internacional, concebido por Vladimir Tatlin (1885-1953). Esse monumento seria construído no centro de Moscou, mas nunca foi erguido. Projetada em ferro e vidro, a gigantesca obra serviria também de antena de transmissão radiofônica.

Observe as imagens seguintes e comente com os estudantes que os irmãos Antoine Pevsner (1884-1962) e Naum Gabo (1890-1977) realizaram pesquisas, estabelecendo diálogo entre arte e ciência, utilizando materiais industriais como o plástico e o vidro. Com a defesa da antiga União das Repúblicas Socialistas Soviéticas (URSSu érre ésse ésse) pela criação de uma arte classificada como realista e socialista, muitos artistas construtivistas foram exilados, disseminando os ideais da vanguarda russa em outros países, como a Alemanha, principalmente na Bauhaus báurraus– importante escola de arte, design e arquitetura do século XXvinte.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Divida a turma em grupos, de modo que os estudantes realizem as atividades oralmente. Leia os enunciados com a turma e solicite aos estudantes que respondam coletivamente às questões.

Explique que a modernidade pode ser identificada pelo uso de materiais industriais no modelo do Monumento à Terceira Internacional, que possui metal na sua construção; já em Construção linear nº 2, de Naum Gabo, o plástico, o náilon e o vidro. Acompanhe as respostas dos estudantes e destaque que moderno é considerado uma característica de algo novo, do tempo atual, que em muitos casos representa um avanço em relação a algo do passado, muitas vezes associado a algo de cunho tecnológico.

Atividade 5, item a.

Inspire-se e faça uma colagem com materiais com diferentes texturas valorizando esses critérios.

5. Oriente os estudantes a criar padrões geométricos cujas formasfórmas assumam um ritmo na organização da colagem.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formas fórmasdistintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 3

Competências específicas de Arte: 1 e 4

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Educação em Direitos Humanos

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Durante a leitura da página, comente como a criação de museus, como o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAMmân/SPésse pê) e o Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriandchatôbrian (Maspmaspi), e de galerias de arte impulsionou e legitimou o desenvolvimento e a propagação dessas tendências no Brasil.

Explique que a arte concreta pretendia duas transformações: a incorporação radical de processos matemáticos à produção artística e a integração da arte na sociedade industrial. O Concretismo pretendia intervir diretamente na produção industrial brasileira, de modo que a visualidade alcançada pelas leis matemáticas pudesse ser reproduzida pelos vários segmentos da indústria. As obras concretas eram construídas exclusivamente por formasfórmas e cores, regidas pelos princípios da Gestalt, e não tinham significação senão elas próprias – não apresentavam tema nem se relacionavam aos objetos do mundo, como a pintura de uma paisagem ou um retrato.

ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após o debate com a turma, oriente-os com relação às etapas da atividade. Leia cada uma com a turma, de modo que compreendam os passos a serem seguidos. Distribua folhas de papel para que os estudantes realizem as colagens.

Oriente-os a criar padrões geométricos, fazendo com que as formasfórmas assumam um ritmo de organização.

Ao final, proponha que apresentem as obras feitas uns aos outros. Converse com a direção da escola sobre a possibilidade de uma exposição em um espaço específico. Pode ser interessante registrar as obras de modo a serem compartilhadas virtualmente em site, blog ou rede social da turma.

Para observar e avaliar

Durante a atividade, observe a formafórma como os estudantes analisam e exploram as relações entre as obras apresentadas e o público. É interessante avaliar se a turma entendeu os conceitos envolvidos na arte construtivista e como esteve presente nas obras brasileiras. Caso algum estudante não tenha alcançado os objetivos, proponha que realize uma breve pesquisa sobre os principais artistas do Concretismo brasileiro, fazendo uma apresentação de slides sobre o tema para o restante da turma.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 4, 7 e 9

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Educação em Direitos Humanos

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Leia o texto presente na página com a turma de maneira compartilhada, bem como a descrição da palavra grifada no texto. Faça algumas perguntas norteadoras com relação à poesia concreta, questionando os estudantes se já ouviram alguma ou se apenas se interessam por poesia, de maneira geral.

Apresente os poetas Haroldo de Campos, Décio Pignatari e Augusto de Campos. Comente que, em 1953, o escritor Augusto de Campos publicou a série Poetamenos, um conjunto de seis poemas coloridos elaborados com base na audição e no estudo da música do compositor austríaco Anton WebernEnton Veban (1883-1945). O poeta transpôs a experiência musical para o campo poético, unindo e decompondo palavras. Esse é considerado o primeiro conjunto de poemas propriamente concretos.

6. e 7. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Analise com a turma as poesias concretas presentes nas páginas 18 e 19. Pergunte se já conheciam algum tipo de poesia concreta.

Peça para que respondam às questões de maneira coletiva, por meio de debate. Na primeira questão, explique que Poemóbiles são poemas impressos em páginas com recortes e dobras que permitem a tridimensionalidade no papel. Já os poetas Ronaldo Azeredo e Paulo Leminski utilizam recursos como repetição ou desconstrução de palavras, compondo uma formafórma visual com elas.

Leia com os estudantes os passos presentes na segunda atividade, orientando-os com relação à poesia concreta que deverão criar. Apresente outras referências para que a turma adote como inspiração. A escolha do formato em livro serve para que explorem a dinâmica de descobrir uma poesia nova a cada virada de página. Se possível, disponha de um papel de maior gramatura para a capa

Para observar e avaliar

Observe se os estudantes se conectaram com a poesia concreta, compreendendo ser uma prática artístico-visual diferente, de modo a ampliar a percepção, o imaginário e a capacidade de simbolismo. Com base na atividade presente, avalie a habilidade do estudante de pesquisa, apreciação e análise das distintas formasfórmas de artes visuais. Caso algum estudante não atinja os objetivos esperados, proponha que realize uma breve pesquisa sobre as obras de um dos três autores citados no texto.

Música concreta: do ralador de coco aos sons da natureza

Locutor: Música concreta: do ralador de coco aos sons da natureza.

Na infância, a maioria de nós explorou o músico que há dentro de cada um. Batíamos com tampas ou com colher de pau na panela, criávamos chocalhos de arroz, assoprávamos pedaços de sacos plásticos.

Pois bem, se juntarmos todos esses elementos e conseguirmos compor um som que cause algum estranhamento, estaremos fazendo um experimento parecido com música concreta. O termo foi criado em 1948 pelo engenheiro e pesquisador francês Pierre Schaeffer.

A origem da música concreta vem da Revolução Industrial, quando o aparecimento de novas máquinas, dos motores, das buzinas que tomavam as cidades grandes, produziram uma gama de novos ruídos e sons. Um novo cenário auditivo passou a fazer parte da vida das pessoas, e graças às técnicas de captação, manipulação e reprodução eletrônicas, Schaeffer pôde criar um novo estilo musical. Vamos ouvir um trecho de uma obra de Pierre Schaeffer.

Música

Locutor: E então? O que achou? A essa altura, você já percebeu que a música concreta deu origem à música eletrônica, modalidade que pode ser tocada sem a presença de instrumentos ou músicos. Como é uma expressão artística, não precisa ser harmoniosa e melódica nem evocar sentimentos românticos, de alegria ou tristeza. Obras de arte também podem despertar em nós confusão, estranhamento, impaciência e até dor. Grandes grupos foram influenciados pela música concreta, entre eles Pink Floyd, The Beatles e Genesis. Músicos de jazz também fazem parte dessa lista. No Brasil, a primeira obra concreta foi criada por Jorge Antunes, em 1961. Depois, outro compositor, Rodolfo Cesar, aprimorou o estilo. O músico brasileiro contemporâneo que mais sofreu a influência da música concreta é Hermeto Pascoal, o versátil e respeitado pesquisador de novos timbres, que também toca diversos instrumentos musicais. Com seu estilo único, o alagoano de barba e longos cabelos brancos traz nas suas criações instrumentos não convencionais, como canos, chaleiras, raladores de alimentos e até ruídos e gritos que ele produz com a própria voz e sons de animais. Faz uso também do samples, gravações que podem ser modificadas eletronicamente. Ouça este trecho de uma música de Hermeto.

Sons de panela e balde com água, sons de gansos e galinhas, flauta, baixo e piano

Locutor: Interessante, não? Os sons que você ouviu foram feitos com panela e balde com água, além de sons de gansos e galinhas, e de flauta, baixo e piano. Como a música concreta e as experimentações desse nosso grande músico não dependem de registro em partituras, ouça nossa reprodução do que disse Hermeto Pascoal, que consta do livro O Menino Sinhô: Vida e Música de Hermeto Pascoal para crianças, escrito por Edmiriam Mólodo Villaça:

Narrador: “Música não é para ver. Música é para sentir. Se eu deixar de tocar só porque não consigo ler as notas no papel, eu tô é frito!”

Vinheta musical

Locutor: Agora é sua vez. Que tal criar poesia concreta com objetos do cotidiano ou da natureza? Quem sabe não nasce uma poesia concreta?

Locutor: Créditos. Neste Podcast ouvimos pequenos trechos da música Baroque (Second Interlude), de Pierre Schaeffer, e da música “Para Miles Davis”, de Hermeto Pascoal. O trecho sobre Hermeto Pascoal citado é do livro O Menino Sinhô: Vida e Música de Hermeto Pascoal para crianças, escrito por Edmiriam Mólodo Villaça e publicado em 2007 pela editora Ática.

8. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADE

(EF69AR21ê éfe seis nove á érre dois um) Explorar e analisar fontes e materiais sonoros em práticas de composição/criação, execução e apreciação musical, reconhecendo timbres e características de instrumentos musicais diversos.

COMPETÊNCIAS

Competência geral: 3

Competências específicas de Arte: 1 e 4

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Retome o que foi estudado sobre a poesia concreta e pergunte à turma se outros campos da arte também poderiam ter sido afetados por esse tipo de manifestação artística. Depois que eles responderem, comente que a música concreta é considerada precursora de métodos que compõem o pop, o rock progressivo e até a música eletrônica. Pergunte se eles conhecem alguma música desses gêneros em que sons cotidianos foram incorporados na produção.

Realize a leitura do texto de maneira compartilhada com os estudantes e, durante esse momento, comente que Pierre Schaefferpiér chéfer e Pierre Henrypiérr anrrí começaram a trabalhar juntos em composições e, em 1949, criaram a “Symphoniepourunhommeseul” (tradução do francês: “Sinfonia para um homem só”) por meio da montagem de sons aleatórios.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Antes de ler o enunciado, divida a turma em trios ou duplas e peça-lhes que realizem a atividade. Os estudantes poderão pesquisar sobre a música “Bad Guy”, utilizada como exemplo, mas deverão trazer mais músicas para compartilharem em sala de aula. As músicas poderão ter ruídos, sons da natureza, de animais ou qualquer sonoridade que não seja de instrumentos musicais convencionais.

Combine com os estudantes a melhor formafórma de compartilhar essas músicas. Se possível, acesse plataformas de compartilhamento de vídeo e áudio para executar a música na sala de aula.

• ATIVIDADE COMPLEMENTAR

Proponha que os estudantes ouçam a música Bad Guy, da cantora estadunidense Billie Eilish. Em seguida, peça-lhes que ouçam a música Serearei, de Hermeto Pascoal. Comente que as duas músicas utilizam sons cotidianos, como os citados no texto.

HABILIDADES

(EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e equipamentos culturais de circulação da música e do conhecimento musical.

(EF69AR18ê éfe seis nove á érre um oito) Reconhecer e apreciar o papel de músicos e grupos de música brasileiros e estrangeiros que contribuíram para o desenvolvimento de formas fórmase gêneros musicais.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 4

Competências específicas de Arte: 3 e 4

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Relembre com a turma a música “Serearei”, que ouviram em atividade anterior, e pergunte se já ouviram falar sobre Hermeto Pascoal. Comente que o artista tem mais de 35 álbuns lançados ao longo da carreira e que já se apresentou em território nacional e internacional, sendo reconhecido mundialmente pela sua contribuição à música.

Em seguida, faça a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma, analisando os elementos presentes na imagem.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Pergunte aos estudantes o que acharam da música de Hermeto Pascoal e se gostariam de tentar fazer algo semelhante. Nesse caso, divida a turma em grupos e proponha que realizem a atividade.

Leia as etapas a serem seguidas e incentive a busca por objetos de diferentes materialidades, como metal (talheres e ferramentas), madeira (tábuas de carne, colheres de pau), plástico (brinquedos, canudos e copos) etcetcétera.

Como sugestão, a turma poderá acompanhar o ritmo de uma música ao “tocar” os objetos-instrumentos. Para isso, disponibilize algum tocador de música. A sugestão é que ela esteja com um volume mais baixo para deixar mais evidente os sons criados pelos grupos.

Amplie a conversa para que os estudantes possam explicar quais ações realizaram para encontrar sons curiosos de suas fontes sonoras. Pode ser interessante propor que apresentem seus materiais na internet, em site, blog ou rede social da turma. Converse com a direção da escola sobre a possibilidade de os estudantes mostrarem seus resultados em um dia específico para apresentação musical.

Para observar e avaliar

Com base na atividade, avalie a capacidade dos estudantes de explorar e analisar criticamente os diferentes meios de produção musical, conectando-se com as técnicas concretistas utilizadas por Hermeto Pascoal, por exemplo. Nesse caso, observe também se a turma compreendeu o que significam as técnicas mencionadas. Caso algum estudante não tenha alcançado os objetivos, proponha que realize uma pequena busca sobre as técnicas concretistas para aprofundar seus conhecimentos. Os resultados poderão ser apresentados para o restante da turma.

HABILIDADE

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2 e 3

Competências específicas de Arte: 3 e 4

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Converse com a turma sobre o que foi discutido anteriormente sobre as características do Concretismo na arte. Pergunte o que se lembram do movimento e comente que, segundo Ronaldo Brito, o Concretismo repetiu, até certo ponto, o que foi feito em outros movimentos culturais e artísticos no Brasil: tomou o cuidado de, ao importar o modelo estético, apenas adaptá-lo às circunstâncias locais, sem um questionamento propriamente crítico. Dessa formafórma, no final dos anos 1950, o projeto construtivo entrou em crise.

Em seguida, inicie a leitura do texto de maneira compartilhada com os estudantes. Cite os artistas que assinaram o manifesto: Ferreira Gullar (1930-2016), Amílcar de Castro (1920-2002), Franz Weissmann váismam(1911-2005), Lygia Clark (1920-1988), Lygia Pape (1927-2004), entre outros.

Texto complementar

“[...]reticências os concretos-racionalistas ainda veem o homem como uma máquina entre máquinas e procuram limitar a arte à expressão dessa realidade teórica. [...]reticências o artista concreto racionalista, com seus quadros, apenas solicita de si e do espectador uma reação de estímulo e reflexo: fala ao olho como instrumento e não ao olho como um modo humano de ter o mundo e se dar a ele; fala ao olho-máquina e não ao olho-corpo. [...]reticências.

A arte neoconcreta funda um novo “espaço” expressivo. [...]reticências É assim que, na pintura como na poesia, na prosa como na escultura, e na gravura, a arte neoconcreta reafirma a independência da criação artística em face do conhecimento objetivo (ciência) e do conhecimento prático (moral, política, indústria, etcetcétera.).”

GULLAR, Ferreira. Manifesto Neoconcreto. In: BRITO, Ronaldo. Neoconcretismo: vértice e ruptura do projeto construtivo brasileiro. São Paulo: Cosac & Naifynaíf, 1999. p.página 55.

1. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a leitura do texto, divida a turma em duplas e solicite que realizem as atividades. Nesse caso, os estudantes deverão pesquisar sobre o trabalho dos artistas citados. Oriente-os com relação à pesquisa, solicitando que busquem fontes confiáveis e que apresentem essas bibliografias ao final da apresentação.

Leia os passos com os estudantes, de modo que todos tenham compreendido o que deverão fazer na atividade. A exposição poderá ser feita em um espaço da escola. Converse com a direção sobre a possibilidade de convidarem outros membros da comunidade local. Pode ser interessante também registrar as atividades em fotografias ou vídeo, e compartilhar o material em site, blog ou rede social da turma.

Para observar e avaliar

Observe se os estudantes entenderam o que significa o Neoconcretismo e como se separa do Concretismo, além dos passos históricos para a criação desse movimento. Durante a atividade, avalie a habilidade de pesquisa e análise crítica dos estudantes em relação às formasfórmas distintas das artes visuais. Caso algum estudante não alcance os objetivos, proponha à turma que se divida novamente em duplas, de modo que os estudantes se auxiliem no processo de aprendizagem.

2. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADE

(EF69AR05ê éfe seis nove á érre zero cinco) Experimentar e analisar diferentes formasfórmas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etcetcétera.).

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2 e 3

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Convide os estudantes a conhecerem ainda mais os trabalhos do Neoconcretismo e pergunte o que acharam das obras de artistas pesquisados anteriormente. Em seguida, promova a leitura do texto de maneira compartilhada.

Analise as fotografias e pergunte o que mais lhes chama a atenção nas imagens. Deixe que a turma responda e comente que esse é o mais conhecido dos trabalhos de topologia realizados pelo matemático alemão August Ferdinand Möbius, desenvolvido em 1858, que diz respeito à flexibilidade do material e à passagem do plano bidimensional para o tridimensional. A escolha de Lygia Clark pela fita de Moebius não é aleatória – cortá-la é percorrer um espaço contínuo em frente e verso. De acordo com a artista, Caminhando oferece ao participante a capacidade de, pela experimentação, recuperar o lúdico e o prazer do ato.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha aos estudantes que realizem as atividades. Espera-se que eles considerem a ação e participação do público como o ato mais importante da proposição em Caminhando. A arte efêmera é um acontecimento, sendo possível apenas registros daquilo que existiu em determinado tempo.

As obras de Lygia Clark foram idealizadas para serem tocadas e manipuladas. Sem essa interação do público, a obra perderia seu sentido original, estando distante dessa ação contínua e sendo um mero objeto que perderia suas funções quando apenas observado.

3. As obras de Lygia Clark foram idealizadas para serem tocadas e manipuladas. Sem essa interação do público, a obra perderia seu sentido original, sendo um mero objeto sem função.

• ATIVIDADE COMPLEMENTAR

Você também pode fazer com os estudantes a proposição Caminhando. Para isso, oriente-os a construir uma fita de Moebius a partir de uma faixa de papel sulfite de cercacêrca de 30 cmcentímetros ×por 5 cmcentímetros. Dê meia volta em uma das pontas e cole-a à outra extremidade, com cola ou fita adesiva. Com auxílio de uma tesoura de pontas arredondadas, cortecórte a fita de Moebius livremente. Depois, proponha que conversem sobre:

• a passagem do plano bidimensional para o tridimensional, no processo de construção da fita de Moebius;
• a experiência de cortar a fita de Moebius.

Organize uma roda de conversa e pergunte-lhes em que momento, ao confeccionarem a fita, perceberam que o papel passou do plano bidimensional para o tridimensional. Peça que compartilhem a experiência de cortar uma superfície não usualmente explorada por eles e quais foram as dificuldades e as ideias que surgiram.

Para observar e avaliar

Durante as atividades, verifique a formafórma como os estudantes experimentam e analisam as diferentes expressões artísticas e seus principais elementos. É interessante observar se eles compreendem a importância da obra Möbius para a criação de Caminhando, de Lygia Clark, e a forma fórmacomo se relacionam com os elementos do Neoconcretismo já aprendidos anteriormente. Caso algum estudante não alcance os objetivos, é interessante propor que realize uma breve pesquisa sobre Möbius e como se relaciona com a obra de Lygia Clark. Peça ao estudante que apresente os resultados em uma breve apresentação para a turma. Pode ser interessante disponibilizar textos e imagens das pesquisas em site, blog ou rede social da turma.

4. Em Bichos, Lygia cria placas de metal com dobradiças. Cada vez que a escultura é manipulada e dobrada, ela assume uma nova formafórma. Assim que outra pessoa se propõe à mesma ação, a obra ganha outro formato e aparência.

HABILIDADE

(EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística, problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte, artesanato, folclore, design etcetcétera.).

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 2 e 3

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Prossiga com a leitura e a exploração das obras e do trabalho de Lygia Clark e convide a turma a ler o texto de maneira compartilhada, conhecendo mais sobre a artista. Nesse caso, pode ser interessante convidar algum estudante para ler o trecho destacado sobre a série Bichos.

Convide-os a analisar as fotografias, que mostram elementos da série de Lygia Clark. Novamente, peça-lhes que analisem os elementos que mais chamam a atenção e que os comparem com a exposição feita anteriormente, Caminhando, e com características do Neoconcretismo já aprendidas.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após o debate e a análise das imagens, convide a turma a realizar a atividade. Nesse caso, divida os estudantes em grupos de modo que pensem em uma resposta juntos e apresentem suas considerações após debate. É interessante promover uma conversa com a turma sobre a manipulação das esculturas da série Bichos.

5. A atividade é uma prática que visa aproximar os estudantes da experiência com um objeto manipulável semelhante à obra Bichos. Enfatize que as peças triangulares não têm uma medida certa e precisam ser encaixadas pelas laterais. Se possível, sugira uma troca dos objetos entre a turma para que todos possam manipular diferentes esculturas.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Dê continuidade ao que foi debatido sobre Bichos e apresente a fotografia. Mencione que Arquitetura fantástica foi inspirada em Bichos, de Lygia Clark. Se possível, pesquise a imagem da escultura e apresente-a para a turma e peça que comentem o que mais lhes chama a atenção.

Leia o texto de maneira compartilhada com a turma, analisando a ilustração em seguida.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Para a atividade, divida a turma em duplas. Leia os passos a serem realizados e explique que a atividade é uma prática que visa à aproximação dos estudantes com a experiência com um objeto manipulável semelhante a Bichos.

Após a leitura das etapas, quando todos tiverem entendido os passos a serem seguidos, oriente-os durante a atividade. Enfatize que as peças triangulares não têm uma medida precisa e que precisam ser encaixadas pelas laterais. Se possível, sugira uma troca dos objetos entre a turma para que todos possam manipular diferentes esculturas.

Para observar e avaliar

Com base na atividade proposta, analise se os estudantes compreenderam a estrutura e o conceito por trás da criação de Bichos, de Lygia Clark, e como as esculturas se relacionam com as características do Neoconcretismo. Observe se conseguiram analisar os aspectos relacionais presentes na produção da artista e, caso algum estudante não alcance os objetivos propostos, sugira que realize uma breve pesquisa sobre Bichos, de Lygia Clark, e produza um infográfico sobre a obra. Deixe que levante os dados que achar interessantes e insira no infográfico características da escultura presentes no Neoconcretismo. É interessante solicitar que ele apresente seus resultados para o restante da turma e disponibilize o material, com seus créditos, em site, blog ou rede social da turma.

6. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADE

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 2

Competência específica de Arte: 9

TCTsTemas Contemporâneos Transversais

• Diversidade cultural
• Educação para valorização do multiculturalismo nas matrizes históricas e culturais brasileiras
• Vida Familiar e Social
• Educação em Direitos Humanos

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Comente que, além de Lygia Clark, outros artistas também apostaram em ampliações presentes no Neoconcretismo, como fez Hélio Oiticica no final da década de 1950. Sua obra foi marcada pela transição da tela para o espaço, abandonando os trabalhos bidimensionais para criar objetos e estruturas que necessitavam da participação do público, ao que o artista chamou de ordens ambientais. A reunião dessas ordens é chamada de Manifestações Ambientais. Após essa transição, a experiência com a cor e a participação do público tornaram-se essenciais para o artista.

Realize a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma, convidando os estudantes a analisarem os elementos presentes na fotografia.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Divida a turma em grupos para que aprofundem seus conhecimentos com relação às obras de Hélio Oiticica. Para responderem à questão, convide os estudantes a pesquisarem fotografias de duas outras obras: Bilaterais e Relevos espaciais.

Convide o grupo a analisar o que foi observado nas fotos e, coletivamente, comente que Bilaterais é a primeira experiência do artista em que a cor ocupa o espaço por meio da construção de placas de madeira pintadas com têmpera ou tinta a óleo de uma única cor e que são presas ao teto por fios de náilon, dando a ideia de que estão flutuando. Os Relevos espaciais são placas de madeira que apresentam diferentes dobras, pintadas em tinta acrílica e presas ao teto por fios de náilon, assim como os Bilaterais.

Em seguida, após essa análise das obras, convide os grupos a responderem à questão. Comente que, ao serem penduradas no teto, é possível que o público as veja por inteiro: cor, formafórma, estrutura, dobras e lugar que ocupam no espaço. Para apreciá-las por completo, é necessário caminhar por entre as placas “flutuantes”, que podem ser tocadas, sentidas e empurradas. Dessa formafórma, Hélio Oiticica, dentro das premissas do movimento neoconcreto, via no formato do quadro exposto na parede uma limitação, em que o objeto apenas receberia o olhar de contemplação do espectador, sem a interação direta entre espectador e obra.

7. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Pergunte aos estudantes o que acharam das obras anteriores que foram analisadas na atividade de desenvolvimento, por exemplo. Depois que responderem, convide-os a analisar elementos da obra B11 Bólide-Caixa 9, de Hélio Oiticica.

Leia o texto com a turma de maneira compartilhada, comentando que, entre 1963 e 1980, Oiticica realizou aproximadamente 70 bólides. Além disso, o autor também criou outros tipos de bólides, como os Bólides-Vidro, formados por recipientes de vidro com substâncias que podem ser manipuladas, como terra, plástico, conchas, tecidos transparentes, entre outros, convidando o participante a ter uma experiência tátil, ou substâncias que chamam a atenção pela cor, como pigmentos em pó e líquidos coloridos.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Analise os elementos das obras de Oiticica com a turma e, em seguida, pergunte se os estudantes viram alguma semelhança com as obras analisadas anteriormente feitas por Lygia Clark. Deixe que respondam livremente e, depois, proponha que realizem a atividade.

Para tal, divida a turma em grupos e leia a atividade. Os grupos deverão escrever a resposta a que chegaram em consenso e debate entre si. Peça aos estudantes que compartilhem essas respostas coletivamente, gerando um debate entre a turma. Nesse caso, comente que ambos buscaram incentivar o espectador a ser aquele que age com a obra, seja pelo toque, seja pela manipulação de objetos. Assim como nos últimos experimentos de Lygia Clark, Hélio Oiticica buscou a relação do público com a obra por meio da interação do corpo com a obra e do estímulo dos sentidos.

Para observar e avaliar

Observe, com base na atividade, se os estudantes compreenderam os elementos que formam as artes de Lygia Clark e Hélio Oiticica, como os artistas se relacionam entre si, pertencendo, ambos, ao Neoconcretismo e como esse movimento artístico compõe a história da arte brasileira, integrando completamente o histórico artístico, social e cultural nacional. Caso algum estudante não tenha alcançado os objetivos, convide-o a montar um painel on-line que compare Lygia Clark e Hélio Oiticica. Para tal, o estudante deverá ler e analisar o que os grupos apresentaram de diferença entre os artistas e montar o painel virtualmente, utilizando site ou programa que o faça. É interessante propor que o estudante apresente o resultado para a turma e compartilhe-o em site, blog ou rede social da turma.

HABILIDADES

(EF69AR03ê éfe seis nove á érre zero três) Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais (cinema, animações, vídeos etcetcétera.), gráficas (capas de livros, ilustrações de textos diversos etcetcétera.), cenográficas, coreográficas, musicais etcetcétera.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 2 e 3

Competências específicas de Arte: 1, 3 e 4

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Continue explorando a arte de Hélio Oiticica com os estudantes e comente que, em 1970, enquanto morava em Nova Yorkiórque, o artista propôs o uso de parangolés nos metrôs da cidade, com ênfase não mais no samba, e sim no rock. Para ele, dançar o rock seria mais fácil para os estrangeiros, pois o samba exige um aprendizado inicial.

Realize a leitura do texto com os estudantes, enquanto analisa os elementos visuais mais marcantes da fotografia, e destaque a imagem em que o artista desfila na Mangueira, no Rio de Janeiro.

8. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a leitura do texto e a análise das fotografias, convide os estudantes a realizarem a atividade: a criação do parangolé. Nesse caso, leia as etapas a serem seguidas com a turma, de modo que todos entendam os passos da atividade.

Oriente os estudantes a construírem o Parangolé. Enfatize que a criação é livre e que a cor é muito importante na proposta. Instrua-os a escolher uma música para dançar com o Parangolé. Eles devem dançar acompanhando a música escolhida, deixando as cores se movimentarem no espaço. Se possível, filme a performance, o que pode ser feito com um celular, e depois mostre o resultado. Chame a atenção para o efeito dos tecidos de diferentes cores sendo movimentados em conjunto. Ao final, promova uma roda de conversa para compartilhamento das sensações de cada um. Pode ser interessante registrar as apresentações, para divulgação em site, blog ou rede social da turma.

Para observar e avaliar

Observe, com base na atividade, se os estudantes compreenderam do que se tratam os parangolés de Oiticica. Nesse caso, analise também a conexão que fizeram com a arte e como expressam as sensações na roda de conversa. Caso algum não alcance os objetivos, proponha que pesquise sobre a história da escola de samba da Mangueira e sua relação com a arte de Oiticica. Pode ser interessante que o estudante apresente os resultados em slides e compartilhe-os em site, blog ou rede social da turma.

HABILIDADES

(EF69AR03ê éfe seis nove á érre zero três) Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais (cinema, animações, vídeos etcetcétera.), gráficas (capas de livros, ilustrações de textos diversos etcetcétera.), cenográficas, coreográficas, musicais etcetcétera.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2 e 7

Competências específicas de Arte: 4 e 9

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Relembre com os estudantes os bólides de Hélio Oiticica e pergunte o que entenderam sobre a interação do espectador com essas obras. Deixe que a turma compartilhe seus sentimentos e impressões, propondo que façam bólides também. Solicite aos estudantes que formem grupos e compartilhem as ideias sobre a construção do bólide com os demais integrantes. Acompanhe as discussões e ajude-os a chegarem a um consenso em relação ao que será executado. Inicie a atividade lendo o texto introdutório e converse com a turma sobre os processos de criação dos bólides de Oiticica.

Como fazer. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Inicialmente, leia a lista de materiais com a turma e as etapas da atividade, de modo que todos os estudantes compreendam os passos envolvidos. Dessa formafórma, permita que a turma comece a atividade.

Oriente a turma durante a fase de preparação, estimulando os estudantes a escolherem materiais que sejam significativos para o grupo criador da obra. A seleção de imagens, textos e cheiros deve ser importante para os integrantes dos grupos, uma vez que a obra também pode ativar memórias afetivas. Faça a mediação da conversa sobre as experiências com os bólides, enfatizando a relação do espectador ativo para que a obra ganhe sentido.

Na etapa de montagem, enfatize a importância do cuidado com os materiais, de modo que os estudantes visem à integridade física de todos os envolvidos no processo de aprendizagem.

Ao final, permita que os estudantes organizem os bólides na sala, afastando mesas e cadeiras, além de outros objetos que podem estar no centro da sala. Em seguida, faça o circuito de modo que todos tenham interagido com as obras – e peça a todos que expliquem os processos de criação das artes.

Pode ser interessante conversar com a turma sobre uma exposição interativa dos bólides. Para tal, discuta com a direção da escola sobre a possibilidade de usarem uma sala disponível ou outro espaço escolar, de maneira a convidarem também outros membros da comunidade local.

Para observar e avaliar

Observe a interação entre os estudantes e o processo de criação por parte de cada um da turma. Avalie, durante esse momento, as possíveis inspirações a partir de outras obras estudadas anteriormente pela turma. Com base na atividade proposta, note se colocaram em prática as características aprendidas antes do Neoconcretismo. Caso contrário, é possível realizar o atendimento personalizado ao estudante ou propor que ele faça o registro das obras criadas pelos colegas. Ele deverá registrar a exposição – por fotografias ou vídeos –, criando uma composição artística de mídia visual que contenha a explicação por trás das obras criadas pela turma, além de compartilhar o que foi criado em site, blog ou rede social da turma.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Relembre com os estudantes o que foi feito logo no começo do capítulo, com relação à prática teatral e à interação com o público. Mostre a eles a fotografia, destacando Bertolt Brechtbértold Brécht, e comente que Mãe coragem e seus filhos foi a primeira produção da Berlin Ensemble, a companhia de teatro de Brechtbréche, fundada com a esposa, Helene Weigelvêiguel.

Leia o texto de maneira compartilhada com a turma, comentando que, para Brechtbréche, o teatro épico era aquele que se comunica com o público abrindo espaço para uma análise crítica, e não apenas conduzindo emoções e conclusões de um acontecimento. É comum que os atores se comuniquem diretamente com a plateia, alterando o ritmo e a sensação de que o que está sendo contado no palco é a realidade. Suas peças mais conhecidas incluem Mãe coragem e seus filhos (1941), O bom homem de Sezuan (1943) e O círculo de giz caucasiano (1944).

Após a leitura do texto, converse com os estudantes, perguntando se já assistiram a uma peça, filme ou série em que esse tipo de abordagem é empregado. Deixe que a turma compartilhe as experiências entre si.

Inicialmente, comente que as obras de Brechtbréche chegaram ao Brasil por três diferentes caminhos: primeiro por traduções francesas a partir de 1940; segundo, por alemães exilados em São Paulo; e terceiro, pelo contato direto de vários profissionais de teatro e críticos brasileiros com peças de Brechtbréche em suas viagens à Europa.

A partir de então, faça a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma. Analise os elementos presentes nas fotografias, destacando a linha presente. Observe os elementos da linha do tempo e comente que, em 1978, o cantor e compositor Chico Buarque (1944-) escreveu a peça musical Ópera do malandro, adaptação da obra A ópera dos três vinténs, de Brechtbréche, porém voltada ao contexto da cultura brasileira.

Texto complementar

O trabalho teatral da Companhia do Latão, fundada em 1996, é um exemplo de inspiração direta no pensamento artístico de Bertolt Brechtbértold Brécht pelo viés didático, político, épico, e na busca por uma reflexão crítica da sociedade. O grupo partiu de estudos da obra teórica de Brechtbréche para lançar um olhar à nossa realidade brasileira.

Leia um trecho da entrevista com Sérgio de Carvalho, diretor teatral da Companhia do Latão, sobre as influências de Brechtbréche em seu trabalho:

A Companhia do Latão começou como qualquer outro jovem grupo de teatro interessado em pesquisa de linguagem. Aproximamo-nos do teatro de Brechtbréche quando percebemos que não existe linguagem neutra e que as formasfórmas da arte traduzem visões de mundo. Quer dizer, percebemos que um grupo artístico interessado em assuntos sociais deve ser também grupo de trabalho interessado em formasfórmas críticas novas de representar a sociedade. [...]reticências Brechtbréche precisa ser reinventado. No Latão nós sempre tivemos esse cuidado teórico de usá-lo como modelo, como inspiração. [...]reticências

CARVALHO, Sérgio de. Brechtbréche: interesse social, político e experimentação formal (entrevista, 2006). Dramaturgia dialética. [s. l.sem local], 3 abr.abril 2020. Disponível em: https://oeds.link/2FIBlU. Acesso em: 16 abr.abril 2022.

1. a 3. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR24ê éfe seis nove á érre dois quatro) Reconhecer e apreciar artistas e grupos de teatro brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas, investigando os modos de criação, produção, divulgação, circulação e organização da atuação profissional em teatro.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística, problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte, artesanato, folclore, design etcetcétera.).

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1, 3 e 6

Competências específicas de Arte: 1, 3 e 9

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a leitura do texto complementar e a análise das fotografias e da linha do tempo, convide os estudantes a realizarem a atividade, a fim de conhecerem mais sobre as obras de Brechtbréche. Para tal, leia os passos da atividade até que todos compreendam as etapas envolvidas.

Oriente-os a colocar no cartaz informações fundamentais, como título da peça, data e local das apresentações. Solicite que façam referência a locais em teatros da cidade ou do Brasil, ou mesmo que pesquisem o local onde a peça foi apresentada originalmente.

Ao final, promova uma discussão com a turma sobre os aspectos sociais presentes na obra de Brechtbréche. Peça que identifiquem a crítica feita e, por fim, discutam: quais problemas sociais na atualidade podem ser representados em peças como as de Brechtbréche? Como seria essa encenação?

Para observar e avaliar

Com base na atividade de desenvolvimento proposta, observe se os estudantes compreenderam as questões sociais envolvidas nas obras de Brechtbréche e como elas podem ser utilizadas para entender melhor a interação entre plateia e obra. Analise também a capacidade dos estudantes de relacionar o que foi aprendido anteriormente – com relação ao Neoconcretismo, por exemplo – ao que foi abordado sobre Brechtbréche. Do contrário, proponha que façam um painel do panorama sobre o teatro interativo e como Brecht bréchefoi fundamental para isso no Brasil. Deixe que aprofundem temas que acharem interessante, desde que citem as fontes utilizadas. O material poderá ser compartilhado em site, blog ou rede social da turma.

HABILIDADE

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 3 e 6

Competências específicas de Arte: 1, 3 e 9

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Inicie a leitura do texto convidando os estudantes a analisarem as fotografias da escultura Cloudgate, de Anish Kapoorênichi capúr, nos Estados Unidos. Realize a descrição dos elementos visuais da imagem com a turma e, durante a leitura, promova o debate acerca da “beleza” e do padrão estético envolvido na escultura.

Prossiga com a leitura da abertura ao capítulo, discutindo o senso de “belo” clássico e como ele não mais é essencial. Em seguida, promova a análise da obra de Nuno Ramos e a realização da atividade.

1. a) Aparentemente vemos aço, madeira e plástico utilizados na composição da obra.

1. b) Espera-se que os estudantes identifiquem que a obra não se compromete com o belo clássico e com padrões como harmonia, equilíbrio e proporção, o que pode causar um estranhamento no espectador.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Divida a turma em duplas e convide os estudantes a analisarem a obra de Nuno Ramos, conversando sobre os materiais utilizados e a relação dela com o belo clássico na arte. Deixe que as duplas debatam entre si e promova uma conversa com a turma a fim de que compartilhem suas impressões e pensamentos com relação à escultura apresentada.

Para observar e avaliar

Observe, durante a atividade, como os estudantes interagem entre si e debatem as respostas. Note se utilizam termos, expressões ou vocabulários já aprendidos sobre a arte. Avalie a capacidade deles de relacionar o que foi aprendido durante a leitura do texto, sobre o belo clássico, com o que é observado na arte. Caso algum não alcance os objetivos propostos, solicite-lhe que faça a análise de uma obra que tenha características do belo clássico e como a arte contemporânea faz um rompimento com esse padrão estético. Pode ser interessante buscar referências de exposições e esculturas relacionadas.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 6

Competências específicas de Arte: 1 e 9

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Retome o que foi conversado anteriormente sobre o belo clássico na arte e pergunte aos estudantes onde já viram esses termos e, especialmente, de onde imaginam que o belo clássico tenha surgido. Deixe que a turma debata livremente e, então, prossiga com a leitura do texto de maneira compartilhada.

Ao longo da leitura, faça a análise dos elementos visuais das imagens, debatendo como se relacionam com o conceito do belo clássico e convidando-os a apontar o que mais lhes chama a atenção nas obras.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Ao final da leitura, proponha que os estudantes realizem a atividade. Peça-lhes que registrem o belo, de seus pontos de vista, e compartilhem com a turma em outro momento.

Nesse caso, promova um debate com a turma sobre como o belo muda de acordo com as concepções pessoais. Deixe que compartilhem suas experiências e pontos de vista diferentes.

Atividade 1.

Observe atentamente, em suas atividades cotidianas, detalhes que você considera belos ou interessantes. Registre e traga para a sala de aula para mostrar aos colegas. Conversem a respeito dos diferentes pontos de vista sobre o que é belo ou feio para cada um.

1. Conduza essa discussão de formafórma que os estudantes ajam de modo respeitoso com relação às referências de cada um. A partir da ideia flexível do que é belo, provoque a turma para que possam ampliar essa ideia sobre a arte e o mundo.

2. Resposta pessoal. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

A partir do que foi discutido anteriormente, convide os estudantes a lerem o texto de maneira compartilhada, discutindo como a percepção de “belo” e “feio” muda de acordo com as percepções pessoais.

Durante a leitura, aproveite para analisar as pinturas, pedindo a eles que destaquem o que mais lhes chama a atenção entre os elementos visuais presentes nas imagens.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Divida a turma em grupos e solicite que realizem a atividade. Peça-lhes que revisitem as pinturas demonstradas anteriormente e que debatem entre si suas percepções.

Espera-se que o os estudantes compreendam que o conceito de belo ou feio é mutável e está relacionado a diversas questões culturais e dentro de um recorte temporal. Explique que, na série de pinturas negras de Francisco de Goya, eram retratados temas sombrios com cores e pinceladas que enfatizavam um sentimento de horror. Já em Basquiatbasquiá, identifica-se uma pincelada solta com cores mais vivas, porém rompendo com os padrões estabelecidos sobre o que era considerado belo, mas em um momento em que a arte era desenvolvida com muito mais liberdade pelos artistas.

Para observar e avaliar

Durante a atividade, observe a interação entre os estudantes do grupo, de modo que se percebam as relações e como chegam aos debates internos. É interessante notar os termos utilizados pela turma, observando se estão se valendo de linguagens técnicas, artísticas, e vocabulários de arte aprendidos anteriormente. Observe se compreenderam o conceito de belo clássico e como a arte contemporânea rompe com esses valores. É interessante notar também, com base na atividade, se compreenderam como as obras de Goya e Basquiatbasquiá atuam dentro da cena contemporânea e o debate do belo. Se algum estudante não atingir os objetivos pretendidos, convide-o a realizar uma pesquisa sobre as obras dos dois autores, formando um painel com elas, de modo a promover o questionamento do público sobre o que é o belo. Ele poderá fazer o painel da formafórma como achar mais interessante e chamativa, aplicando um conceito artístico escolhido para montá-lo. O material poderá ser compartilhado em site, blog ou rede social da turma.

1. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR02ê éfe seis nove á érre zero dois) Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 3

Competências específicas de Arte: 1 e 2

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Convide a turma a analisar a fotografia contendo a obra Roda de bicicleta, de Marcel DuchampMarcél Diuchomp. Pergunte aos estudantes o que pensam da obra de arte e quais são suas impressões.

Após a atividade, faça a leitura do texto e comente que outros movimentos e tendências continuaram a surgir, ligados diretamente à vida contemporânea e com o interesse pelo rompimento dos padrões estabelecidos. As pinturas do estadunidense Jackson PollockDjéksôn Póloqui (1912-1956) registravam o movimento expressivo do corpo do artista no gotejamento da tinta sobre a superfície de grandes telas. Na pop art, Andy Warholéndi uórrrou (1928-1987) replicava com serigrafia rostos de celebridades midiáticas e produtos de consumo das prateleiras de supermercados.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Realize a atividade após a observação da imagem. Para tal, analise com os estudantes a Roda de bicicleta e promova o debate sobre “tudo virar arte”.

Deixe-os opinar livremente sobre o tema. Faça perguntas norteadoras com relação ao papel da arte de perturbar o moralismo ou mesmo romper com o belo clássico.

2. e 3. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Promova a análise das artes da Mona Lisa e pergunte aos estudantes o que pensam sobre as pinturas. Questione se, de acordo com o que foi debatido anteriormente, isso também é considerado “arte” e como se associa ao movimento contemporâneo. Enfatize que a obra de Leonardo da Vincivinti, Mona Lisa, evidenciada em outros momentos da coleção, é vista aqui como possibilidades de releituras no contexto da arte conceitual e contemporânea.

Convide-os a pesquisar sobre o termo “action painting”. Esclareça o que é o Expressionismo abstrato e como se relaciona com as pinturas da Mona Lisa.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a observação dos quadros da Mona Lisa, leia a questão para a turma e questione os estudantes com relação ao modo de fazer arte. Espera-se que eles identifiquem de que modo as três obras revelam como a arte se modificou ao longo dos tempos e o uso da ironia sobre imagens muito conhecidas na cultura visual. Na contemporaneidade, é comum que os artistas se apropriem de imagens que fazem parte do nosso imaginário, criando propostas que vão além da pintura.

Na segunda pergunta, pergunte-lhes sobre os padrões clássicos. Espera-se que identifiquem que a expressão e a liberdade do artista ganham muito mais forçafôrça, sobretudo a partir da arte conceitual. Duchampdiuchomp utiliza materiais industriais, PollockPóloqui prioriza o gesto e WarholUár Rol utiliza técnicas que permitem a reprodução em maior escala quando o objeto artístico era visto como único.

Para observar e avaliar

Durante a leitura, observe se os estudantes compreenderam o papel da arte contemporânea e da action painting como formafórma de romper com o clássico. É interessante avaliar, com base nas atividades, a formafórma como interpretam e contextualizam as artes estudadas com o que foi debatido anteriormente. Caso algum deles não alcance os objetivos pretendidos, é possível propor que realize uma pesquisa mais aprofundada sobre o Expressionismo abstrato e a formafórma como se relaciona com a arte contemporânea.

4. Resposta pessoal. Espera-se que os estudantes estabeleçam relações entre o sorvete e o fato de o prédio ser um shopping center.

HABILIDADES

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR32ê éfe seis nove á érre três dois) Analisar e explorar, em projetos temáticos, as relações processuais entre diversas linguagens artísticas.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 6

Competência específica de Arte: 4

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Realize a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma, comentando sobre como os artistas da geração 1990/2000 ampliaram suas formasfórmas de expressão para além da pintura e da escultura, incorporando às produções uma variedade complexa e sofisticada de suportes e possibilidades de criação, como objetos, textos, recursos digitais, uso da internet e mídias sociais.

A geração de artistas a partir dos anos de 1990 e 2000 buscou restabelecer na arte uma mensagem, uma conexão com o espectador, para nele provocar algum tipo de postura diante do mundo e da vida. O contato com um objeto artístico deveria provocar, instigar e estimular os sentidos, sugerindo possibilidades amplas de viver e de se organizar no mundo.

Sem ser impulsionada por um projeto social ou político específico por parte dos artistas, como a arte conceitual, ou girar em torno de movimentos, como a arte moderna – Cubismo, Expressionismo, Futurismo, Surrealismo, Dadaísmo, Construtivismo, entre outros –, a arte contemporânea baseia-se em formasfórmas de expressão pessoais e íntimas.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a leitura do texto, convide os estudantes a lerem em voz alta o trecho destacado e proponha que realizem a atividade em grupo e coletivamente.

Leia o enunciado, questionando-os sobre o local da instalação da escultura de Claes Oldenburg. Deixe que respondam, de acordo com suas próprias interpretações. Aproveite para debater com a turma a formafórma como o local e o cenário da instalação também podem ser utilizados como parte da própria obra.

5. Resposta pessoal. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Faça a pergunta do título para os estudantes, questionando-os sobre o sentimento de estranhamento que alguns deles podem ter apresentado durante o contato com alguma obra de arte.

Em seguida, leia o texto de maneira compartilhada com a turma e, durante esse momento, aproveite para analisar Maman, de Louise BourgeoisLouíse Bourjoá, debatendo acerca da sensação de estranhamento presente em esculturas como essa.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a leitura e a análise da fotografia da escultura, promova a atividade em grupo e oralmente. Leia o enunciado e converse sobre impressões e reações da escultura da aranha gigante. Deixe que a turma responda livremente.

Em seguida, retome a escultura de Claes Oldenburg e a de Louise BourgeoisLouíse Bourjoá. Convide-os a refletir sobre como uma obra instalada em locais inusitados pode afetar a percepção do público.

Para observar e avaliar

Observe o comportamento dos estudantes durante a análise da escultura e a relação da turma com o sentimento de estranhamento provocado pela arte. Além disso, durante a atividade, avalie a percepção e o pensamento crítico deles quanto à própria arte, bem como se conseguem contextualizar o que é aprendido teoricamente com elementos práticos. Do contrário, proponha que façam uma breve pesquisa sobre a influência do local de instalação da escultura e sua própria percepção do público.

6. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística, problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte, artesanato, folclore, design etcetcétera.).

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2 e 7

Competências específicas de Arte: 1 e 3

TCTsTemas Contemporâneos Transversais

• Diversidade cultural
• Educação para valorização do multiculturalismo nas matrizes históricas e culturais brasileiras
• Vida Familiar e Social
• Educação em Direitos Humanos

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Leia a pergunta de título da seção e deixe que a turma responda livremente antes de dar início à leitura e à interpretação. Em seguida, analise com a turma a fotografia de El Puerto, debatendo sobre o fato de que o artista, que na época passava por problemas de saúde decorrentes de complicações do HIVagá í vê/AIDSaidis, deixava mais um trabalho que refletia seus anseios, desejos, dores e sonhos. Promova uma conversa sobre como a iminência da morte pode ter afetado o artista, que deu vazão ao que sentia em sua obra.

Convide um estudante da turma a ler o trecho destacado em voz alta e a discutirem a respeito da ideia de que o espelho da obra pode refletir a imagem do espectador, fazendo com que, de certa formafórma, façamos parte da obra.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a leitura, divida a turma em grupos e proponha que realizem a atividade oralmente. Leia o enunciado e peça aos grupos que conversem entre si para chegarem a uma resposta em consenso. Ao final do tempo, promova um compartilhamento de opiniões e debate com relação à obra e à identificação do artista.

Espera-se que os estudantes identifiquem que os dados biográficos do artista, o tecido de sua camisa e o reflexo “escondido” no espelho já revelam quem Leonilson era naquele momento. Provoque-os sobre o motivo de o artista cobrir o espelho que revelaria sua imagem refletida.

7. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Novamente, questione a turma com a pergunta de abertura da página e deixe que os estudantes expressem suas opiniões e pontos de vista. Em seguida, convide-os a analisar os aspectos da obra de Rosana Paulino, Parede da memória.

Pergunte se já viram fotografias antigas como as que aparecem na obra e o que pensam a respeito. Em seguida, faça a leitura do texto e compartilhe com a turma o link do site do IBGEInstituto Brasileiro de Geografia e Estatística sobre cor e raça. Convide a turma a ler o texto por um breve momento, antes de iniciar a atividade de desenvolvimento. Pode ser interessante debater com os estudantes sobre o conteúdo.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Divida a turma em grupos e proponha que realizem a atividade oral e coletivamente. Leia o enunciado da pergunta e peça aos estudantes que exponham o que pensam sobre a relação entre a obra e a identidade étnico-racial brasileira. Pode ser interessante deixá-los confortáveis para se autodeclararem em sala de aula, expressando seus pontos de vista e vivências, como uma troca de experiências.

Espera-se que relacionem a obra de Rosana Paulino à busca por referências de memórias pessoais em sua família, além de reconhecer suas origens étnicas e culturais ligadas às questões de identidade étnico-racial na constituição da população brasileira.

Para observar e avaliar

Durante a atividade, observe a interação entre os estudantes e a formafórma como se expressam, além de como relacionam suas próprias vivências e experiências com o que foi apresentado pela artista Rosana Paulino em sua obra de arte. Observe também se compreenderam, nessa atividade, a importância da arte para a expressão social. Do contrário, convide-os a pesquisar sobre a importância da artista. Pode ser interessante propor que montem um painel em site, blog ou rede social da turma sobre Rosana Paulino, contendo seus principais trabalhos.

Como fazer. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR05ê éfe seis nove á érre zero cinco) Experimentar e analisar diferentes formasfórmas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etcetcétera.).

(EF69AR17ê éfe seis nove á érre um sete) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e equipamentos culturais de circulação da música e do conhecimento musical.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2, 3 e 6

Competências específicas de Arte: 1, 2 e 4

TCTsTemas Contemporâneos Transversais

• Diversidade cultural
• Educação para valorização do multiculturalismo nas matrizes históricas e culturais brasileiras
• Vida Familiar e Social
• Educação em Direitos Humanos

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Retome o que foi conversado sobre a Parede da memória, de Rosana Paulino, e pergunte aos estudantes o que acharam da obra de arte. Proponha que façam suas próprias paredes de memórias afetivas e leia o texto para que realizem a atividade.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Leia o enunciado com os estudantes, assim como a lista de materiais a serem utilizados e os passos da atividade. Converse com a turma a fim de que todos compreendam as etapas da atividade proposta e oriente-os durante os passos.

Inicialmente, oriente-os com relação aos materiais a serem utilizados e a formafórma como poderão simbolizar e retratar as pessoas queridas. Uma palavra ou imagem pode ter um significado simbólico sobre quem se deseja representar. Permita que a turma compartilhe suas memórias livremente, destacando a importância dessas pessoas em suas vidas. Esse trabalho será retomado na seção Vamos Compartilhar, em que a obra será instalada em uma sala de experimentações artísticas e memórias afetivas.

Oriente a turma durante a fase de corte córtee colagem do material, cuidando da integridade física de todos os envolvidos no processo de aprendizagem e realização da atividade proposta.

Promova uma roda de conversa entre os estudantes para que debatam sobre o processo de criação da parede de memórias e as emoções sentidas.

Para observar e avaliar

Com base na atividade, observe se os estudantes compreenderam do que se trata a Parede da memória, de Rosana Paulino, e as técnicas envolvidas na criação da obra de arte. Além disso, note se colocaram em prática o que aprenderam sobre a formafórma como a arte possibilita refletir o interior do artista. Se algum estudante não atingir os objetivos pretendidos, realize o atendimento individualizado.

1. Espera-se que os estudantes identifiquem que o espectador pode caminhar ao redor da obra, além de observá-la sob o emaranhado de fios.

2. Resposta pessoal. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR32ê éfe seis nove á érre três dois) Analisar e explorar, em projetos temáticos, as relações processuais entre diversas linguagens artísticas.

HABILIDADE

(EF69AR32ê éfe seis nove á érre três dois) Analisar e explorar, em projetos temáticos, as relações processuais entre diversas linguagens artísticas.

COMPETÊNCIAS

Competência geral: 6

Competências específicas de Arte: 1 e 2

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Relembre com a turma o que leram sobre a arte de Ernesto Neto e suas instalações feitas de crochê contendo formasfórmas orgânicas para interação com o público. Pergunte o que lembram desse artista e suas obras, permitindo que retornem ao começo dessa unidade para ler sobre ele.

Em seguida, faça a leitura do texto de maneira compartilhada com os estudantes, analisando os elementos da imagem. Comente que a obra se relaciona com o espaço de modo a ocupar uma área específica, ultrapassando os limites da moldura ou do pedestal.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a leitura do texto e a análise das imagens, convide a turma a realizar a atividade em grupo e oralmente. Nesse caso, leia o texto do enunciado para todos e permita que compartilhem as respostas, corrigindo se necessário.

Na segunda questão, estimule-os a relacionar suas interpretações à memória afetiva e à identidade, atribuindo significados possíveis à chave (objeto que abre e fecha portas), aos barcos (que permitem navegar, viajar) e aos fios (conectores e/ou condutores).

3. Espera-se que os estudantes identifiquem que os desenhos das janelas foram alongados para criar a ilusão óptica de profundidade que é percebida de acordo com o ângulo de visão de quem a observa.

4. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Inicie o estudo analisando com a turma os elementos das imagens que contêm a obra Abyssalabissal, de Regina Silveira. Peça aos estudantes que destaquem os elementos que mais lhes chamam a atenção e, então, faça a leitura do texto de maneira compartilhada. Além disso, destaque o projeto gráfico da obra explicando como o desenho alongado induz à ilusão de óptica experienciada.

Leia também o trecho de Giovana Nacca.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Divida a turma em grupos e solicite que realizem a atividade coletiva e oralmente. Inicialmente, peça-lhes que expliquem o efeito óptico na obra de Regina Silveira. Deixe que a turma dê suas respostas, corrigindo se necessário.

Na segunda atividade, oriente os estudantes durante a fase de pesquisa. Peça que utilizem fontes confiáveis, como sites e livros, e que façam uma apresentação de modo a interpretar e explicar o motivo da escolha da instalação. É interessante pedir a eles que expliquem o significado da instalação e o que sentiram analisando a obra.

Para observar e avaliar

Observe se os estudantes entenderam o que significa uma instalação e como ela se relaciona com tudo o que foi debatido sobre a relação público e arte. Além disso, com base na atividade, é possível observar se compreenderam o conceito de instalação ao realizar pesquisa. Do contrário, convide o estudante que não alcançar os objetivos a realizar uma pesquisa sobre instalações famosas pelo mundo. É interessante que ele apresente seus resultados que podem ser compartilhados em site, blog ou rede social da turma.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR32dois) Analisar e explorar, em projetos temáticos, as relações processuais entre diversas linguagens artísticas.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 2

Competências específicas de Arte: 1 e 2

TCTsTemas Contemporâneos Transversais

• Diversidade cultural
• Ciência e tecnologia

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Comece o estudo analisando com os estudantes a imagem presente na abertura. Pergunte como a arte e a tecnologia se relacionam com o público no que é visto do Museu de Arte Digital Mori, em Tóquio, no Japão. Deixe que respondam e, em seguida, inicie a leitura do texto de maneira compartilhada.

Analise as imagens e prossiga com a leitura do texto, falando sobre o Festival Internacional de Linguagem Eletrônica e como a obra Into the Wind poderia ser um tipo de instalação que une tecnologia, arte e público.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a análise das fotografias e a leitura do texto, convide os estudantes a se dividirem em duplas para realizar a atividade. Nesse caso, oriente a turma durante a fase de pesquisa, reforçando a importância de utilizarem fontes confiáveis.

Oriente-os também a classificar quais obras utilizam recursos digitais e como a interatividade é acionada com a obra. Ressalte que nem toda obra digital é interativa e que nem toda obra interativa é digital.

5. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Observe se os estudantes compreenderam como a tecnologia pode estar associada às artes para cumprir a função de arte interativa, estreitando a relação entre público e obra. É interessante observar, com base na atividade proposta, se eles compreenderam os tipos de interatividade identificados e seus recursos. Do contrário, realize o atendimento individualizado.

6. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR16ê éfe seis nove á érre um seis) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e funções da música em seus contextos de produção e circulação, relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 3, 5 e 9

Competência específica de Arte: 9

TCTsTemas Contemporâneos Transversais

• Diversidade cultural
• Ciência e tecnologia

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Novamente, converse com os estudantes sobre como a tecnologia pode ser utilizada não somente para aproximar o público geral da obra, mas também as pessoas com deficiência. Debata com eles o fato de que absolutamente todos os museus de arte são capazes de ter políticas de inclusão, com guias treinados para atender o público com deficiência, por exemplo.

Nesse caso, reforce o fato de que não apenas pessoas com deficiências físicas devem ter acesso a museus ou outros espaços de exposição; existem pessoas com diferentes deficiências, além de algumas com transtornos globais de desenvolvimento (como autismo, altas habilidades e superdotação ou TDAHtê dê á agá), que também devem ter recursos de adaptação e inclusão para o acesso a esses espaços.

Realize a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Como sugestão, divida a turma em grupos de modo que cada um fique responsável por um tipo de deficiência: motora, auditiva, visual, deficiência mental e transtornos globais de neurodesenvolvimento (autismo, AH/SDá agá ésse dê e TDAHtê dê á agá).

Cada um deverá pesquisar adaptações em museus no Brasil e no exterior com obras adaptadas para PCDspê cê dês. Além da adaptação das obras para PCDpê cê dê, promova uma discussão sobre a acessibilidade das instituições com relação à infraestrutura do espaço, como rampas, sanitários acessíveis, elevadores adaptados, altura acessível das obras, entre outras questões.

7. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Prossiga com a análise sobre o tema da adaptação da arte para pessoas com deficiência e realize a leitura do texto de maneira compartilhada, conversando com os estudantes sobre a proposta interativa de Som, uma coreografia para surdos. Pode ser interessante compartilhar o link presente na seção Para ampliar, a seguir.

Descreva os elementos visuais e converse com os estudantes sobre as adaptações realizadas para pessoas surdas.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Organize a turma em uma roda e providencie, para o experimento 1, uma caixa de som ou fone de ouvido e uma venda, além dos objetos trazidos pelos estudantes para o experimento tátil 2.

No primeiro experimento, permita que todos possam compartilhar o fone e que permaneçam de olhos fechados para haver maior concentração no que ouvem. Já no segundo experimento, solicite que usem vendas ou combine que permaneçam de olhos fechados. Passe a caixa com objetos pelos estudantes para realizar a atividade.

Ao final, promova uma roda de conversa para que troquem experiências e impressões.

Para observar e avaliar

Observe, durante a atividade promovida, a integração e o desenvolvimento da avaliação e do pensamento crítico dos estudantes. É interessante avaliar se eles compreenderam o papel da adaptação na arte e a forma fórmacomo as pessoas com deficiência podem – e devem – ser incluídas no processo artístico, assim como na interação obra-público. É interessante também avaliar se compreenderam que as adaptações e os processos de inclusão muitas vezes vão além do que pensamos inicialmente, como somente rampas ou adaptações de fones de ouvido. Solicite ao estudante que não alcançar os objetivos que reúna o que foi pesquisado anteriormente pelos grupos sobre a adaptação dos museus no Brasil e crie um painel, como um infográfico, com as informações em síntese. O material poderá ser disponibilizado e divulgado em site, blog ou rede social da turma.

8. Espera-se que os estudantes identifiquem que a artista explora o movimento mecânico de escovar os dentes para criar novas possiblidades artísticas do corpo como suporte, transformando-se em uma espécie de escultura na sequência das fotos.

HABILIDADES

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR34ê éfe seis nove á érre três quatro) Analisar e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial, de culturas diversas, em especial a brasileira, incluindo suas matrizes indígenas, africanas e europeias, de diferentes épocas, e favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 2

Competências específicas de Arte: 1 e 2

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Realize a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma, explicando que, no início do século XXvinte, quando a arte passou a provocar o espectador a se relacionar com o objeto artístico de modo novo, rompendo com tradições da história da arte, a performance surge como prática artística.

A partir das décadas de 1960 e 1970, foram retomados aspectos dos experimentos realizados pelas vanguardas europeias, em razão de modificações no contexto social, que pediam soluções artísticas compatíveis com as alterações da percepção do espectador. Na arte contemporânea, o objeto artístico requer a colaboração do espectador para realizar-se como obra – não é mais concebido como algo pronto, acabado e fechado para a interpretação. Assim, a performance ultrapassa as fronteiras de diversas linguagens artísticas.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Analise a fotografia, debatendo com os estudantes os aspectos que cercam os elementos visuais da obra de Lenora de Barros. Se possível, apresente algumas esculturas do artista estadunidense George Segal (1924-2000), artista homenageado na obra da artista.

Em seguida, divida a turma em grupos e proponha que realizem a atividade oral e coletivamente.

9. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Prossiga com o estudo sobre as performances e convide os estudantes a lerem de maneira compartilhada o texto. Debata sobre a obra de Abramović e explique à turma que nessa performance vemos a identidade dos artistas que, na época, eram casados e retratavam, em impactantes performances, seus conflitos diante do público.

Analise as fotografias e peça aos estudantes que expressem os sentimentos envolvidos quando observam as obras. Deixe que a turma debata livremente.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Divida a turma em duplas e proponha que realizem a atividade. Para tal, faça a mediação desse exercício prático em um ambiente silencioso e tranquilo.

Informe que a comunicação verbal não faz parte desse momento. Observe as reações de cada um. Promova uma conversa sobre as sensações da experiência.

Para observar e avaliar

Observe se os estudantes compreenderam o que significam as performances e como elas podem, ou não, atuar para promover a interação com o público. Nesse caso, é interessante avaliar se eles entenderam que a performance é apenas mais uma formafórma de interação obra-público, além de ser um modo de gerar estranhamento, desconforto, identificação ou apenas expressão da identidade do artista – como já debatido anteriormente. Do contrário, solicite que realizem uma pesquisa sobre performances marcantes na cena artística brasileira. Peça-lhes que façam um infográfico ou painel contendo seus resultados de maneira sintetizada. Sugira que compartilhem o material em site, blog ou rede social da turma.

10. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR05ê éfe seis nove á érre zero cinco) Experimentar e analisar diferentes formasfórmas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etcetcétera.).

COMPETÊNCIAS

Competência geral: 2

Competência específica de Arte: 2

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Pergunte se os estudantes já ouviram falar em happening e, depois que responderem, faça a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma. Realize a análise dos elementos da imagem.

Converse sobre a arte de Allan Kaprow Álan Cáproue explique que, em alguns de seus happenings, ele se inspirou em atividades rotineiras. Preparava, com outros participantes, ações para serem realizadas em contextos diferentes daqueles do cotidiano, o que possibilitaria novas percepções por parte do público.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Converse com a turma sobre o que pensaram sobre o happening e deixe que respondam livremente. Em seguida, proponha que realizem a atividade e divida a turma em grupos.

Leia o enunciado de modo que todos entendam o que deverá ser feito e deixe que criem livremente suas propostas, estimulando a criatividade a partir de ações cotidianas que possam ser incorporadas aos happenings. Instigue os grupos a pensarem em ações realizadas no dia a dia, como escovar os dentes, escrever, caminhar etcetcétera. Partindo do conjunto de movimentos envolvidos nessas ações, desafie-os a pensarem como isso seria descrito na proposta de um happening coletivo.

1. e 2. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

HABILIDADE

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formasfórmas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 6

Competências específicas de Arte: 1 e 9

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Realize a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma, comentando sobre o trabalho de Flávio de Carvalho, um artista que, segundo muitos, foi precursor do happening no Brasil.

Pergunte aos estudantes se já viram algo semelhante na mídia e como pensam que isso se daria: qual seria a reação das pessoas, de maneira geral? Deixe que a turma responda.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após o debate, divida a turma em grupos e proponha que realizem as atividades. Na primeira, espera-se que tenham compreendido o conceito de performance, happening, e que os limites entre os dois gêneros artísticos podem se confundir. Na performance, o artista usa o próprio corpo para promover uma ação, com ou sem a participação do público. No happening, o artista-propositor pode ou não estar presente e a ação é única, podendo ser reproduzida, mas com resultados diferentes.

Faça a mediação dessa discussão destacando o tipo de vestimenta da época, na década de 1950. Na foto, é possível ver homens usando terno, gravata e sapatos sociais no dia a dia. Flávio de Carvalho faz uma crítica ao uso desses trajes em um país tropical e propõe uma vestimenta mais confortável, além de discutir a divisão entre roupas femininas e masculinas.

Em seguida, convide-os para uma performance de happening – proponha que a turma combine de ir à escola usando um acessório que destoe muito do convencional. Pode ser um chapéu, um grande colar, luvas, um sapato social. Os estudantes deverão permanecer com esses acessórios até o fim do dia na escola. Na aula seguinte, você conduzirá uma conversa sobre como foram as reações dos outros estudantes da escola ao verem os colegas usando acessórios fora fórado contexto social estabelecido.

Para observar e avaliar

Observe os estudantes durante a atividade e a proposta de happening. Nesse caso, note se compreenderam o significado de happening e sua importância para a construção artística, bem como do processo artístico como formafórma de causar uma ruptura no cotidiano. Do contrário, realize o atendimento individualizado.

HABILIDADES

(EF69AR24ê éfe seis nove á érre dois quatro) Reconhecer e apreciar artistas e grupos de teatro brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas, investigando os modos de criação, produção, divulgação, circulação e organização da atuação profissional em teatro.

(EF69AR25ê éfe seis nove á érre dois cinco) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.

(EF69AR27ê éfe seis nove á érre dois sete) Pesquisar e criar formasfórmas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 2 e 3

Competências específicas de Arte: 4, 7 e 8

TCTsTemas Contemporâneos Transversais

• Diversidade cultural
• Educação para valorização do multiculturalismo nas matrizes históricas e culturais brasileiras
• Vida Familiar e Social
• Educação em Direitos Humanos

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Retome o que já foi conversado sobre a relação dos espectadores com uma apresentação teatral, por exemplo. Pergunte aos estudantes o que já conversaram sobre o tema e convide-os a ler o texto de maneira compartilhada.

Como fazer. Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Faça a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma. Nesse caso, converse sobre o papel de Augusto Boal e seu neologismo, espect-ator, que define o espectador ativo na cena.

Pergunte se os estudantes gostariam de participar de algo do tipo e deixe que a turma responda livremente.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Divida a turma em grupos e solicite que realizem a atividade.

Faça a mediação das apresentações dos espect-atores com o público, incentivando com perguntas abertas sobre os dois pontos de vista das cenas. Incentive-os a realizar uma leitura dramática das notícias, caso haja resistência para uma encenação.

Para observar e avaliar

Observe, durante a atividade, se os estudantes compreenderam o conceito envolvido no espect-ator de Augusto Boal. É interessante avaliar se a turma compreendeu o papel desse tipo de proposta e como ela pode aproximar o público da cena, de modo geral. Caso contrário, proponha à turma que se divida em grupos para que os estudantes se auxiliem no processo de aprendizado e troquem informações.

HABILIDADES

(EF69AR12ê éfe seis nove á érre um dois) Investigar e experimentar procedimentos de improvisação e criação do movimento como fonte para a construção de vocabulários e repertórios próprios.

(EF69AR13ê éfe seis nove á érre um três) Investigar brincadeiras, jogos, danças coletivas e outras práticas de dança de diferentes matrizes estéticas e culturais como referência para a criação e a composição de danças autorais, individualmente e em grupo.

(EF69AR15ê éfe seis nove á érre um cinco) Discutir as experiências pessoais e coletivas em dança vivenciadas na escola e em outros contextos, problematizando estereótipos e preconceitos.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 1 e 2

Competências específicas de Arte: 6 e 9

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Realize a leitura do texto de maneira compartilhada com a turma, apresentando os elementos. Pergunte se os estudantes já ouviram falar ou já viram alguma apresentação de dança contemporânea. Nesse caso, permita que pesquisem na internet algumas apresentações. Deixe que compartilhem os resultados entre si.

Prossiga a leitura conversando sobre como o gesto, o movimento e a expressividade fazem parte da dança contemporânea.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Proponha a realização da atividade, orientando a turma durante a fase de pesquisa. Incentive os estudantes a pesquisarem em sites e livros confiáveis, bem como a citarem as referências bibliográficas ao final de suas apresentações.

Incentive a turma a realizar a prática apenas como um exercício. Para os desenhos, diga que não há o compromisso com os detalhes, e sim com o registro do movimento e das articulações do corpo.

• Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

Para observar e avaliar

Observe se os estudantes compreenderam o papel da dança contemporânea dentro do cenário da arte performática e forafóra do cotidiano. É interessante avaliar, com base na atividade proposta, se compreenderam como a dança se dá por meio dos movimentos descritos e como estes podem ser livres, para retratar a arte e a expressão corporal. Caso algum estudante não atinja os objetivos, proponha que busque na internet uma apresentação de dança contemporânea que ache interessante e teça comentários sobre como são os movimentos e a coreografia dos bailarinos.

HABILIDADE

(EF69AR12ê éfe seis nove á érre um dois) Investigar e experimentar procedimentos de improvisação e criação do movimento como fonte para a construção de vocabulários e repertórios próprios.

COMPETÊNCIAS

Competências gerais: 5 e 10

Competência específica de Arte: 8

TCTTema Contemporâneo Transversal

• Diversidade cultural

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Converse com os estudantes a respeito da performance It's a Drawn, de TrishaTrícha Brown. Essa proposta artística não se limita somente à linguagem da dança, já que os gestos do corpo de Trisha deixam marcas sobre a superfície do papel como um registro de seus movimentos.

Peça que os estudantes façam uma análise do desenho resultante dessa performance e que tentem imaginar que tipo de gestos geraram esse registro gráfico – se eram rápidos, lentos, intensos, suaves, ritmados etcetcétera.

Se possível, promova um exercício em que os estudantes possam dançar próximos ao chão, explorando o plano baixo. O ideal é que possam estar em um ambiente espaçoso da escola. Disponibilize giz de lousa para cada um para que registrem livremente o gesto no chão, ou mesmo sobre um papel de maiores dimensões.

• ATIVIDADES DE DESENVOLVIMENTO

Após a leitura do texto, convide os estudantes a pesquisarem sobre outras propostas compostas por várias linguagens artísticas. Sugira, por exemplo, clipes musicais.

Antes da atividade, discuta as propostas do texto, investigando mais a fundo a formafórma como as linguagens são incorporadas em cada uma delas. Permita que identifiquem as linguagens, mas que compreendam o conjunto da obra como algo mais complexo para ser definido.

Ao final, proponha que apresentem para a turma as propostas encontradas, explicando seus significados e o motivo para terem sido escolhidas. Pode ser interessante conversar com a turma sobre a realização de um painel contendo essas informações e a divulgação em site, blog ou rede social da turma.

• Ver orientações em Atividades de desenvolvimento.

• ATIVIDADES PREPARATÓRIAS

Continue na análise da dança contemporânea e comente sobre o Balé Triádico. Pergunte se os estudantes já ouviram falar sobre esse tipo de balé e realize a análise das fotografias.

Comente que ele foi planejado para três pessoas, dois bailarinos e uma bailarina, sendo também dividido em três atos. São 12 danças e 18 figurinos, números múltiplos de três. Há também várias tríades, como formafórma, cor e espaço; altura, profundidade e largura; esfera, quadrado e triângulo; e magenta (rosa), ciano (escurecido, que se torna o preto) e amarelo. Os três atos que formam o espetáculo são compostos por cenas de dança estilizadas realizadas sob três fundos que marcam cada ato e transformam o humor da dança.

Para observar e avaliar

Observe se os estudantes compreenderam que a arte pode ser composta de várias linguagens artísticas ao mesmo tempo, de modo a passar a mensagem que o artista idealizou. É interessante avaliar, com base na atividade feita, se contextualizaram e colocaram em prática o que foi aprendido de maneira teórica ao realizar as análises. Da mesma formafórma, note se a turma trabalhou habilidades de pesquisa e análise crítica do conteúdo artístico, de modo a selecionar o que cabia dentro da questão. Do contrário, proponha que se dividam em grupos, de modo que se auxiliem no processo de aprendizado.

1. a) Na pintura: tintas, pincéis, telas. Na escultura: pedra, madeira, gesso, pedestal etcetcétera.

1. b) Materiais industrializados de metal, plástico, resina etcetcétera. Os suportes também são variados, desde a parede e o chão até o digital.

2. Resposta: item c)

3. Lygia e Hélio criaram propostas artísticas que visavam à participação do espectador e à ativação dos sentidos. Em Bichos, Lygia convidava o espectador a manipular esculturas com chapas móveis de metal. Com os parangolés, Hélio propunha que o público dançasse com a vestimenta para que a obra fosse ativada.

4. Respostas: itens b); d); e).

5. No teatro de Brechtbréche, o público é um observador que se posiciona de maneira ativa frente à cena e aos atores, estando consciente de que o teatro é apenas uma representação da realidade. Para Boal, o espectador passa a ser um espec-ator e é convidado a entrar em cena, intervindo nas ações da narrativa para propor alternativas que solucionem determinado conflito.

HABILIDADES

(EF69AR01ê éfe seis nove á érre zero um) Pesquisar, apreciar e analisar formas fórmasdistintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR31ê éfe seis nove á érre três um) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.

(EF69AR33ê éfe seis nove á érre três três) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística, problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte, artesanato, folclore, design etcetcétera.).